REVISTA LETRAS Y MAS

Las Nuevas Historias del Ahuehuete Sabio

2011-06-16T17:24:00.000-07:00

Las nuevas historias del ahuehuete sabio es un montaje que une la magia de los títeres, la cámara negra y las actuaciones de pequeñas actrices, para dar una muestra de diversas enseñanzas que se encuentran en la sabiduría de los pueblos indígenas de nuestro país, las cuales se transmiten a través de la narración oral, de los abuelitos a las nuevas generaciones.

Con estas funciones, el Teatro Morelos del IMSS reinicia labores en este 2011, buscando llegar a los públicos de la zona norte de nuestra ciudad, manteniendo la calidad de las propuestas escénicas, que lo han caracterizado.

El abuelito ahuehuete narra historias de la mitología indígena de México de diferentes regiones del país. Las historias van saliendo a través de su boca y nos transportan a un mundo lleno de personajes asombrosos.

Así se relatan historias como la creación de las cosas, leyenda maya Cho’l; la creación de la luna, leyenda Tzotzil; la historia de los monos, leyenda Tzetal; la noche y el día, el coyote y el venado, leyenda Huichol; la tortuga que trajo la vida a la tierra, leyenda Zapoteca; el corredor del cielo, leyenda Tarahumara; la creación de las razas, leyenda Maya; la prueba del valor, leyenda Lacandona; entre muchas otras divertidas historias que tiene como fin plantear la belleza de los mitos que han conformado a nuestro país y que siguen presentes en la diversidad de culturas que lo conforman.

En esta puesta en escena hay personajes fantásticos y luminosos que cobran vida a través de las manos de niñas traviesas que les prestan su voz y su ilusión.

Todos los sábados y domingos del 14 de mayo al 17 de julio, a las 13:00 horas, en el Teatro Morelos (Interior de la Unidad Deportiva Morelos del IMSS, Av. San Juan de Aragón No. 311, esq. Eduardo Molina) se presentará el montaje Las nuevas historias del ahuhuete sabio, llevado a escena por la compañía Teatro de los Volcanes, bajo la dirección de Raúl Peretz.

Regrese!!!

2011-06-16T17:15:00.000-07:00

Estimados Todos:

Regreso después de un largo año de ausencia. Mejorare el contenido, imagenes e interacción con los lectores de LETRAS Y MÁS, gracias por la espera.

No volveré a perderme, lo prometo!!!

Un abrazo a todos.

Karina Ortega

VISIÓN REFLEXIVA SOBRE EL CURA DE DOLORES

2010-06-13T13:18:00.000-07:00

La prolífica obra del maestro Emilio Carballido abarca la mayoría de los géneros literarios y constituye un gran universo de fantasía, humor y un profundo conocimiento de la condición humana. Fascinado por el fenómeno de la escena, Carballido muchas veces acompañó a la danza haciendo textos que virtualmente fueran de la mano con el movimiento.

Así pues, su obra Homenaje a Hidalgo no sólo tiene la virtud de redimensionar la figura del Cura de Dolores, sino de dar a la danza un lugar que pocas veces tiene la oportunidad de compartir con el teatro. Así fue en la primera versión que de esta obra hizo la legendaria Ana Sokolow y posteriormente la maestra Guillermina Bravo.

Por invitación de la Universidad Veracruzana, la maestra Amalia Viviana Basanta Hernández, directora de la compañía de danza México en Movimiento --cuyo lenguaje funde la danza contemporánea con la folclórica--, lleva a escena este montaje, que de manera independiente ha ido recorriendo diversas plazas y escenarios universitarios. Llega ahora Homenaje a Hidalgo a su estreno en el Teatro Jiménez Rueda, a partir del 19 de junio, a las 19:00 horas. Y hará una breve temporada presentándose los sábados a las 19:00 y los domingos a las 18:00, la cual concluirá el 27 de este mes.

Con la participación del actor Froylán Cuenca, en el papel de Hidalgo, y más de una veintena de bailarines, Homenaje a Hidalgo es un espectáculo que funde el texto del inolvidable dramaturgo Emilio Carballido, música mexicana de todos los tiempos --incluidas algunas composiciones especiales para este montaje, realizadas por la agrupación Sonaranda--, danza y teatro.

HOMENAJE A HIDALGO

En sus más de cien obras dramáticas. Emilio Carballido creó una variedad infinita de temas, géneros y situaciones que constituyen un gran universo escénico. Desde su muy particular estilo literario, creó también textos dramáticos de varios de los grandes personajes de nuestra historia que forjaron a la nación. AI respecto del drama histórico, Emilio Carballido pensaba que el objetivo debía ser –contrario a la norma común— salir de los prototipos.

Así pues, en Homenaje a Hidalgo –decía—“nos interesa que cada libertador equivale a los Libertadores, un ejército opresor es los Ejércitos, unos hombres del pueblo son el Pueblo: Nos interesa de nuestro héroe la evolución de su conciencia; su lugar privilegiado de espectador con inteligencia: el confesionario; sus razones para dar un paso tan inmenso: de la mansedumbre del sacerdocio a la violencia de la acción. Nos interesa mostrar acciones que expresen este conflicto aunque no puedan situarse en una fecha determinada”.

La Compañía México en Movimiento que dirige la maestra Amalia Viviana Basanta Hernández, ha llevado a cabo la realización escénica de esta obra del maestro Carballido a invitación de la Universidad Veracruzana, a través del director de la Revista Tramoya, Héctor Herrera, para su presentación en el Segundo Festival Emilio Carballido que se realizara en la segunda mitad de este año.

Y con el objetivo de sumarse a las festividades por el bicentenario de nuestra Independencia, este montaje se presentará en diversos escenarios. Así, después del Teatro Jiménez Rueda, se presentará en el Teatro Carlos Lazo, los días 29 y 21 de agosto a las 18:00 y 12:00 horas, respectivamente. En el Teatro Legaria podrá verse del 3 al 10 de octubre y en la Facultad de Arquitectura de la UNAM los días 5 y 6 de noviembre.

Homenaje a Hidalgo se estrenó en 1960, en el Palacio de Bellas Artes, dirigido por Anna Sokolow, con la Orquesta Sinfónica Nacional, el coro de la Ópera de Bellas Artes, la Academia de la Danza Mexicana y actores de la Escuela de Arte Teatral deI INBA, con música de Rafael Elizondo

La versión aumentada con dos escenas fue estrenada en 1966 en la plaza de la Alhóndiga en Guanajuato, Gto.; dirigida por Guillermina Bravo y el trabajo actoral de Carlos Gaona. Con la Orquesta Sinfónica Nacional, el Coro de la Ópera de Bellas Artes (grabados), Ballet Nacional de México y actores del teatro universitario de Guanajuato. La música también fue de Rafael Elizondo. En ambos montajes, la escenografía e iluminación fueron de Antonio López Mancera.

EI motor que impulsa a México en Movimiento para montar Homenaje a Hidalgo es incluir en su repertorio diferentes temáticas, en este caso, un acontecimiento histórico nacional, que se aborda a través de un espectáculo contemporáneo, que sin duda enriquecerá nuestra visión sobre este polémico personaje.

MÉXICO EN MOVIMIENTO

Amalia Viviana Basanta Hernández proviene de una estirpe que ha aportado a la cultura latinoamericana una riqueza incalculable. Hija de la coreógrafa y bailarina Amalia Hernández, y del escritor argentino Joaquín Basanta, la directora y fundadora de la compañía México en Movimiento ha logrado fundir la danza folclórica y la contemporánea en un solo impulso creativo.

Así surge un lenguaje propio, que se ha decantado desde 2006, fecha de la fundación de la agrupación. Viviana Basanta funde en cada uno de sus espectáculos los lenguajes que dancísticamente han signado su vida: la danza folclórica y la contemporánea.

En 1979, la artista se convirtió en la primera bailarina de la compañía fundada por su madre: el Ballet Folklórico de México. Formada en ballet clásico por la maestra Nellie Happee, en contemporáneo por Guillermina Bravo, en Ballet Nacional de México, y en el extranjero por Alvin Nikolai, Murray Louise, Hanya Holm y Alvin Ailey, Viviana Basanta ha mantenido un diálogo continuo con los lenguajes de la danza y la música contemporánea y folclórica.

Afirma Viviana Basanta: “México es un país donde la plástica, la música, la danza, el teatro y la literatura encuentran tierra fértil para crecer, por eso surge para nosotros la necesidad de crear una nueva visión de la danza mexicana, un estilo propio que fusione la danza tradicional y la contemporánea sin perder su carácter nacional, un estilo donde el arte popular exprese al México de ayer y de hoy”.

FRAGMENTOS DE COREOGRAFÍAS DE MÉXICO EN MOVIMIENTO

http://www.youtube.com/watch?v=ZEUYXzGvPDk

http://www.youtube.com/watch?v=Ai4TjvWc0oY

http://www.youtube.com/watch?v=nU8X0hTQtuw

http://www.youtube.com/watch?v=zv2lSLugr-k

LA ESTAFETA DE LA HISTORIA 2010

2010-06-13T13:12:00.000-07:00

La memoria histórica contemporánea de la generación 2010 de Aprender con Danza, programa de educación artística que impulsan la Secretaría de Educación Pública y ConArte en las escuelas públicas del Centro Histórico, se pone en movimiento este próximo martes 15 de junio, a las 9:30 horas, al inaugurarse Estafeta de la Historia; Bicentenario de la Independencia y Centenario de la Revolución.
Este programa, que beneficia a más de 3 300 niños y niñas de escuelas primarias y secundarias públicas, cuenta con el apoyo financiero de Bank of America, Bonafina, Fundación Sertull, A.C., la Secretaría de Cultura del Distrito Federal, la Organización de Estados Iberoamericanos y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, a través de fondos etiquetados por la Cámara de Diputados, entre otros donativos privados o individuales gestionados por el Patronato de ConArte. Igualmente, Aprender con Danza cuenta con el voluntariado de Rotaract Metropolitano, un grupo de jóvenes ayudando a jóvenes.

Una estrecha coordinación entre la Administración Federal de Servicios Educativos en el Distrito Federal y ConArte, así como la evaluación del impacto académico, social y comunicativo del programa, han permitido que este año egresen 768 niños, niñas y adolescentes que estudiaron su primaria y secundaria aprendiendo también a través de la danza y la música. “Aprender con Danza” fue seleccionada como una buena práctica por el Programa Educación Artística, Cultura y Ciudadanía, que coordinan en México el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura y la Organización de Estados Iberoamericanos-Sede México, pero que se coordina desde Madrid y en el cual participan diversos países de América Latina, España y Portugal.

Durante el ciclo escolar 2009-2010, 22 escuelas exploraron en sus aulas diversos personajes, valores, obras artísticas, el pensamiento y el sentir colectivo de dos siglos de historia para convertirlos en trazo coreográfico y música. A grandes pinceladas, estudiantes de primaria y secundaria ofrecerán, a través de la música y la danza, su propia interpretación de momentos significativos que han permitido a México existir como Nación. Una escuela transfiere la Estafeta de la Historia a la sigueinte, de tal suerte que el Encuentro Interescolar, este año ofrece una secuencia histórica que avanza de la lucha por la Independencia hasta el México de la diversidad cultural.

Del 15 al 18 de Junio, en horarios de 9:30 a 11:30 hrs., se presentará el primer bloque coreográfico, mientras el segundo iniciará a las 15:00 horas. La cita es en el Teatro de la Ciudad, ubicado en Donceles 36, Centro Histórico. Las propuestas coreográficas aluden a Hidalgo, el movimiento insurgente, los Sentimientos de la Nación escritos por Morelos, pero frente a los cuales los estudiantes decidieron escribir los propios.

Otras coreografías se refieren al Ejército Trigarante; la Intervención Francesa y la lucha entre Suavos y Xacapoaxtlas; Benito Juárez; Las Causas de la Revolución; Francisco I. Madero; El papel de las mujeres; Las adelitas y soldaderas; Francisco Villa y la Toma de Juárez; Las movilizaciones del Norte; Francisco Villa y los Dorados del Norte, Zapata y el Plan de Ayala; ¡Arriba el Norte!, Tierra y Libertad; Los maestros enseñan a leer y a escribir; Vasconcelos, el Maestro de las Juventudes; Antonieta Rivas Mercado, Los Artistas cuentan la historia, Diego Rivera y los murales; Chávez, Moncayo, Revueltas; el Centro Escolar Revolución; y “El Mestizaje”, coreografía basada en el mural de Raúl Anguiano que se encuentra en el edificio de la SEP.

La música que forma parte del diseño fue seleccionada por los maestros y maestras de Aprender con Danza, previa investigación musical. Igualmente hay arreglos originales elaborados exclusivamente para este proyecto educativo.

No se trata de representar o narrar la historia. La investigación histórica se vio acompañada de un trabajo de recuperación de música de la época, de visitas a los murales de la SEP, de lecturas, exploración de movimiento y de mucha reflexión. La primera coreografía, relativa a la Corregidora, inicia con un secreto a voces, a cargo de la Escuela Primaria República de Panamá.

En la primera función, también hará su primer estreno el Grupo de La Nana, Fábrica de las Artes, fruto de la selección de estudiantes de Aprender con Danza de todas las escuelas primarias del Centro Histórico, quienes reciben una formación extraescolar en lo que fuera el antiguo Salón México. Esta formación y la puesta en marcha de La Nana, Fábrica de las Artes, ha recibido financiamiento de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo, de Fundación Banorte, A.B.P., de Unión de Empresarios para la Tecnología en la Educación, A.C.(UNETE) y del INBA, así como del Fideicomiso del Centro Histórico, en una primera etapa.

Como parte del programa ¡Ah que la Canción, Música Mexicana en la Escuela, que ConArte y SEP, a través del Programa Nacional de Escuela Segura, llevan a cabo, el Teatro de la Ciudad se vestirá de gala al recibir a los grupos corales de las escuelas Manuel Altamirano, Secundaria 6 “Carlota Jaso” y la Secundaria 11 “Adriana García Corral”, quienes interpretarán parte del repertorio que ha sido recuperado como parte de nuestro patrimonio musical. Este programa se encuentra en plena implantación, con un avance de más de 6 mil grupos escolares en 20 estados de la República. Recientemente, han realizado conciertos de coros monumentales en Chihuahua, Zacatecas, Veracruz, Baja California Sur, Nayarit, Tamaulipas, entre otros estados.

ConArte impulsa los programas Adoptarte, Pasos con Ritmo por una Escuela y un Fondo de Becas para recibir donativos pequeños o mayores, a fin de reunir los recursos económicos y manteriales necesarios para los programas. Con gran orgullo podemos decir que ConArte fue la única organización no gubernamental que fue presentada en sesión plenaria en la 2ª Conferencia Mundial de Educación Artística, en Seúl, Corea, en mayo de 2010.

Proyecto Tacos

2010-06-13T13:08:00.001-07:00

Danza alucinante

2010-05-10T10:29:00.000-07:00

sta es la historia de una mujer que emprende una danza con el cuerpo y la mente divido (alteridad abstracta que simboliza el alma y las imperfecciones de ésta). Se trata de la propuesta de la bailarina Diane Eden Ormsby, que lleva por título I>D (Identity Crisis), que se presentará a dos únicas funciones en el Teatro Legaria.

Las funciones de I>D se llevarán a cabo los días sábado 22 y domingo 23 de mayo, a las 19:00 y 18:00 horas, respectivamente, en el Teatro Lagaria (espacio que tiene en comodato la compañía UX Onodanza Danza Bizarra, ubicada en Calz. Legaria S/N esq. Glorieta Allende, Col. Pensil Norte, teléfono: 55 27 19 20).

Diane Ormsby tiene una trayectoria reconocida en México y en el extranjero, es bailarina profesional desde 1996, y ha sido becaria del Fonca, en diferentes emisiones. Ha trabajado en compañías, como UX Onodanza, Circo Raus y actualmente con Cirko De Mente, también ha participado en festivales internacionales como Tanz Platarform Alemania y el Festival Internacional de Teatro de Bogotá, Colombia.
El espectáculo I>D aborda la experiencia de “una mujer sin rostro y sin palabras concretas descubre la perspectiva de el otro y explora su propia identidad, el uno, y con él su propia ideología, su propio centro”.

“Aparece completa en un sustancial momento de lucidez sólo para comenzar de nuevo “la danza” entre cuerpo y mente; entre elocuencia y silencio; entre pertenencia y desarraigo”.

TEATRO LEGARIA

Calz. Legaria S/N esq. Glorieta Allende

Col. Pensil Norte, Tel. 55 27 19 20
Dirección e interpretación: Diane Eden Ormsby

Sábado 22 de mayo / 19:00 horas

Domingo 23 de mayo / 18:00 horas

Adultos: $120.00 y $70.00 con descuento

Boletos en Ticketmaster

Con México Chido, el Bicentenario se sube al ring de todas las luchas...

2010-05-09T18:59:00.000-07:00

Bajo el título de México Chido, El Bicentenario desde Abajo de la Banqueta, se llevará a cabo este antifestejo en tres momentos y en tres fechas distintas:

La exposición De Chunches y Tiliches de los alumnos de la carrera de Diseño Industrial de la FES Aragón, UNAM. Una mesa de debate con la participación de Lalo Tex, del grupo de rock Text-Text; el sonidero de Iztapalapa, Yambao; el profesional del pancrasio, Súper Muñeco; el cronista urbano Ernesto Soto Páez, la actriz de cabaret Diana Resendiz, y José Luis Santos actuando como moderador. En tanto que la clausura quedará a cargo de 3 DJ’s invitados, utilizando sampleos de la música tradicional de los tíbiris mezclados con música electrónica actual.

La muestra colectiva estará compuesta por más de 80 trabajos de joyería, moda, accesorios, objetos utilitarios y decorativos, así como mobiliario. Cada uno de ellos reproduce íconos de la cultura popular mexicana; de ese México arraigado hasta los huesos entre “la gente de a pie”. Se podrán encontrar en esta muestra, desde aretes creados a partir de la señalización de las estaciones del Metro, hasta un juego de ajedrez en el cuál se enfrentan zapatistas contra porfiristas, vestidos con cananas al más puro estilo de las adelitas, pasando por un cajón de bolero cubierto con peluche, bolsas emplumadas y enmascaradas, una mesa sonidera, ganchos de ropa inspirados en la lucha libre mexicana, toy art, entre muchos otros. La muestra será inaugurada el viernes 7 de mayo a las 18 horas en la galería principal de la Casa Talavera, ubicada en Talavera 20, esquina con República del Salvador, en el Centro Histórico.

El encontronazo entre roquero, actriz, sonidero y luchador, que tendrá lugar el día jueves 13 de mayo a las 16 horas, pretende provocar una reflexión delirante acerca de los héroes y los antihéroes; de los que luchan una sola vez y los que luchan toda su vida, de los que batallan por hambre y los que batallan por amor al arte, de la lucha de clases y de la lucha de frases; entre muchas otras anécdotas.

Esta serie de eventos concluirán con una tocada al más puro estilo sonidero, con la presentación de tres DJ’s sobre la calle de Talavera, el jueves 20 de mayo a las 18 horas.

Esta actividad fue planeada y diseñada por las alumnas y los alumnos del Taller de Promoción Cultural, del Instituto de la Juventud del DF, que desde hace más de 5 años coordina el promotor cultural Jorge Pantoja.

DVD

2010-04-28T13:49:00.001-07:00

Buen Cine

2010-04-28T13:48:00.000-07:00

Día del LIBRO y la ROSA

2010-04-20T15:49:00.000-07:00

Este 23 de abril es día del LIBRO y de la ROSA…

Festeja: leyendo, comprando ó regalando un libro, si lo prefieres solo regala una rosa.

Seis minutos de "Ana" llegan a Guadalajara

2010-03-14T15:10:00.000-07:00

México, 12 Mar (Yahoo! Cine Iván Pasillas).- El director de cine Carlos Carrera ("El Crimen del Padre Amaro", "Traspatio"), ganador de la Palma de Oro en Cannes por su cortometraje animado "El Héroe", presentará este fin de semana una escena de su primera película completamente animada en tercera dimensión en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara.

El largometraje lleva por nombre "Ana" y seis minutos de su producción se podrán ver en el Auditorio Telmex como parte de las actividades del FICG; así mismo, dicha escena se podrá disfrutar a partir del mes de abril en la página oficial de la productora Lo Coloco Films (www.locolocofilms.com) y en mayo se proyectará en tercera dimensión representando a México en el Festival de Cannes.

“Estamos muy emocionados y contentos con los resultados que hemos logrado hasta ahora. Carlos Carrera es un genio de la animación y el equipo de más de cuarenta jóvenes que trabajaron con él en la realización de la escena, demuestra que en México existe un enorme talento para hacer animación de alta calidad, que pueda competir en el mercado internacional.” Afirmó Pablo Baksht, Productor de la película.

Pocos saben que el realizador Carlos Carrera comenzó su carrera como animador cuando tenía únicamente doce años de edad, mucho antes de estudiar cine en el CCC de la Ciudad de México. La historia de "Ana", la cual ambientó en los años 50, a dos años de su estreno oficial en el país ya tiene grandes seguidores en la industria: "Es muy divertida y está cargada de atmosfera!! Y más que está hecha 100% en México. Eso no se ha visto con esta calidad.” comenta Guillermo del Toro, mientras que Alfonso Cuarón la considera "impresionante" y Martín Hernández (Diseñador de sonido de "Amores Perros" y "El Laberinto del Fauno") la reconoce como "un film que marcará parte de la historia del cine."

Una fuerte apuesta mexicana por el cine de animación en tercera dimensión que se pretende pueda competir con las impresionantes producciones de estudios como "Pixar" y "DreamWorks" que podremos disfrutar, más allá de una escena, hasta el 2012 cuando el equipo de Lo Coloco Films den por terminada la creación de esta millonaria producción.

Gana grupo UNAM-IPN oro en competencia internacional

2010-03-12T13:21:00.001-08:00

México, 12 Mar. (Notimex).- Un equipo de alumnos de licenciatura de la Facultad de Ciencias de la UNAM y del IPN obtuvieron el primer lugar en la categoría de Investigación Básica en Biología Sintética de la competencia International Genetically Engineered Machines (IGEM).

El especialista del Instituto de Investigaciones en Matemáticas Aplicadas y en Sistemas (IIMAS) de la UNAM y fundador del equipo, Pablo Padilla Longoria, expuso que los estudiantes de las carreras de biología, física, ciencias de la computación y matemáticas, de octavo y décimo semestre, compitieron con estudiantes de 110 universidades.

En un comunicado, indicó que entre las casas de estudio contra quienes compitieron están Harvard, Cambridge y la Universidad de Tokio, e incluso el Instituto Tecnológico de Massachusetts (MIT, por sus siglas en inglés) obtuvo el tercer lugar.

Luis de Jesús Martínez Lomelí, de octavo semetre de la carreras de Matemáticas, relató que ellos trabajaron en el proyecto Turing meets synthetic biology, que busca corroborar ideas matemáticas o físicas en el mundo real.

'Por ello creamos un ejemplo propio. Estamos a la vanguardia del desarrollo de un área creciente: la biología sintética. Siendo estudiantes de licenciatura creamos ciencia y tecnología de punta', afirmó.

Gilberto Gómez Correa, de 22 años y estudiante de física de décimo semestre, explicó que el trabajo consistió en tomar un teorema matemático y tratar de probarlo en el ámbito de la biología.

'Armamos un circuito genético que reproducirá un comportamiento; al observar esta conducta en las células vivas, comprobamos el teorema. Los patrones de Turing son las manchitas que aparecen en leopardos o serpientes', acotó.

En el marco de los festejos por el Día Internacional de la Mujer

2010-03-08T12:52:00.001-08:00

A finales de la década de los setenta, una generación de fotorreporteros y la actitud vanguardista de algunos medios, conformaron el campo fértil que inició la dignificación del fotoperiodismo en México. Entre esos talentos, que hoy no han cejado en su necesidad de ejercer el oficio con extraordinaria pulcritud, entrega y rigor, está el fotógrafo Andrés Garay.

Andrés Garay presenta, en el marco de los festejos por el Día Internacional de la Mujer, la exposición Mujer es, misma que será inaugurada el 9 de marzo, a las 19:00 horas, en el Centro Cultural El Juglar (Manuel M. Ponce 233, Col. Guadalupe Inn).

Andrés Garay no sólo es uno de los grandes fotoperiodistas mexicanos, es también y por vocación férrea (fue alumno y amigo entrañable del gran Nacho López) un extraordinario maestro. Actualmente es director de la Escuela de Fotografía “Nacho López” y ha formado a muchos de los jóvenes talentos que ejercen esta difícil labor en el presente.

Mujer es tiene la virtud de unir las dos miradas de Andrés Garay, la del riguroso fotoperiodista y la del artista pendiente del pulso más secreto de los gestos, los presentes, las pieles, las ensoñaciones de las mujeres que habitan sus imágenes.

Y quizá sobre decir esto, porque si algo define la fotografía de Andrés Garay es justamente eso: a la inspiración de la mirada entrañable del artista, se suma el rigor de la investigación periodística, fundida con el sabio manejo de una técnica pulcra, pues al fotógrafo le son ajenos los afeites cosméticos de las tecnologías y los artificios digitales. Trabaja con la técnica limpia que aprendió, con ello, sigue refrendando el hecho de que para escribir con luz es necesario convertir en alquimia el suceso.

Mujer es se integra de 33 imágenes que miran a la mujer y sus edades, sus oficios y diarios aconteceres.

Mujer es será inaugurada el 9 de marzo, a las 19:00 horas y permanecerá abierta hasta el 9 de abril, en el Centro Cultural El Juglar (Manuel M. Ponce 233, Guadalupe Inn).

MOZART Y LAS NUBES

2010-03-01T16:24:00.000-08:00

La coreógrafa Leticia Alvarado lo dice poniendo un énfasis especial en sus palabras: “los niños de hoy serán el público del futuro y la mejor manera de atraerlos hacia el arte y educarlos, es ofreciéndoles propuestas artísticas de calidad con las obras maestras que han creado los grandes genios a lo largo de la historia”.
Así surge Mozart y las nubes, proyecto coreográfico de Leticia Alvarado, directora de Tándem Compañía de Danza, basado en la ópera La flauta mágica de Wolfgang Amaudeus Mozart, así como en algunos elementos de la obra pictórica de René Magritte. La coreografía dirigida al público infantil, considerada una de las más reconocidas por la crítica, se presentará los domingos a partir del 7 de marzo, a las 13:00 horas, en el Teatro Legaria (ubicado en Calz. Legaria esq. Glorieta Allende, colonia. Pensil, espacio que actualmente tiene en comodato la compañía UX Onodanza, beneficiada con el programa Teatros para la Comunidad Teatral del FONCA-IMSS).

La idea de crear Mozart y las nubes parte de la riqueza de las armonías y la trama imaginativa de La flauta mágica, además de ser una de las piezas más relevantes del genio de Salzburgo. La obra de Magritte, por otra parte, permite que los sucesos se presenten de acuerdo con una lógica poética que los hace parecer insólitos, dotados de un fortísimo poder de persuasión, explicó Leticia Alvarado.

La pasión de Leticia Alvarado por la música no es nueva, ella misma es una reconocida compositora; ella afirma que la coreografía que se ha representado a lo largo de cuatro años, en diversos foros y festivales de México y el extranjero: “Responde a la admiración absoluta que siento sobre este compositor desde que era niña y a la inclinación sobre esa ópera en particular, ya que tiene pasajes muy lúdicos a nivel musical y de los personajes, lo cual resulta atractivo para los niños, de ahí la idea de presentar este espectáculo infantil".

Un Mozart niño y su pequeña flauta son el punto de partida del concepto coreográfico. La flauta sirve como puente mágico para que el espectador pueda transitar acompañando al personaje a través de sus circunstancias.

El protagonista atrapa y libera la imaginación de un mundo que es testigo de lo que somos ante la creación, logrando juegos de perspectivas y dimensiones insospechadas con manzanas gigantes, barcos de agua, nubes y hombres que llueven.
Tándem Compañía de Danza se fundó en 1994 bajo la dirección de la coreógrafa Leticia Alvarado, quien es originaria de Monterrey, Nuevo León, México; inició su carrera artística, desarrollando una larga trayectoria como maestra, coreógrafa, bailarina y compositora. Fue becaria del Centro Superior de Coreografía (CESUCO) donde estudió con destacadas figuras internacionales como Takako Asakawa, Kasuko Irabayashi y Tim Wengerd, entre otros. Posteriormente formó parte de Ballet Nacional de México, dirigido por Guillermina Bravo, como bailarina y maestra del colegio y de la compañía.

La crítica ha señalado que “como coreógrafa bailarina y compositora, Leticia Alvarado, directora del colectivo TÁNDEM, en todo momento ha trabajado de manera solvente, disciplinada, sin dejar de poner en riesgo su talento”.

Tándem Cía. de Danza, fundada y dirigida por Leticia Alvarado, actualmente tiene el apoyo del Programa para el fortalecimiento de las Artes Escénicas México en Escena.

TÁNDEM

Dirección: Leticia Alvarado

Temporada

Mozart y las nubes
A PARTIR DEL 7 DE MARZO
Domingos / 13:00 horas

TEATRO LEGARIA
Calz. Legaria esq. Glorieta Allende Col. Pensil
Metro Tacuba o San Joaquín
55 27 19 20
Localidades: $100 Adultos
$50 Niños
Descuentos especiales a grupos, maestros, alumnos
e INAPLEN con credencial
Boletos en Ticketmaster.com.mx o al 53259000

Café Tacvba

2010-03-01T16:20:00.001-08:00

Café Tacvba actuará en la edición número 25 del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG) el próximo 14 de marzo, cuando se realizará la premier de la película Seguir siendo: Café Tacvba.

La presentación de la banda ha sido confirmada, así como la de los directores del filme, Ernesto Contreras y José Manuel Cravioto. La película narra, entre aviones, camiones, hoteles y camerinos, el proceso creativo que une al exitoso grupo mexicano. La amistad, problemas, frustraciones y su deseo de seguir siendo una banda. (Notimex)

Paté de Fuá

2010-02-11T15:48:00.000-08:00

2/13/2010 5:00 PM at Centro Nacional de las Artes Río Churubusco esq. Tlalpan N°. 79 Col. Country Club. Del. Coyoacán., Mexico DF, Distrito Federal
Cost: gratis

2/14/2010 12:00 PM at Centro Cultural Universitario CU

Ciudad Universitaria, Mexico DF, Distrito Federal
Cost: gratis

Feb 20 2010 8:00P

Parque Naucalli
Estado de México

Mar 4 2010 9:00P
Lunario del Auditorio Nacional - Con Asientos
Mexico DF, México

Jazz y libros... hay algo mejor???

2010-02-09T08:34:00.000-08:00

10 años de jazz

No pueden perderse el gran concierto que se llevara a cabo este 13 de febrero, a partir de las 10 am en el Museo Nacional de las Artes, dicho concierto es para festejar los primeros 10 años de HORIZONTE 107.9 FM, una estación que vino a endulzar los oídos de los que amamos el jazz.

Ya estando por los rumbos…

Si pueden visiten Coyoacan este sábado 13 de febrero a las 16:30 hrs. Donde se llevara a cabo la presentación de la antología ¿Amor? en el Danzite (Higuera 31, Coyoacan)

Ahí nos vemos…

Episodio South Park de "presidente mexicano" malgastando dinero llega al país

2010-02-04T15:30:00.001-08:00

México, 3 feb (EFE).- El capítulo de la serie animada "South Park" en el que el que aparece el "presidente mexicano" despilfarrando un botín de dinero intergaláctico se estrenará el próximo 8 de febrero en México, informó hoy el canal estadounidense MTV.

El "presidente mexicano", tal como explica el canal en un comunicado, aparece representado por una caricatura con rasgos muy similares a los del actual gobernante de México, Felipe Calderón, en una oficina deteriorada y con una bandera del país pegada con clavos sobre un muro.

El episodio 1.306 titulado "El Derby de Pinewood", correspondiente a la temporada 13 de "South Park" y que saldrá al aire en México la noche del 8 de febrero, cuenta la historia de un extraterrestre criminal y prófugo de la "policía espacial" que llega a la Tierra con un botín de millones de "dólares intergalácticos", indicó MTV en su comunicado.

En South Park, una población imaginaria de Colorado en la que tienen lugar todos los episodios del programa animado, dos personajes matan al extraterrestre, pero todo el pueblo niega haberlo visto a él o a su botín cuando la policía espacial llega a la Tierra buscándolo.

"Randy", un personaje de la caricatura, convence a los habitantes de South Park y a los mandatarios de todo el mundo de repartirse el millonario botín del "alien" y no reportar su hallazgo.

Sin embargo, cuando la policía espacial regresa al planeta recibe información de "que el presidente de un país pobre gastó su parte del dinero en siete parques acuáticos y varios hospitales y que el país se llama México", destaca la nota.

Este capítulo pudo verse en Estados Unidos en abril de 2009, en la temporada 13 de la serie.

"South Park", creada por Trey Parker y Matt Stone, se ha caracterizado por generar polémica, como cuando devolvió a la vida a Michael Jackson y a otras celebridades fallecidas en los últimos meses, como Patrick Swayze, Farrah Fawcett o David Carradine.

Hace un año el programa de televisión volvió a estar en las portadas cuando retrataron a los cineastas Steven Spielberg y George Lucas abusando sexualmente de Indiana Jones.

México 2010

2010-01-21T10:12:00.001-08:00

Hagamos algo!!!

2010-01-15T10:43:00.000-08:00

Se necesita:

• Agua Embotellada de 1 lt.

• Latas de Atún o comida enlatada

• Abrelatas

• Alimento para Bebe

• Papel sanitario

• Toallas sanitarias

• Pañales

• Medicinas no caducadas

Lo pueden entregar en:

• Embajada de la República de Haití en México

Presa Don Martín No. 53, colonia Irrigación, CP 11500. Delegación Miguel Hidalgo, México, DF Tel: 5557-2065

• Oficina en México de la Organización de las Naciones Unidas

Presidente Masaryk 29, colonia Chapultepec Morales, CP 11570. Delegación Miguel Hidalgo. Tel: 5263-9762

• Cruz Roja Mexicana

Juan Luis Vives No. 200, segundo piso, colonia Los Morales-Polanco, CP 11510. Tels. 1084-4505 y 1084- 4506

• Sistema Nacional para el Desarrollo Integral de la Familia (DIF)

Prolongación Xochicalco, esquina Repúblicas, colonia Santa Cruz Atoyac. Delegación Benito Juárez.

• Sede del Gobierno del Distrito Federal

Antiguo Palacio del Ayuntamiento. Plaza de la Constitución.

• Sede de la Comisión de Derechos Humanos del Distrito Federal (CDHDF)

Universidad 1449, pueblo de Axotla. Delegación Álvaro Obregón (cerca del Metro Viveros).

Por último si tienen la posibilidad de apoyar con transferencias electrónicas aquí estan los datos:

• Embajada de Haití

Cuenta Protección Civil de Haití en el Banco HSBC, con número 4042482604 y clabe interbancaria 021180040424826046.

• Cruz Roja Mexicana

Cuenta número 0404040406, Bancomer (sucursal 683). Clabe 012180004040404062.

• UNICEF

Cuenta número 1976039404 de Banamex. Número de referencia 0001001619, sucursal 197, a nombre del Fondo de las Naciones Unidas para la Infancia. Clabe 002180019760394046.

Lleva Esquinca su ‘efecto positivo’ a Alfa Radio

2010-01-12T13:28:00.000-08:00

Ante el próximo estreno de su nuevo programa radiofónico, Efecto Positivo, en la estación Alfa, de Grupo Radio Centro, el locutor y productor Toño Esquinca considera que la principal diferencia entre esta emisión y la que hizo popular como Toño Esquinca y la Muchedumbre, en Mix FM, será la libertad y el apoyo que habrá hacia su trabajo.[Reforma]
“El apoyo emocional lo sentí aquí desde que empecé con las pláticas. El profesional y el técnico marcan la diferencia, simplemente tendré un gran apoyo, y eso me da mucha confianza.
“Algo que también es muy importante es que aquí podré incluir las canciones que considere necesarias para el programa, y en mi anterior programa no lo podía hacer, eran las mismas canciones que estaban sujetas a una lista preestablecida”, afirmó Esquinca, en entrevista.
En la charla, el egresado de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM aseguró que le ganan más los nervios que la emoción.

“Tengo que confesar que estoy más nervioso que emocionado, porque es un ciclo nuevo, una perspectiva de trabajo distinto, y hay cosas con las que me estoy enfrentando por primera vez. Son cosas nuevas, como el equipo de trabajo, la gente, y, obviamente, es un nuevo reto que me estoy planteando…

“Tengo la confianza, y por eso es que estoy aquí, de que tomé la mejor decisión, porque me vine a la empresa líder, a la más grande, a la de mayor rating”, dijo.
Ayer por la tarde el locutor fue presentado en el noticiero de Jacobo Zabludovsky, de la compañía radiodifusora, en el cual anticipó el debut de su programa para este miércoles 13, de 6:00 a 13:00 horas, de lunes a domingo.
Antonio Esquinca Sánchez, que es su nombre de pila, continuará con la programación de temas en inglés, y en los primeros tres meses de su emisión irá presentando distintas sorpresas para los radioescuchas que estén interesados en seguirlo en su nueva frecuencia.
“Entiendo que la radio ha evolucionado, y quiero crecer también. Yo soy de los que creen que un locutor no puede estar separado de lo que la gente escucha en su mismo fragmento de tiempo, porque tiene que haber una comunión, una idea en conjunto, no un programa separado de idea y canción”, precisó.
Toño Esquinca comentó que recibió ofertas de Radio Fórmula, MVS, Televisa Radio y NRM Comunicaiones, pero que fue la propuesta de Francisco Aguirre, presidente del Consejo de Radio Centro y quien estuvo ayer con él para darle la bienvenida en su nueva cabina, la que lo convenció para unirse a su equipo.

Un debut accidentado

Ayer, cuando llegó con Jacobo Zabludovsky, Toño Esquinca confundió el disco de sus nuevos promocionales con unos especiales que hizo de La Muchedumbre, por lo cual se retrasó…

“Es que me traje el disco equivocado y me lo tuvieron que mandar por correo y le tuvimos que cambiar el formato”, precisó Esquinca.

Zabludovsky señaló que en el teatro se dice “a mal debut, buena temporada”, por lo cual auguró a su nuevo compañero éxito para los 100 meses de trabajo que firmó.

Así lo dijo

“Le cambiamos el nombre al programa, porque la estación de radio (anterior) tiene registrado ‘Toño Esquinca y la Muchedumbre’, pero ‘La Muchedumbre’, como tal, sí la puedo seguir usando, porque eso es general, es un sustantivo que todos utilizamos, es como si quisieras registrar la h, eso no se puede”.

Fuente: IRVM

RUTA DEL PULQUE TLAXCALA

2010-01-08T14:45:00.000-08:00

CASA TLAXCALA Y HOTELES MISIÓN PRESENTAN

LA RUTA DEL PULQUE, “LA BEBIDA DE LOS DIOSES”.

TOUR DE DOS DÍAS POR HACIENDAS PULQUERAS

Y MAGUEYALES, Y OTRAS ATRACCIONES TURÍSTICAS DE TLAXCALA.

El maguey, planta de las maravillas que ha sido venerado desde tiempos prehispánicos engalanando desde entonces, los campos del centro de lo que ahora es nuestro territorio nacional. Planta que ha regalado al hombre productos de diversa índole como el aguamiel y el pulque (bebida sagrada para la población prehispánica).

Esta nueva opción turística ofrece la oportunidad de caminar entre los magueyales para tener la experiencia viva de extraer de su cavidad los líquidos sagrados.

La Ruta del Pulque, con una duración de dos días, contempla visitas guiadas a:

• La ex hacienda pulquera de San Bartolomé del Monte, con degustación de pulque y aguamiel.

• La planta enlatadora de pulques del Razo, en Nanacamilpa. (Bocadillos)

• El Rancho San Isidro, Nanacamilpa

• El Museo Vivo de Artes y Tradiciones Populares

• La hermosa Basílica de Ocotlán

• Taller de orfebrería artesanal de Tlaxco

• La Hacienda pulquera de Xochuca

El tour, saliendo de la ciudad de México, incluye:

• Transportación Ciudad de México-Tlaxcala-Ciudad de México

• Alojamiento en el hotel cinco estrellas Misión Tlaxcala

• Una comida y un desayuno tipo bufete

• Degustación de aguamiel y pulque, así como bocadillos

• Guía especializada

Para reservaciones y mayores informes, llamar por favor a los teléfonos:

5577-3161

5702-9110

5702-9746

5702-9590

Correo electrónico: tlaxcaladfr@prodigy.net.mx

Descubre los mitos y leyendas de Tlaxcala… un pasaje de colores, sabores y detalles auténticos del mundo prehispánico.

Tengo canción!!!

2010-01-07T07:26:00.000-08:00

Estimados todos

Mi querida amiga Mariana Loyo, desde Monterrey me envio como regalo de reyes esta canción que quiero compartir con ustedes.

La Trouppe lleva 20 mil letras de viaje trupetero

2010-01-02T12:52:00.000-08:00

Un viaje extraordinario, construido con humor, títeres y música es el que propone la Compañía Teatral La Trouppe, el cual tiene como inspiración el texto escrito por Julio Verne y es protagonizado por los personajes del Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha.

En una breve temporada que se llevará a cabo del 17 de enero al 28 de febrero, la compañía teatral dirigida por Mauro Mendoza, Sylvia Guevara y Carmen Luna, presentará todos los domingos, a las 13:00 horas, el montaje 20 000 letras de viaje troupetero, en el Teatro Legaria (ubicado en Calz. Legaria esq. Glorieta Allende, colonia Pensil, espacio que actualmente tiene en comodato la compañía UX Onodanza, beneficiada con el programa Teatros para la Comunidad Teatral del FONCA-IMSS).

En este montaje La Trouppe cuenta la historia de cómo nacieron los libros desde la época de las cavernas hasta el surgimiento de la imprenta. Con canciones y títeres los niños descubren la diferencia entre un poema, un cuento y una leyenda.

A través de la magia del teatro, La Trouppe demuestra que los libros son tan divertidos y emocionantes como surcar el mar, cabalgar por parajes extensos y que la belleza de todas estas historias radica en la posibilidad de imaginarlas.

La Compañía Teatral La Trouppe se ha dedicado por más de 29 años a la producción de espectáculos para toda la familia, dirigiendo sus montajes al público infantil y juvenil. La Trouppe ha sido galardonada y distinguida por la crítica especializada y ha participado en más de 70 festivales nacionales e internacionales representando a México.

Cuenta con 18 espectáculos teatrales y una película: CALACAN, ganadora de 5 premios del III Concurso de Cine Experimental en 1985 y 2 nominaciones al Ariel. Desde hace doce años organiza el Festival Puro Teatro

La Trouppe ha sido distinguida con el apoyo más importante que otorga el FONCA a grupos artísticos: el Programa México en Escena. Y fue reconocida con el Premio Rosete Aranda 2009.

Este 2010 La Trouppe cumple 30 años de trayectoria.

Mis mejores DCOS!!!

2009-12-21T10:07:00.000-08:00

A todos los lectores de Letras y Más:

Agradezco que por convicción ó accidente de vez en cuando llegaran a este blog, agradezco sus mensajes y los mails que algunos me enviaron.

Sé que este año el blog estuvo algo descuidado en cuanto al contenido e imagen, me comprometo a que el 2010 la página volverá a ser dinámica y a mejorar su contenido de información. Ya que a partir de este año aunque suene triste (y lo es) será lo único que motive mi existencia.

Les deseo felices fiestas, que siempre tengan salud, trabajo, que siempre hagan lo que más les gusta, sobre todo y a pesar de todo disfruten la vida… ya con eso ganamos.

Reciban un gran y fuerte abrazo.

Karina Ortega

Comunicadora

En crisis? las 6 comidas mas caras del mundo

2009-12-05T14:26:00.000-08:00

Azafrán

La especie más cara en el mundo se vende por gramos, en pequeñísimas cantidades de estigmas rojos (parte superior del pestilo) en lujosos paquetes.
Sólo un gramo puede llegar a costar más de 6 dólares. Se cultiva principalmente en España, Irán Grecia, e India. Cada flor tiene sólo 3 pistilos por lo que es muy difícil acumular grandes cantidades. Se suele usar en la preparación de la paella.

Trufa blanca

Considerada desde tiempos antiguos como afrodisíaca la trufa blanca está entre los alimentos más onerosos del planeta.
Su alto costo se debe en especial a la dificultad para encontrarlas. Habitualmente se utilizan perros y cerdos para hallarlas.

La variedad blanca de invierno es la de más elevado precio. El valor para el medio kilo oscila entre los 6 mil y 10 mil dólares.

Caviar iraní

Favorito en las fiestas neoyorquinas, bodas y otras celebraciones es sinónimo de lujo y elegancia. El caviar o huevo de esturión proviene de los peces que habitan el Mar Caspio, siendo los principales exportadores Irán, Rusia y Kazajistán.
El de tipo beluga, que es el mejor de todos, alcanza precios para la libra que equivale a algo más de 400 gramos, superiores a 4 mil dólares .

Una segunda opción es el caviar osetra, también de muy buena calidad aunque algo más barato. Una onza, algo así como 30 gramos llega a valer 147 dólares.
Carne de Kobe

El tipo de carne de buey de Kobe es muy apreciado por su exquisito sabor y suave textura. La encontrarás sólo en refinados restaurantes. Los precios superan los 50 dólares para los 100 gramos.
Proviene del ganado japonés de Wagyu, aunque también hay un tipo americano que generalmente es 50% más barato.

Se recomienda cocinarlo a alta temperatura, la cual luego debe descender con cuidado. De esta manera a un calor menor la grasa se derretirá y cubrirá la carne con un increíble sabor.

Vainilla

Contrario a lo que se suele pensar la vainilla no es barata. Entre las especies el azafrán es la única que la supera.

Los granos de la vainilla provienen de una flor tropical originaria de México, aunque Madagascar e Indonesia son los mayores productores.
¿Su precio? Seis gramos cuestan 14,95 dólares y una botella de extracto de 100 gramos supera los 8 dólares.

Hígado de pato o ganso

Es una exquisitez que no podía faltar en la mesa de los romanos...eso sí de los más adinerados.

Tradicionalmente servido como aperitivo, hoy los franceses son los más devotos de esta comida. América y Asia lo han incorporado poco a poco a su menú.

Generalmente en su preparación se utiliza miel y leche.

Fuente: estilohoy.com

ALREDEDOR DE 8 MIL NIÑOS Y JÓVENES ASISTIERON A LA PRIMERA ETAPA

2009-12-05T14:20:00.000-08:00

El Teatro Legaria (espacio que actualmente tiene en comodato la compañía UX Onodanza Danza Bizarra, que dirige Raúl Parrao, beneficiada con el programa Teatros para la Comunidad Teatral del FONCA-IMSS) inició el 24 de octubre, la primera etapa de la Campaña de reivindicación Artística del Teatro Legaria, cuyo objetivo ha sido vincular las actividades del teatro con los alumnos de primarias y secundarias de la zona, y otras escuelas de la ciudad.

El domingo 6 de diciembre concluye la primera etapa de la campaña que de manera paralela a la temporada de Un día en X planeta... Pufff!!! Reloadeddd!!!, montaje de la compañía dirigida por Raúl Parrao, ha venido ofreciendo a niños y jóvenes en funciones especiales.

Al final de esta primera etapa, en casi una treintena de funciones gratuitas, el Teatro Legaria recibió alrededor de 8 mil espectadores de primaria, secundaria y preparatoria del norte y del centro de la ciudad.

Este proyecto es un esfuerzo por acercar y fomentar el consumo de las artes escénicas en todos los ciudadanos y para lograr este objetivo UX Onodanza ha juzgado pertinente dirigirlo a las etapas de formación de cada individuo.

Esta propuesta tiene fundamento en el Enfoque de la Educación Artística en la Educación Primaria, de la SEP, en el cual se establece: “La educación artística en la escuela primaria tiene como propósito fomentar en el niño la afición y la capacidad de apreciación de las principales manifestaciones artísticas: la música y el canto, la plástica, la danza y el teatro. Igualmente, se propone contribuir a que el niño desarrolle sus posibilidades de expresión, utilizando las formas básicas de esas manifestaciones”.

La dinámica de este proyecto tiene tres etapas y en cada una de ellas, los alumnos que asistan a las funciones del teatro conocerán, además de la propuesta artística, el funcionamiento técnico de un espacio escénico y la importancia que este elemento juega en las artes escénicas; conversarán con el director o coreógrafo de la obra y compartirán sus experiencias sobre el montaje con los intérpretes del mismo.

Este proyecto esta apoyado por el CONACULTA a través del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y el Instituto Mexicano del Seguro Social –a través del programa “Teatros para la Comunidad Teatral”--, y cuenta con el apoyo del Gobierno del Distrito Federal, a través de la Red de Transporte de Pasajeros del D.F. (RTP) y la Delegación Miguel Hidalgo.

Con Un día en X planeta... Pufff!!! Reloadeddd!!! coreografía de Raúl Parrao –creador de la danza bizarra— dio inicio la campaña de Reivindicación Artística del Teatro Legaria. Las dos últimas funciones abiertas para todo público de está coreografía se llevarán a cabo el sábado 5 y el domingo 6 de diciembre, a las 13:00 horas, en el foro ubicado en Calz. Legaria esq. Glorieta Allende Col. Pensil, teléfono: 55 27 19 20.

Los 10 restaurantes más exóticos del planeta

2009-12-05T14:13:00.000-08:00

Dans Le Noir

¿Te gusta comer a la luz de las velas? Pues esto es mucho más radical, ya que aquí se come a oscuras. Lo importante es aprender a confiar en tus sentidos para así apreciar las bondades de la comida francesa.

Dinner in the Sky

Si eres un aventurero por naturaleza y el vértigo no te intimida, seguro disfrutarás en este lugar. ¿El servicio? Nada más ni nada menos que suspendido a 50 metros de altura, en una mesa para 22 comensales, un camarero y un chef.

Los valores de las comidas o cenas van desde los 8 mil dólares para ocho personas.

Modern Toilet Restaurant

Ubicado en Taipei, está literalmente ambientado como un gran lavabo. La comida se sirve en orinales, las sillas son váteres, en tanto que las mesas son bañeras.
Restaurante Caníbal

Se basa en el principio japonés del "Nyotaimori", es decir, comer sobre el cuerpo. Sin embargo, aquí se es mucho más radical, en lugar de una mujer de verdad, sirven la comida sobre un cuerpo comestible donde la piel está hecha de pasta y la sangre de salsa.En síntesis éxotico y extravagante.

Ninja Restaurant

Totalmente ambientado a la cultura japonesa, tanto es así que hasta los camareros y cocineros trabajan vestidos de ninjas. No necesariamente tienes que ir a Tokio para conocerlo ya que también está en Nueva York.

La "prisión"

Es el restaurante de moda en Taipei. Imita la temática carcelaria, la mesa, las puertas, e incluso los cuadros y aseos. La comida obviamente es muy superior a la que sirven en cualquier cárcel del mundo, pero hay mucho realismo a la hora de servir.

Los empleados están vestidos como presidiarios. En Italia hay uno similar donde la clientela come en una capilla instalada en una cárcel de máxima seguridad.

Guo-li-zhuang

La especialidad de la casa son los penes de cualquier animal. Ubicado en China tiene una gran cantidad de variedades: de burro, de perro, de serpiente y de foca, entre otros. ¿No te convence la idea? Según la creencia china estos alimentos incrementan la potencia sexual.

El más solicitado es el de foca canadiense que cuesta unos 300 euros.

Ithaa Undersea Restaurant

Ideal para aquellos que disfrutan del mar y sus profundidades. Se encuentra en las islas Maldivas, 5 metros bajo el Océano ïndico
Por la misma razón es un acuario gigante, con todas su paredes transparentes de cristal, al igual que el techo. Inaugurado en el 2005, su construcción bordeó los 5 millones de dólares.
Cabbages and Condoms

Coles y condones es la traducción más exacta del nombre de este lugar. Es un restaurante tailandés llamativo por la decoración de sus paredes compuesta de condones. Las alfombras también tienen diseños alusivos a los preservativos.

La idea de esta cadena es contribuir al control de la natalidad y concientizar sobre el Sida.

Restaurante cementerio

Es conocido mundialmente no sólo por su excelente cocina sino principalmente por las lápidas en sus mesas. Funciona en la India desde los años 50.

Fuente: estilohoy.com

Unete!!!

2009-11-24T09:13:00.000-08:00

PROGRAMACIÓN TEATRO LEGARIA

2009-11-19T15:49:00.000-08:00

TEATRO LEGARIA

Calz. Legaria S/N esq. Glorieta Allende

Pensil Norte Delegación Miguel H. 55 27 19 20

y 53 99 69 34

Un día en X planeta… pufff!!! Reloadeddd!!!

DE RAÚL PARRAO

24 de Octubre HASTA 6 DIC. Costo Adultos: $100.00

Niños: $50.00

Sáb. 13.00 hrs.

Dom. 13:00 hrs.

Intérpretes: Emmanuel Fragoso, Gabriela Guerra, José Rapalo y Julio César Salvador, Iluminación: Israel Ramírez-Soledad, Duración: 55 minutos.

Las fabulosas historias de Ucu Chivatito se desbordan nuevamente. Raúl Parrao nos expone un espectáculo infantil y bizarro. Un día en X planeta... Pufff!!! Reloadeddd!!!. Es un festín atlético, brillante y emotivo, una pieza que divierte y abre el mundo de la imaginación, llega a los niños de una forma profesional y sin escatimar en esfuerzos, sin menospreciar su inteligencia y capacidad de recepción.

Sábados de amigos 3 x 2 Promoción exclusiva Ticketmaster en Centros Tickemaster, al 5325900 y www.ticketmaster.com.mx

El día de las cosas rotas

DE RICARDO RUBIO

VIERNES DE NOVIEMBRE Y 4/DIC

Costo Adultos: $100.00

Vie. 19.00 hrs.

Intérpretes: Jacqueline Benrey y Ricardo Rubio, Actor :Sebastián Campos, Al cante: Amalia Romero, A la guitarra: Anwar Miranda, A las palmas: Ricardo Osorio “El niño”, Armando Tovar, Iluminación: Lya Morgana, Duración: 55 minutos.

La vida nos llega en pedacería de eventos. Trozos de situaciones que vamos hilando para urdir la historia con la que diariamente nos cobijamos. Intentemos darle sentido a todo, a casi todo: la repentina lluvia; la llegada tarde del amado; el cuchillo sin mango, así entonces adquiere simbología digna de ser documentada en los archivos del trastero. “El día de las cosas rotas” da fe de este triángulo amoroso que existe. Para amar cultivamos objetos, nos enojamos con ellos.

El hombre y la danza

DE RAÚL FLORES CANELO+

DOMINGOS DE NOVIEMBRE Y 6/DIC

Excepto 22 de Nov. Costo Adultos: $100.00

Niños: $50.00

Dom. 18.00 hrs.

Dirección Artística: Gregorio Trejo, Repositor: Elliot Islas, Bailarines: Yessica Basaldúa, Elliot Islas, Christian Omar Masabanda, Mariel Morales, Ireri Mugica, Sergio Nares, Guillermo IV Obele, Sandra Rodríguez, Arturo Velásquez y Columba Zavala, Narrador: Roberto Dumont. Duración 60 minutos.

En el Principio, el hombre estaba solo, pero en el ritmo de su respiración se insinuaba ya el amanecer de la danza, madre de todas las artes y el medio de comunicación más antiguo de la historia de la humanidad. . .

El Cascanueces

DIRECCIÓN MILITZEN LÓPEZ YUEN

DEL 12 AL 20 DE DICIEMBRE 2009.

Sáb. 13.00 hrs. Costo: Adultos $99.00, Niños $50.00

Dom. 13:00 hrs. Promoción Familiar compra 4 boletos juntos a $50.00 c/u

Intérpretes: Clara-Angélica Romero, Cascanueces-Cesar Pantoja, El Tio Drosselmeyer,-Adolfo Sauri, El Rey de los ratones- Eric Tepal, Cuerpo de Baile: Andrea Vaca, Alejandra Toro, Regina Bedolla, Nancy Ortega, Jimena,, Daniela Mancera, Iluminación: Roberto Guillen, Duración: 70 minutos, con 1 intermedio.

La Compañía Metropolitana de Danza presenta “El Cascanueces” la historia de Clara, una niña quien en vísperas de Navidad recibe de su padrino Drosselmeyer un cascanueces con la figura de un soldado, que su hermano rompe.

En el segundo acto, Clara y el soldado realizan un viaje por el país de los dulces, en busca del Hada de Azúcar, para solicitarle su ayuda para vencer al Rey de los Ratones. Al final, el sueño de Clara se convertirá en realidad.

Museos en la Ciudad de México

2009-11-15T17:20:00.000-08:00

La mayoría de ellos abren de martes a domingo de las 10 A.M. a las 17:00 Hrs. Algunos como el de Antropología tiene horario extendido (hasta las 19:00 Hrs.), mientras que otros como el de San Ildefonso y el Papalote manejan horarios vespertinos en ciertos días.
Comunmente los domingos la entrada es libre. Los precios para su acceso, varían entre 10 y 30 pesos.

Museos de Arte Colonial Mexicano

Antiguo Colegio de San Ildefonso: estupendo conjunto de edificios de tres niveles, dedicados a exposiciones temporales de temas diversos. Ubicado en Justo Sierra 16, Centro.

Ex-convento de Culhuacán: escenario de arquitectura y pintura novohispana del siglo XVI.Ubicado en Morelos 10, esq. Taxqueña y Calz. Tláhuac.

Museo de la Basílica de Guadalupe:ofrece una colección de pintura, objetos de culto y por supuesto imágenes guadalupanas de todas las épocas. Esta anexo a la antigua Basílica.

Museo Nacional del Virreinato: contiene una de las mayores y más completas colecciones de arte colonial mexicano. Ubicado en el extraordinario escenario del ex-noviciado de Tepozotlán, en el Estado de México, hacia el Noroeste de la Ciudad. Plaza Hidalgo No.99, Tepozotlán, Edo. de México. Tel 876 02 45.

Museo de la Catedral: posee los retratos de insignes Obispos y piezas de culto. Ubicado en lo que fuera el antiguo Seminario.

Museo de San Carlos: este museo se encuentra en el amplio y armónico edificio que fuera la casa del Conde de Buenavista, diseñado por Manuel Tolsá hacia finales del siglo XVIII.

Contiene la colección de arte europeo de la Academia de San Carlos (s. XV al XIX) y escultura mexicana del siglo XIX. Ubicado en puente de Alvarado 50, Col. Tabacalera.

Museo Franz Mayer: se encuentra en el que fuera un edificio hospitalario del siglo XVI, el cua fue restaurado y adaptado para contener una enorme y valiosa colección de arte virreinal americano, europeo y asiático. Este conjunto se clasificó para funcionar como un museo de artes aplicadas. Al salir de sus seis salas permanentes se llega al claustro donde hay varios cuartos representativos de una mansión novohispana.

Cuenta con servicios museográficos, una bibioteca histórica, auditorio y organiza exposiciones temporales. Se encuentra en Av. Hidalgo 45, Alameda.

Museo Nacional de Arte: bello e impactante edificio de principios de siglo que alberga las colecciones de arte mexicano colonial, moderno y contemporáneo.Ubicado en Tacuba 8, Centro.

Museo Nacional de Historia:localizado en el Castillo de Chapultepec, en la 1a. sección del Bosque. Edificio neoclásico con adaptaciones posteriores, escenario histórico en sí mismo que brinda una espléndida vista de la ciudad.

El museo cuenta con 13 salas de exhibición y ofrece servicios de visitas guiadas a grupos escolares, biblioteca, venta de publicaciones y fotografías, conferencias y conciertos.

Museo del Carmen:antiguo Convento de El Carmen, también llamado Colegio de San Ángel. Cuenta con importantes obras artísticas de la época de la colonia, y una de las pinacotecas coloniales más importantes de México.

En el museo se realizan exposiciones temporales de artistas contemporáneos, talleres, seminarios, teatro, danza y otros eventos. Uno de los elementos más llamativos del Museo de El Carmen es la exposición de momias.

Ubicado en el histórico convento de los carmelitas. Av. Revolución No. 4 y 6 esq. Monasterio, San Angel. Tel. 56 16 11 77.

Palacio de Iturbide: se encuentra en la casa construída por Francisco Guerrero y Torres para los condes de San Mateo de Valparaíso. Es una de las muestras más finas de mansión dieciochesca. En su patio principal se montan exposiciones temporales. Ubicación: Isabel la Católica No. 44, Centro.

Pinacoteca Virreinal de San Diego: exhibe obras pictóricas de autores españoles y novohispanos. Es un edificio conventual de nobles dimensiones, ubicado en Doctor Mora No. 7 Centro. Tel. 5510 20 79.
Museos de Arte Moderno y Contemporáneo

Antigua Escuela Nacional Preparatoria ( Colegio de San Ildefonso):es un conjunto de edificios en cuyas galerías fueron pintados diversos murales durante los años veinte, entre sus autores destacan Ramón Alva de la Canal, Fermín Revueltas, Clemente Orozco, Jean Charlot y Diego Rivera. En su interior se ofrecen importantes exposiciones temporales y actividades culturales. Se encuentra en Justo Sierra 16, Centro.

Museo Rufino Tamayo: construído en 1981 por los arquitectos Teodoro González de León y Abraham Zabludovsky. El recorrido se hace por salas en desniveles. En ellas se muestran obras de importantes artistas contemporáneos del mundo. El museo organiza exposiciones temporales sobre temas y autores de nuestro tiempo. Esta ubicvado en Paseo de la Reforma y Gandhi, Polanco. Tel. 5286 65 19.

Sala de Arte Público David Alfaro Siqueiros:en lo que fue la casa -taller de este gran pintor mexicano se encuentran documentos y testimonios de su vida, así como también se conserva su biblioteca. Ubicación: Tres Picos No.29 Tel. 5545-5942.

Museo de Arte Carrillo Gil: es una construcción de cuatro niveles comunicados mediante rampas que exhibe la colección enriquecida de Alvar y Carmen T. Carrillo Gil. Abarca autores mexicanos, europeos y japoneses. Posee una biblioteca especializada. Av. Revolución 1608, esq. Altavista, San Angel.

Museo de Arte Moderno: es conjunto de edificios con galerías circulares. En las salas de la colección permanente se exhiben obras pertenecientes a la Escuela Mexicana de Pintura de gran importancia. En las otras salas se ofrecen muestras temporales muy relevantes. Se localiza en Paseo de la Reforma y Gandhi, Bosque de Chapultepec. Tel. 55 53 63 13 .

Museo del Palacio de Bellas Artes: edificio de carácter ecléctico, iniciado en 1904 y concluído en la época post-revolucionaria, alberga varias obras murales connotadas. En sus salas de exhibición se pueden observar exposiciones temporales de corte internacional y eventos artísticos. En el tercer piso se localiza el Museo de la Arquitectura.Localizado en Av. Juárez y Eje Central Lázaro Cárdenas, Centro.

Museo de San Carlos:amplio y armónico edificio que fuera la casa del Conde de Buenavista, diseñado por Manuel Tolsá a fines del siglo XVIII, aquí se encuentra la colección de la Academia de artes mexicana. Se localiza en Puente de Alvarado 50, Col. Tabacalera

Museo Cuevas: museo que se encuantra en el ex-convento de Santa Inés y donde se exhiben obras de este artista mexicano. Academia No. 1, Centro.

Museo de la Alameda: en este museo se encuentra el mural de Diego Rivera llamado Sueño de una tarde dominical en la Alameda de temática histórico-simbólica.Localizado en Plaza de la Solidaridad.

Museo Nacional de Arte:localizado en en lo que fuera el imponente edificio del ministerio de Comunicaciones terminado en 1910. En sus salas se exhiben obras selectas del arte mexicano, desde la Colonia hasta el siglo XX. Ubicado en Tacuba No. 8, tels. 51 30 34 00, 10 y 11., Centro.

Otros museos de arte contemporáneo son:
Museo Univesitario del Chopo:lugar donde se reune el arte y la cultura manifestada a través de sus exposiciones temporales presentadas fuera y dentro del museo, asi como sus magnificas obras de teatro.Se encuentra en Enrique González Martínez 10. Zona: Santa María La Ribera.

Museo Iniversitario de Ciencias y Artes: se encuentra en Avenida de los Insurgentes Sur s/n Zona: Ciudad Universitaria.

Ex-Teresa Arte Actual: Dirección: Primo Verdad 8 Zona: Centro Histórico.

Museos de Culturas Prehispánicas

Anahuacalli: edificio proyectado por Diego Rivera para un estudio-museo de ambientación prehispanista. Calle del Museo, Coyoacán. Tel. 5677 2984.

Museo del Templo Mayor: alberga la colección de objetos arqueológicos encontrados en las excavaciones del recinto ceremonial de Tenochtitlan. Sus salas se agrupan en torno al mundo material y espiritual de los mexicas (aztecas). Al pie del edificio se encuentran los restos de los templos centrales de la ciudad antigua y al frente la contrastante Catedral. Ubicación: seminario No.8, Centro 06060 México, D.F. Tel. 5542 4943, Fax 5542 47 87.

Museo Nacional de Antropología: enorme edificio diseñado para albergar la extensa colección de objetos prehispánicos reunida durante siglos en todo el país. Contiene 26 salas dispuestas de manera cronológica y cultural.

El museo alterna interiores y exteriores (un gran patio central y pequeños jardines), ya que cada una de sus salas es un museo propio que puede ser visitado individualmente o en conjunto.

El primer piso está dedicado a mostrar la vida de las etnias de México. Posee un auditorio, biblioteca, area audiovisual, sala de exhibiciones temporales, y area de compras. Localizado en Paseo de la Reforma y Gandhi, Bosque de Chapultepec. Tels. 55-53-63 81.
Museo de la zona Arqueológica de Teotihuacán: para llegar al lugar se necesita transportación especial desde la ciudad de México. Carretera México-Teotihuacán, Km. 46. San Juan Teotihuacán, Edo. de México.

Museo Arqueológico de Cuicuilco: recinto que ilustra el desarrollo de una de las culturas más antiguas de la Cuenca de México, desaparecida por la erupción del volcán Xitle. Se localiza en Av. Insurgentes Sur s/n Km. 16.

Museo Arqueológico de Xochimilco: antes la antigua planta de bombeo de agua de principios de siglo, hoy museo que exhibe piezas hayadas en la zona lacustre. Se encuentra en Tenochtitlan 17, barrio de Santa Cruz Acalpixpan, Xochimilco.

Museo del Cerro de la Estrella:ubicado en la cima del cerro donde se celebraba la ceremonia del Fuego Nuevo en la época prehispánica. Av. Ermita-Iztapalapa. Oriente.

Museos de Ciencia y Tecnología

Gruta Marina: este museo se encuentra en el Parque Marino Atlantis, 3a. Sección del Bosque de Chapultepec, en una gruta simulada donde se muestra la importancia del agua y la vida que la habita con material didáctico y acuario.

Museo de la Medicina: en el interior del Palacio de la Inquisición, se encuentra este museo histórico, el cual documenta los usos, materias y tecnologías para la curación de enfermedades por los pueblos prehispánicos, la sociedad colonial y el mundo moderno. Ubiquelo en Brasil 33, Centro.

Jardín Botánico : espacio donde podrá observar ejemplares de la flora americana. Ubicado en Circuito Escolar, Ciudad Universitaria.

Museo de Ciencia y Tecnología : en la segunda sección del Bosque de Chapultepec, se encuentra este edifcio construído para mostrar los fenómenos de la Física y sus aplicaciones de una manera didáctica.

Museo de Geología (UNAM): contiene excelentes colecciones de rocas, fósiles, fauna y flora que documentan el desarrollo de las ciencias de la tierra en México. Así mismo contiene varios lienzos de José Ma. Velasco, paisajista del siglo XIX. El museo es un edificio de principios de siglo XX, que se localiza en Jaime Torres Bodet 176, Col. Santa Ma. la Ribera. Tel. 55 47 39 00.

Museo de Historia Natural: edificio construido con domos de concreto que crean espacios circulares para cada sala, cuyas colecciones tienen fines didácticos. Ubicado en la Segunda sección del Bosque de Chapultepec.

Museo Universitario de Ciencias y Artes: se encuentra en las instalaciones de la Universidad Nacional Autónoma de México en el Pedregal de San Angel. Posee una extensa colección de objetos artísticos del mundo y arte popular que se suman a las exposiciones temporales. Esta anexo a la Faculatad de Arquitectura.

Papalote-Museo del Niño: lugar dedicado particularmente a los niños y adultos donde podrán experimentar los fenómenos del mundo material. Dentro de sus instalaciones se encuentra la Megapantalla. Ubiquelo en Av. Constituyentes 268, México, D.F. (Segunda Sección del Bosque de Chapultepec) Tels. 52 24 12 60, 51 60 60 60 y 52 37 17 00.

Planetario Luis Enrique Herro: cúpula hemisférica de 20 m de diámetro donde se representan los fenómenos del cosmos. Localizado en Instituto Politécnico Nacional, Zacatenco.

Universum Museo de las Ciencias: lugar donde se difunde la ciencia con un enfoque didáctico que permite contemplar y experimentar los fenómenos de la naturaleza.Se encuentra Circuito Exterior, Ciudad Universitaria. Tels. 56 65 45 27, 56 22 72 99.

Museos de Historia

Casa de León Trotsky: museo y centro cultural que recrea la casa del líder soviético en México hasta su muerte. Viena No. 45, Coyoacán.

Galería de Historia el Caracol: un lugar donde puede hacer un recorrido en el tiempo mediante dioramas. Se encuentra en la Primera sección del Bosque, junto al Castillo de Chapultepec.

Museo de la Ciudad de México: ubicado en la lujosa casa de los condes de Santiago de Calimaya, obra característica del barroco mexicano. Exhiben objetos que recrean la historia de la Ciudad.Localizado en Pino Suárez No. 30, Centro.

Museo del Ejército:antes nave del templo y parte del convento de Bethlemitas de esta ciudad. Exhibe cronológicamente piezas pertenecientes a la colección de armas históricas del Heróico Colegio Militar. Dirección: Tacuba, esq. Filomeno Mata, Centro.

Museo del Templo Mayor

Museo de las Intervenciones:se encuentra dentro del conjunto conventual de San Diego de Churubusco, lugar donde se exhiben objetos relacionados con la defensa del territorio durante las invasiones extranjeras. Dirección: Calle 20 de Agosto esq. Av. General Anaya. Coyoacán.Tel. 553 6224.

Museo Nacional de Historia: reúne piezas representativas de los períodos de la historia mexicana: La Nueva España, luchas de Independencia y formación de la República. En algunas de sus salas y espacios se observan varios murales importantes de la Escuela Mexicana con temas históricos. Se accede por una rampa que rodea el cerro de Chapultepec (Primera Sección del Bosque).

Museo Legislativo:Cámara de Diputados de la época revolucionaria. Hoy exhibe documentos relativos a la historia de la institución parlamentaria mexicana. Se encuentra dentro del edificio de la Asamblea de Representantes del D.F. en Allende y Donceles, Centro.

Museos de Literatura

Claustro de Sor Juana:parte del ex-convento de San Jerónimo, donde se muestran las excavaciones arqueológicas, objetos y muebles coloniales. Con ello se recrea la vida conventual y en especial la trayectoria de Sor Juana Inés de la Cruz, célebre poetiza del siglo XVII. Junto se encuentra una escuela de estudios humanísticos. Ubíquelo en San Jerónimo 47, Centro.

Capilla Alfonsina: Casa-museo y biblioteca que perteneció al escritor y diplomático Alfonso Reyes. Dirección: Benjamín Hill 122, Col. Hipódromo Condesa.

Museo Casa del Poeta:habitación que recrea la casa del poeta finisecular Ramón López Velarde. Cuenta con una biblioteca especializada y un café-bar. Dirección: Alvaro Obregón 48, Col. Roma.

Más museos que no puedes dejar de visitar

Museo de la Caricatura: se encuentra en un edifcio del siglo XVII. Contiene material gráfico desde 1840 hasta nuestros días. Dirección: Antiguo Colegio de Cristo, Donceles 99, Centro.

Museo del Calzado:única sala donde se exhibe las prendas del caminar desde la Grecia antigua hasta nuestros días. Localízelo en Bolívar 36, Centro. Tel. 5512 13 11.

Museo de Cera de la Ciudad de México: en una de las típicas casas porfirianas diseñada por el arquitecto Antonio Rivas Mercado se encuentra este museo, donde se observan detalles art nouveau y vitrales emplomados. Reproduce en cera las figuras de personajes famosos del mundo. Dirección: Londres 10, Col. Juárez.

Museo de Instrumentos Musicales: en Liverpool 16, Col. Juárez (Zona Rosa).

Museo Nacional de Artes Gráficas: extensa y valiosa colección que muestra el desarrollo de la técnica de impresión en América durante la Colonia hasta el siglo XIX. Ubíquelo en Mar Ararufa No. 8, Tacuba D.F. Tel. 5544 1327.

Museo Juan Pablo de las Artes Gráficas: se encuentra en una casa de los años cincuenta, muestra de sellos prehispánicos, naipes y reproducciones de impresos mexicanos del siglo XVI al XIX, así como las tecnologías empleadas en su producción. Galileo No.101, Polanco.

Museo Nacional de la Estampa: ubicado frente a la Plaza de Santa Veracruz conteniendo impresos artísticos y periodísticos mexicanos del siglo XIX y XX. Av. Hidalgo No. 39, Centro.

Museo Numismático: par de museos ubicado dentro del edificio Guardiola, de arquitectura funcionalista de mediados de nuestro siglo, que alberga la sede del Banco de México.

En el primero pueden verse las diversas monedas que han circulado en México durante su historia y en el segundo, objetos usados para la alteración criminal del circulante. Dirección: Marconi No.2- 1er. y 4o. piso, Centro.

Museo Postal: en el edificio de principios de siglo de corte Neoveneciano llamado Palacio de Correos, se localiza este museo dedicado a las comunicaciones escritas, su transporte e identidad. Dirección: Tacuba y Eje Central Lázaro Cárdenas, Centro.

Museo Soumaya: se acondicionaron las instalaciones de la ex-fábrica de papel Loreto como centro comercial multifuncional, que también alberga una colección de arte mexicano y de escultores franceses en la que destacan piezas de Auguste Rodin. Localización: Río Magdalena esq. Av. Revolución, San Angel.

Museo de Artes e Industrias Populares: exposicion y venta de artesanías, localizado en el antiguo templo de Corpus Christi. Av. Juárez 39, Centro.

Museo de la Charrería: se encuentra en una sección del ex-convento de Monserrat, aquí se exhibe la colección de atuendos y objetos del arte desarrollado en México por jinetes y vaqueros denominados Charros. Dirección: Isabel la Católica 108, Centro.

Museo de la Indumentaria Mexicana:son dos salas que muestran piezas textiles y objetos de algunos de los principales grupos indígenas de México y una pequeña muestra de arte plumario. Madero No. 33, Centro.

Museo Nacional de las Culturas: parte de las construcciones del Palacio Nacional, en este sitio se ubicó la Casa de Moneda, luego el Museo Nacional. Hoy se exhiben objetos de las principales culturas del mundo en 20 salas con apoyos didácticos. Moneda 13, Centro.

Museo-Casa Frida Kahlo: lugar donde se exhiben muebles, cartas, pinturas, objetos diversos, trajes y demás objetos personales de la afamada pintora y esposa de Diego Rivera. Visítelo en Londres No.247, tels. 55 54 59 99 y 56 58 57 78. Coyoacán.

Museo Nacional de las Culturas Populares: museo que expresa con material de investigación en forma didáctica y amena, ciclos completos de exhibiciones sobre la vida diaria y la cultura popular de México. Se encuentra en Hidalgo 289, Col. del Carmen, Coyoacán.

Museo

2009-11-05T06:20:00.001-08:00

¡Vive San Ildefonso de noche!

2009-11-05T06:19:00.000-08:00

En el marco de las celebraciones por el mes del Patrimonio, el Antiguo Colegio de San Ildefonso invita al público a visitar sus exposiciones Antony Gormley y Betsabeé Romero: lágrimas negras, todos los miércoles de noviembre en

horario especial de 19:00 a 21:30 hrs.
Miércoles 4 y 11

Recorrido guiado 20:00 hrs.

Antony Gormley

Descubre la obra de Antony Gormley, reconocido como el escultor británico más relevante de las últimas décadas y uno de los grandes renovadores de la escultura europea, que exhibe por primera vez en la ciudad de México, la muestra más completa de su producción.
Miércoles 18 y 25
Recorrido guiado 20:00 hrs.

Betsabeé Romero: lágrimas negras

Una revisión de los últimos diez años de trabajo de la reconocida artista plástica mexicana, cuya singular obra se ha impuesto en el panorama del arte contemporáneo al recuperar materiales de desecho como partes del automóvil o llantas, que los transforma en narradores de la historia para cuestionarnos acerca de las contradicciones de la modernidad e invitarnos a explorar los significados ocultos que hay detrás de los objetos urbanos.
Acceso $45.00
Promoción 2x1 (no aplica con otros descuentos ni promociones)

Para su mayor comodidad, dos tranvías recorrerán un circuito diseñado especialmente para estas noches, el cual abarcará todos los recintos participantes en la celebración del mes del Patrimonio, de manera que cada usuario pueda visitar el museo de su elección.
Costo pase por tranvía de $35.00
Salidas a un costado del Palacio de Bellas Artes

XIV ENCUENTRO TEATRAL CON LA MUERTE

2009-10-30T06:59:00.000-07:00

Una mirada diferente sobre las fechas en las que se celebra la memoria de los que han partido al más allá es la que propone el XIV Encuentro Teatral con la Muerte, que organizado por las agrupaciones Utopía Urbana, la Sociedad del Tercer Teatro y el Teatro Comunitario de la Región de los Volcanes, se llevará a cabo del 6 al 15 de noviembre en el Teatro Morelos del IMSS (Av. San Juan de Aragón 311, esquina con Eduardo Molina).

Raúl Peretz, coordinador del Teatro Comunitario de la Región de los Volcanes –que actualmente tiene en comodato el Teatro Morelos del IMSS, dentro del programa “Teatros para la Comunidad Teatral”, que apoya esta institución y el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes-- señala que en la emisión numero 14 del Encuentro Teatral con la Muerte se reúne el trabajo de teatristas provenientes de diferentes estados del país, como Chiapas, Querétaro, Guanajuato, Aguascalientes, el Distrito Federal y Estado de México, y que tiene como invitados especiales a grupos de Argentina, Venezuela y Perú.

“Cada uno ofrece una propuesta donde la muerte es vista desde la perspectiva de sus expresiones culturales. Es un teatro que se vincula con la tradición popular, tanto en su forma como en sus contenidos, pues surge de organizaciones comunitarias que han tenido como eje de su labor el trabajo cultural centrado en el teatro”, explica Peretz.

El objetivo del Encuentro –que impulsó hace catorce años la agrupación teatral del Estado de México Utopía Urbana-- es mostrar que la celebración de Día de Muertos en México y América Latina tiene que ver con un sentido tradicional muy profundo y que su redimensionamiento es fundamental, como fuente inspiradora del quehacer teatral comunitario, pues propicia no sólo la cohesión de un grupo de ciudadanos, sino una revaloración de la identidad.

El origen de este esfuerzo –continúa Peretz— “surge de tradiciones tan importantes como el Día de Muertos, con el fin de poder brindar un espacio cultural a la gente que no tiene posibilidad de ver y hacer teatro, asesorados por profesionales en esta rama del arte y compartiendo el trabajo colectivo con ellos, para que se acerquen y desarrollen una relación con el arte escénico. En este Encuentro Teatral con la Muerte se unen por lo tanto las tres líneas en que se realiza el teatro comunitario: el indígena, el campesino y el popular".

LA TROUPPE LLEVA EL ESPECTÁCULO TRUPUS CALACUS AL IV FESTIVAL DE TRADICIONES DE VIDA Y MUERTE

2009-10-27T14:02:00.000-07:00

Del 30 de octubre al 2 de noviembre, en el parque Xcaret se llevará a cabo el IV Festival de Tradiciones de Vida y Muerte, en el que participará nuevamente la Compañía Teatral La Trouppe. En este 2009, el Estado de Yucatán será el invitado de honor, en esta celebración que funde tradiciones ancestrales con el presente de artistas provenientes de México y el mundo.

La Trouppe continúa así su visita por el sureste mexicano y presenta en el marco del IV Festival de Tradiciones de Vida y Muerte, el espectáculo Trupus calacus, el cual tendrá funciones los días 30 y 31 de octubre, y 1 y 2 de noviembre, a las 19:00 horas, en el Foro Abierto del Parque Xcaret en Quintana Roo.

Trupus Calacus es un espectáculo dirigido por Mauro Mendoza, en el cual los payasos Trupo y Canica viajan al sureste en busca del gran Chamán Pero Perol. Al reunirse con él, le piden los ayude a encontrar a sus compañeras Lady Lucas y Noni Pelusas, quienes una noche tenebrosa tienen una experiencia sobrenatural con el más allá, y desaparecen de este mundo. Trupo y Canica, ayudados por un chamán y una bruja blanca, se transportan a varios niveles del inframundo para rescatarlas. Así, entre altares, ofrendas, música y bailes, los Trupos viven entre los muertos una increíble aventura animada llena de ritmo, magia y buen humor.

La Trouppe en el IV Festival de Tradiciones de Vida y Muerte… 2

Trupos calacus es representada por 13 artistas dispuestos a payasear, este sin par elenco está dispuesto a creer en los artificios del humor negro y también hacer sonar los ritmos del inframundo, en un espectáculo que dura aproximadamente una hora con 20 minutos.

La Trouppe es una de las mejores compañías de teatro de espectáculos para niños en nuestro país. Poseedores de una trayectoria de 29 años sobre escenarios nacionales e internacionales, han realizado este montaje, que es una puesta en escena donde música, títeres y payasos construyen la magia que arrancará las carcajadas de niños y niñas de todas las edades.

VI Encuentro de Cantautores de la Región de los Volcanes

2009-10-21T06:02:00.000-07:00

Esos dos colosos que han permanecido desde tiempos inmemoriales
son los mudos testigos del diario acontecer…
En algún tiempo, este lugar fue llamado el lugar más transparente del espacio
Estos son los símbolos de un corazón, son los símbolos de una nación.
Los Volcanes, Leo de la Mancha

La canción popular tiene un significado muy importante para los mexicanos, pues a pesar de todo lo que sucede, sigue siendo el vocero del pueblo. Por eso, el VI Encuentro de Cantautores de la Región de los Volcanes busca “provocar en el público un reflejo de su propia vivencia, donde la injusticia, el maltrato, la memoria o el amor, tengan un lugar”, así lo afirma Raúl Peretz, coordinador del Consejo Comunitario de Teatro de la Región de los Volcanes y organizador del VI Encuentro de Cantautores de la Región de los Volcanes.

Así pues, lejos de las disqueras o los esquemas comerciales, año con año se celebra esta reunión. En la emisión de este 2009 participarán más de 40 artistas de diversos géneros provenientes de Morelos, Estado de México y el Distrito Federal, quienes durante cuatro días, del 22 al 25 de octubre, partir de las 17:00 horas, se presentarán en el Teatro Morelos del IMSS (Av. San Juan de Aragón 311, esquina con Eduardo Molina).

De manera paralela a las presentaciones, se realizarán diversos talleres que bajo el título de ¿Cómo lo hiciste? buscan apoyar la producción de los autores ubicados en la región de los Volcanes y que en esta ocasión tiene como invitados especiales a músicos de Tabasco y Guerrero. Son talleres de composición, derechos de autor, estrategias de grabación y estrategias de promoción de la música.

“Los artistas en el escenario sólo pretendemos ser un complemento de lo que el público escucha y ve. Por lo mismo, es un Encuentro de Cantautores que promueve el diálogo entre los artistas y el público, para generar una convivencia, donde se dé cuenta de cómo se componen las canciones, y las dinámicas que se generan con ellas. Incluso, el público puede entrar a los talleres y a las pláticas, pues se hace una reflexión sobre los contenidos de lo que los asistentes escucharon en el teatro”, explica Peretz.

Los anteriores Encuentros se han llevado a cabo en Tepetlixpa (Estado de México), Tlayacapan (Morelos), Cuautla (Morelos), Ozumba (Estado de México) y el pasado se celebró nuevamente en Tlayacapan. Por primera vez se realiza un Encuentro en la ciudad de México, pues el Consejo de Teatro Comunitario de la Región de los Volcanes tiene ahora en comodato el Teatro Morelos, con apoyo del IMSS y el Fonca, dentro del programa Teatros para la Comunidad Teatral.

El Consejo de Teatro Comunitario de la Región de los Volcanes A.C. fue creado en 1995 a raíz de la organización anual del Encuentro de Teatro en las Comunidades de la Región cercana a los volcanes Popocatepetl e Iztacihuatl, logrando construir puentes de intercambio entre los diversos creadores escénicos de esta amplia región. Desde hace catorce años ha buscado propiciar la reflexión y el desarrollo de los grupos participantes en los encuentros, vinculando al público con un teatro que pertenece a sus propias vivencias y tradiciones. Con estas mismas bases surgió el Encuentro de Cantautores, que toma a la música generada en esta zona como el centro de su actividad.

El VI Encuentro de Cantautores de la Región de los Volcanes se llevará a cabo del 22 al 25 de octubre, a partir de las 17:00 horas en el Teatro Morelos – IMSS (Av. San Juan de Aragón 311, esquina con Eduardo Molina).

Agua arracimada

2009-10-19T13:14:00.001-07:00

UAM XOCHIMILCO

2009-10-19T06:52:00.000-07:00

El 12 de octubre, el Rector de la Unidad Xochimilco de la UAM, Dr. Cuauhtémoc V. Pérez Llanas, tuvo a bien instalar el Grupo de Reflexión sobre Economía y Cultura, que tiene por propósito ampliar la perspectiva, comprensión, análisis y valoración de lo que la economía cultural representa para el desarrollo del país.

De igual forma, el Grupo responde a la intensificación de las relaciones entre los conocimientos generados por la universidad y la compleja realidad nacional que exige alternativas de solución a sus problemas.

En los acuerdos del Grupo está:

*Impulsar el pleno reconocimiento de la economía cultural como parte sustantiva del aparato productivo del país.

*Que este componente de la economía nacional sea contemplado en la legislación, las políticas, los programas y medidas tendientes a reactivar la planta productiva de la nación.

*Elaborar un diagnóstico integral de la economía cultural en México, que permita de la forma más inmediata, el diseño y adopción de recomendaciones y medidas que estimulen la actividad productiva y creativa en el sector cultural.

*Abrir espacios a la participación de los diferentes agentes culturales, económicos y sociales interesados sobre el tema.

*Convocar a los organismos internacionales a desempeñar un papel relevante en los propósitos del Grupo.

ÍNTIMO TANGO CONCLUYE TEMPORADA EN EL TEATRO LEGARIA

2009-10-19T06:51:00.001-07:00

¡Qué falta que me hacés! es la coreografía que la compañía dirigida por Elisa Rodiriguez y Jorge Bartolucci presentará hasta el 18 de octubre,
los sábados a las 19:00 y los domingos 18:00 horas

PROXIMO PROGRAMA EN EL TEATRO LEGARIA:
Desde el 24 de octubre, regresa Un día en X planeta… pufff!!! Reloadeddd!!!
de Raúl Parrao con la compañía UX ONODANZA,
todos los sábados y domingos a las 13:00 horas

SINTESIS

2009-10-12T19:03:00.000-07:00

Preparan reunión de CIRT con Calderón.
TRASCENDIÓ | Trascendió que esta mañana habrá una reunión entre el Estado Mayor Presidencial y la directiva de la Cámara de la Industria de la Radio y la Televisión (CIRT), que encabeza Enrique Pereda. El motivo del encuentro es revisar la logística de la comida que tendrá lugar el jueves en un hotel de la colonia Anzures, y a la que asistirán el presidente Calderón y los industriales de radio y televisión. Y es que por las movilizaciones del SME podrían darse modificaciones en el formato e incluso el lugar de la reunión. Al Estado Mayor Presidencial le llama la atención que la CIRT le encargara al gobierno de Marcelo Ebrard buena parte de la organización y la logística.

Tarifas en TV de paga.
ALBERTO AGUILAR. EL UNIVERSAL | Hoy el precio que cobra Televisa de Emilio Azcárraga por su paquete de 14 canales es de 1.96 dólares por suscriptor. La televisora estima que por punto de rating es incluso más barato que las tarifas de otras productoras como Disney. Además, a más de un año de su lanzamiento, lo utilizan prácticamente los 200 concesionarios de cable incluido Megacable que dirige Enrique Yamuni. La excepción es Dish México, pero éste nunca lo ha solicitado. Televisa estima que el “must carrier” que provino de una resolución de la CFC de Eduardo Pérez Motta es una realidad y se da en idénticos términos a EU con NBC o ABC. Univisión por ejemplo recibe al año 230 millones de dólares por esos derechos. En el caso de la lucha por el mercado de TV vía satélite, se hace ver que en su momento Televisa vía Sky compitió con GM, que era la dueña de Direct TV, mientras que ahora se hace lo propio con el Grupo Carso, puesto que se insiste en que Carlos Slim Helú es el auténtico propietario de Dish aquí y no MVS de Joaquín Vargas.

Lanzan cadena de televisión abierta en español en EU.
LA CRÓNICA | Liberman Broadcasting, la compañía privada de radio y televisión en español en Estados Unidos, lanzó su cadena de tele abierta Estrella TV en 24 zonas metropolitanas con presencia de población de origen mexicano en Estados Unidos. Con este lanzamiento, la cobertura de Estrella TV alcanza a siete de cada diez hogares de origen mexicano o hispano en ese país, con 24 canales. “La calidad y diversidad de contenido de Estrella TV y su expansión permanente nos distingue de otras cadenas en español”, dijo Lenard Liberman, cofundador y vicepresidente ejecutivo de LBI Media. “El lanzamiento a nivel nacional de Estrella TV demuestra su clara ventaja sobre las otras cadenas en español disponibles en los Estados Unidos”, añadió. Liberman Broadcasting es la compañía de medios de comunicación en español de mayor crecimiento en EU. Fundada en 1987 por el empresario de origen mexicano José Liberman y su hijo Lenard, LBI Media es propietaria también de 22 estaciones de radio que sirven a comunidades mexicanas e hispanas en los estados de California, Texas, Utah, Arizona y Colorado. “Aunque crear programación original es una tarea costosa, sobre todo por ofrecer talento mexicano y latinoamericano reconocido, el contenido de calidad es la llave maestra de la estrategia de Estrella TV”, sostuvo Liberman.

Define Argentina futuro de medios.
REFORMA | Los senadores debatían ayer una nueva Ley de Medios que modificaría el negocio de la radio y la televisión en Argentina, mientras la Oposición argumentaba que el proyecto restringe la libertad de expresión. El senador Nicolás Fernández, del oficialista Frente para la Victoria, fue el primero en defender la iniciativa que pretende sustituir la Ley de Radiodifusión que data de 1980 durante la última dictadura militar, y que favoreció la concentración de los medios. “Lo cierto es que, después de 26 años, los medios van a sufrir una transformación y algunos se ponen nerviosos por esto”, advirtió Fernández. Se prevé que el proyecto de la Presidenta argentina, Cristina Fernández de Kirchner, sea aprobado sin mayores obstáculos, lo que afectaría a holdings concentrados nacionales y transnacionales, como el Grupo Clarín, el Grupo Prisa (español) y Grupo Uno (capitales locales y cubanos de Miami). Al cierre de esta edición los senadores aún no habían votado sobre el proyecto.

Portabilidad debe cambiar: Telefónica.
EL UNIVERSAL | A poco más de un año de haberse implantado la portabilidad numérica en el país, Telefónica de México dijo que es necesario realizar cambios a las reglas de este mecanismo debido a que ciertas disposiciones han dado lugar a prácticas irregulares. Emilio Flores Madero, director de operadores de la empresa española, dijo que el plazo de cinco a 10 días previstos en las reglas para que un usuario se cambie de una compañía a otra conservando su mismo número es demasiado largo, por lo que hay firmas que a través de distintos recursos tratan de disuadir a sus clientes para que no se vayan con sus competidores. Esta práctica se prohíbe en las reglas de operación de portabilidad, pues a partir de que el usuario inicia el trámite para cambiarse, su proveedor actual no debe tratar de retenerlo, explicó. “Si han sucedido estas prácticas, no las hemos podido confirmar y estamos trabajando para que no suceda y discutiéndolo con Cofetel”, afirmó.

EU investiga anomalías de Google Voice.
EL UNIVERSAL | La Comisión Federal de Comunicaciones (FCC) de EU investiga si Google ha violado leyes de telecomunicación con su servicio de telefonía por internet, Google Voice, que ha bloqueado algunas llamadas a zonas rurales del país. En una carta enviada a la firma Google, la comisión pide a la compañía que explique cómo funciona su servicio de telefonía por internet y por qué bloqueó llamadas.

Pide twitter traductores voluntarios.
EL UNIVERSAL | La red social Twitter, que por ahora sólo está disponible en inglés y japonés, busca voluntarios para traducir esta plataforma al francés, italiano, alemán y español, informó Biz Stone, uno de los fundadores de esa página en internet. En el “blog” de Twitter, Stone dice que creó una herramienta sencilla para que personas que dominen otros idiomas puedan “sugerir” las traducciones

Buscan anunciantes publicidad eficaz ante la crisis.
CINCODIAS.COM | “La publicidad es tangible y se puede medir”. Con esta premisa, la Asociación Española de Anunciantes (AEA) entrega cada año los Premios a la Eficacia de la Comunicación Comercial, que reconocen las mejores estrategias de las marcas en sus campañas publicitarias. La condición para lograr un galardón es “aportar los suficientes datos contrastados que cumplan con los criterios de evaluación” del jurado. Y en esta edición, ante unas previsiones de recorte de la publicidad de en torno al 20% para el ejercicio, los premios toman impulso. “Desafiando como un revulsivo la caída de la inversión publicitaria y demostrando el apoyo del sector frente a la crisis”, dicen los promotores del certamen. La ralentización de la actividad y el batacazo del consumo se refleja en las cuentas de resultados de las compañías, pero la AEA se muestra convencida de que la publicidad puede hacer mucho por minimizar los efectos para las empresas. Campañas para captación de nóminas, depósitos o fondos, para incentivar la venta de coches, de seguros, o promover el uso del teléfono. También moda, refrescos, yogures, donaciones de sangre o vuelos, todo es susceptible de atraer la atención de los consumidores con una campaña de publicidad dirigida a la consecución de unos objetivos definidos.

Retiran dos piezas de El sol.
ADLATINA | La organización de El Sol. El Festival Iberoamericano de la Comunicación Publicitaria anunció la retirada de dos piezas incluidas en el palmarés de su edición pasada: Juana de Arco y Rommel, de BBDO Chile para Playstation 3 de Sony, que habían obtenido un Sol de Oro en la sección de Diarios y Revistas y un Sol de Bronce en Exterior. “La decisión está motivada por la confirmación por parte de la agencia de que dichas campañas no cumplían con los requisitos de participación establecidos en el reglamento del Festival”, explicaron desde la organización del certamen.

MONITOREO: DERECHOS Y RESPONSABILIDADES DEL AUTOR Y MEDIO REFERIDO.

Café Literario "Julio Cortázar"

2009-10-12T18:55:00.001-07:00

Como un homenaje al más grande de los cronopios, el Café Literario abre sus puertas en la 9ª Feria Internacional del Libro cuya sede es el Zócalo de la Ciudad de México.

Charlas con autores, tertulias, conferencias, presentaciones de libros y mesas redondas, las preguntas están dadas: ¿cómo fomentar la lectura en el mundo contemporáneo, donde los libros muchas veces parecen objetos distantes que poco ofrecen ante los medios masivos de información y entretenimiento?, ¿qué hacer con la lectura en tiempos de Internet?, ¿cuál es el nuevo soporte de los libros ante el avance tecnológico de la época actual? Editores, escritores y promotores culturales que han realizado distintas actividades y programas para el fomento a la lectura buscarán respuestas a estas preguntas y, de seguro, plantearan otras.

La narrativa contemporánea, sus temas, sus autores… Daniel Sada, Mónica Lavín, Francisco Pérez Arce, Juan Villoro…, estarán en el café literario con sus novedades editoriales.

La tertulia es una vieja práctica donde los convocados charlan frente a una taza de café… Temas en esta feria del libro, sobran…: la historia, nuestras ciudades, la ciencia ficción en un mundo al que el peor de los futuros ya alcanzó, la literatura de género negro, policíaca.

Los escritores con cita en el café, bien dispuestos a esa tertulia que en el mejor de los casos desata polémica, son Mario Delgado, Rosa Beltrán, Eduardo Antonio Parra, Eduardo Heras León, Generado Porcado, Guillermo Saccomano, Nahum Montt, Gerard Segura…

Pocos placeres como la charla en un café y frente a una taza de café, Humberto Musacchio y Guadalupe Loeza, Gerardo de la Torre con Eduardo Heras León…, plática abierta al público, hablemos de literatura…, y mucho más…

Al cronopio mayor vale recordarlo con su obra, leer sus textos, tal vez cuentos como “El perseguidor” y “Autopista del sur”. Aquí, los invitados en homenaje a Cortázar son autores a quienes la obra de este gigante los marcó para siempre sembrándoles la vocación literaria, invitándolos al sentido del humor, o los convenció de que la literatura, como el amor, están siempre muy cerca y muy dentro de nosotros.

9a Feria Internacional del Libro en el Zócalo de la Ciudad de México

2009-10-12T18:52:00.000-07:00

9 al 18 de octubre del 2009
Al corazón de la ciudad capital de México, a la plaza pública llegan los libros y con ellos las ficciones, historias y reflexiones que entrañan. La 9a Feria Internacional del Libro en el Zócalo de la Ciudad de México tiene un tema central: la literatura latinoamericana. Una auténtica fiesta donde el libro llega a los espacios públicos, apoya a la industria editorial y genera una muy amplia reflexión sobre la lectura y las políticas culturales.

Éstos son los números para la 9a Feria Internacional del Libro en el Zócalo de la Ciudad de México:
380 fondos editoriales en exhibición
218 editoriales participantes
390 actividades culturales
200 talleres infantiles y juveniles que promoverán la lectura.
1, 000, 000 de visitantes

La 9ª Feria Internacional del Libro en el Zócalo de la Ciudad de México es un espacio para reflexionar sobre temas fundamentales en la coyuntura histórica que vivimos. Tal es el caso de las “Nuevas políticas culturales de izquierda en América Latina” y las “Experiencias de fomento a la lectura en Latinoamérica”. Promotores de la cultura y funcionarios institucionales que se desempeñan en este ámbito del quehacer político y que vienen de distintos países latinoamericanos, intercambiarán opiniones sobre dichos aspectos.

Los autores invitados a este evento, donde habrá novedades editoriales, charlas, encuentros y entrevistas públicas, se cuentan entre lo más significativo de la literatura hispanoamericana actual.

Poetas como Ernesto Cardenal y Roberto Fernández Retamar, narradores de amplio reconocimiento en sus países como Mario Delgado, Hiber Conteris, Abdón Ubidia, Nahum Mont, Carlos Liscano , Sealtiel Alatriste, Mónica Lavín, Daniel Sada, Paco Ignacio Taibo II…, y muchos más.

La oferta editorial con la que se pueden encontrar quienes visiten esta feria del libro es extraordinariamente variada. Además, habrá espacio para la realización de diversas actividades artísticas como la danza, lectura en voz alta, el performance, cine documental, video y talleres dedicados a promover la lectura entre los jóvenes y niños.

Mención aparte requiere el espacio físico donde celebraremos la 9a Feria Internacional del Libro en el Zócalo de la Ciudad de México, concebido artísticamente para favorecer un entorno propicio al encuentro humano, la lectura y el reconocimiento de una plaza pública como ámbito donde es posible celebrar ficciones, personajes, historias e ideas que contienen los libros siempre abiertos a la lectura.

Montaje que confronta las relaciones filiales

2009-10-03T20:13:00.000-07:00

Una singular propuesta interdisciplinaria que une danza y multimedia es Proyecto M-H Confesiones de despedida, montaje que reúne el trabajo de siete artistas que desde sus respectivas áreas escénicas abordan la vida privada de una madre y un hijo.

Proyecto M-H llega ahora a la Sala Miguel Covarrubias, del Centro Cultural Universitario (Insurgentes Sur 3000) y se presentará del 2 al 11 de octubre, los jueves y viernes a las 20:00 horas, los sábados a las 19:00 y los domingos a las 18:00. Con estas presentaciones, Cecilia Appleton, directora de Contradanza, inicia los festejos por sus cuarenta años de carrera dancística.

El tema de la obra parte de las miradas de los dos intérpretes, para plantear las dos preguntas esenciales del crecimiento humano en Occidente: ¿cuáles son las expectativas que una madre tiene con respecto a su individualidad, sin dejar de ser una madre amorosa?, ¿cuáles son las expectativas de un hijo en referencia a su adultez, sin sentir que está traicionando a su madre?

RIO 2016

2009-10-03T20:11:00.000-07:00

Bank of America México visitó a ConArte en La Nana. Fábrica de las Artes

2009-10-03T20:05:00.000-07:00

“Aprender con Danza” es uno de los programas que el Consorcio Internacional Arte y Escuela A.C. (ConArte), dirigido por la maestra Lucina Jiménez, realiza de manera conjunta con la Secretaría de Educación Pública, con el apoyo de la Administración Federal de Servicios Educativos en el Distrito Federal. Programa interdisciplinario que relaciona la música en vivo con la danza y que se aplica en 22 escuelas primarias y secundarias del Centro Histórico de la Ciudad de México.

En apoyo a la educación a través del arte, Bank of America México inaugura el Programa Adopta una Escuela, garantizando la educación artística de 141 niños y niñas de la escuela primaria “República de Panamá”, durante el ciclo escolar 2009-2010. Esta iniciativa se formalizó el viernes 25 de septiembre de 2009 a las 15:30 hrs, en La Nana, Fábrica de las Artes de ConArte, a la que asistieron ejecutivos de esta institución.

Al apoyar esta escuela, se contribuye a que los niños desarrollen sus habilidades auditivas e inteligencia espacial; razonamiento verbal, formación de conceptos y memoria; aritmética y habilidades lingüísticas; autoconcepto académico, capacidad intelectual y mayor cohesión grupal.

Bank of America México apoya con su donativo la impartición de las clases de danza con música en vivo una vez por semana, una hora dentro del horario escolar, a los seis grupos de 4º, 5º y 6º grado de la primaria República de Panamá, además de una presentación en el Patio de la escuela, donde se muestran los resultados del aprendizaje adquirido. Cabe señalar que la clase de danza se realiza en un salón que con esfuerzo de los padres de familia se construyó y habilitó ex profeso para tal fin.

A la presentación de patio asisten la comunidad escolar y de padres de familia, y a partir de la adopción de la escuela, los empleados de Bank of America México, donde se establecerá un vínculo de convivencia y diálogo. Al finalizar el ciclo escolar, este vínculo se afianza en el Encuentro Interescolar “Aprender con Danza”, que anualmente se lleva a cabo en el Teatro de la Ciudad, donde los niños presentan ante más de 9,000 espectadores, los resultados aprendidos.

El tema del programa Aprender con Danza para el Ciclo Escolar 2009-2010 es el Bicentenario de la Independencia y el Centenario de la Revolución Mexicana, que se expresará a través de la danza y la música en coreografías de las presentaciones artísticas escolares. Se contará con la colaboración del Centro Cultural España-México.

Con el Programa “Adopte una escuela”, ConArte inaugura una nueva estrategia de procuración de fondos, con el propósito de construir una ciudadanía cultural en el sector empresarial, y hacer realidad que la educación, a través del arte, sea el patrimonio de más de 3 mil 600 alumnos y alumnas del Centro Histórico de la Ciudad de México.

Asimismo, viene a complementar los recursos que habrá de aportar la Secretaría de Educación Pública para el desarrollo de “Aprender con Danza”.

Una verdadera diva: Ute Lemper

2009-10-03T19:59:00.000-07:00

La cantante alemana Ute Lemper regresa a México para realizar algunas presentaciones en el Lunario del Auditorio los próximos 20 y 21 de Octubre del 2009.

Su nuevo espectáculo llamado Noches íntimas de kabarett, es donde como de costumbre mezcla estilos que recuerdan los años 20 o 30 de Europa.

En esta presentaciones encontraremos textos de: Bertolt Brech, Kurt Weill, Jacques Prévert, José Kosma, Serge Gainsbourg y Jacques Brel entre otros.

YouTube publicó un video inédito de Anna Frank

2009-10-01T13:08:00.000-07:00

AMSTERDAM.- Más de 60 años después de la muerte de Anna Frank en un campo de concentración nazi, el portal digital YouTube abrió un canal especial en recuerdo de la pequeña judía.

"Esperamos que así se den a conocer en todo el mundo la vida y el significado de Anna Frank, con la ayuda de fotografías únicas", señaló hoy la fundación Anna Frank en Amsterdam.

En el canal de YouTube se publicó material hasta ahora inédito sobre la niña judía de Fráncfort que intentó en vano esconderse de los nazis en Amsterdam y murió de tifus en el campo de concentración de Bergen-Belsen.

Entre otros documentos, figura el único video que se conserva de Anna: una secuencia de unos segundos en la que aparece en la boda de un vecino, en julio de 1941.

Además, está previsto un acceso virtual a partes del escondite de la familia Frank, que tendrá lugar el 28 de abril de 2010, con motivo del 50 aniversario de la apertura de la casa de Anna Frank. El museo, situado en el antiguo escondite, es visitado anualmente por miles de personas de todo el mundo.

Canal Anna. A partir de ahora se puede escuchar en YouTube entrevistas con el padre de Anna, Otto Frank, y Miep Gies, una de las personas que más ayudó a la familia a esconderse. Además, el líder sudafricano Nelson Mandela cuenta cómo le dio fuerza la lectura del diario de Anna Frank durante su etapa en prisión en Robben Island.

Anna Frank huyó de los nazis con su familia a Amsterdam. Tras la ocupación de Holanda por las tropas alemanas, la familia se escondió en una cámara trasera de la casa situada en el 263 de Prinsengracht.

Sin embargo, en agosto de 1944 la familia fue traicionada, detenida y trasladada a un campo de concentración. Sólo el padre sobrevivió. El diario de Anna Frank, escrito en su mayoría en el escondite de Amsterdam, ha sido traducido a más de 70 idiomas desde 1947.

DESAFÍO ES-CULTURAL

2009-09-15T21:51:00.001-07:00

El Antiguo Colegio de San Ildefonso te invita a vivir el mundo del extraordinario artista británico Antony Gormley. Participa en el concurso Desafío es-cultural y ten la oportunidad de ganarte un fabuloso viaje a Puerto Vallarta o a Zacatecas.

Bases

1. Podrás participar si eres mayor de 12 años sin importar tu nacionalidad.

2. Una vez que hayas contestado el enigma propuesto, tendrás que enviar tu respuesta vía correo electrónico del 8 de septiembre al 30 de diciembre de 2009 a la siguiente dirección electrónica: acsiedu@yahoo.com poniendo como asunto el título Respuesta Desafío es-cultural. También puedes entregar tu respuesta en sobre cerrado, directamente en la oficina de la Coordinación de Servicios Pedagógicos, en horario de 10:00 a 18:00 horas.

3. Al enviar o entregar tu respuesta es muy importante incluir los siguientes datos: nombre completo; edad; dirección; teléfono y correo electrónico, para que te avisemos con oportunidad, en el caso de que resultes ganador.

4. Para elegir a los ganadores se seleccionará a quienes hayan respondido con exactitud el enigma propuesto o quienes más se hayan aproximado a la respuesta correcta. Se premiará al primero y segundo lugar tomando en cuenta la fecha con la que haya sido recibida. Así, entre más rápido envíes tu respuesta más oportunidad tendrás de ganar.

5. Sólo podrás enviar una respuesta, en caso de que el sistema de registro detecte más de una, automáticamente será invalidada tu participación en el concurso.

6. Los nombres de los ganadores serán publicados en la página web del museo www.sanildefonso.org.mx, a partir del 15 de enero de 2010.

7. En caso de que hayas resultado ganador te informaremos la fecha y hora de la premiación.

8. Quedan excluidos de este concurso los trabajadores, voluntarios y prestadores de servicio social del Antiguo Colegio de San Ildefonso (ACSI), así como los trabajadores de las instituciones patrocinadoras y los cónyuges o parientes, hasta el segundo grado por consanguinidad o afinidad de todas las personas antes señaladas.

9. Por el hecho de participar en el concurso, se entiende que has aceptado estas bases.

10. Cualquier asunto no contemplado dentro de esta convocatoria será resuelto por los organizadores.

ENIGMA

¿CUÁNTOS POLIEDROS FORMAN LA OBRA

“FIRMAMENT”

QUE ESTÁ EN EL PATIO DE PASANTES DEL MUSEO DEL ANTIGUO COLEGIO DE SAN ILDEFONSO?

¡Buena suerte!

PREMIOS

PRIMER LUGAR - Un viaje para dos personas a Puerto Vallarta, incluye transporte vía terrestre y hospedaje para tres días y dos noches. Además recibirás el catálogo de la exposición y un paquete de publicaciones del museo.

SEGUNDO LUGAR - Un viaje para dos personas a Zacatecas, incluye transporte vía terrestre y hospedaje para tres días y dos noches.

El Antiguo Colegio de San Ildefonso agradece el patrocinio de esta actividad a Viajes Elektra.

Informes

Coordinación de Servicios Pedagógicos

CUANDO LA CIUDAD ES UNA BOMBA DE TIEMPO… Y AGUA

2009-09-14T15:38:00.000-07:00

Maricruz Jiménez Flores

Una verdad sabida: nuestra ciudad es una bomba de tiempo y el sistema de drenaje una mecha que arde en temporada de lluvias. Esta semana, finalmente, llegó a su punto más alto. De la tormenta del pasado domingo –que inició a las 19:45 horas-- quedan todos los rastros, trazan un camino de refrigeradores, salas, colchones, libros, kilos y kilos de basura, antes objetos personales.

El 11 de septiembre, finalmente se rompió el hilo por lo más delgado: después de la segunda tormenta que azotó a la ciudad de México, y que puso esa noche a más de 200 vecinos de la Segunda Sección de la Colonia Moctezuma en Circuito Bicentenario y Norte 25, con el objeto de parar el tráfico, para que las autoridades del Gobierno del Distrito Federal hicieran caso a su petición: son damnificados de las lluvias y no han recibido atención a la altura de las pérdidas y ninguna solución a los problemas de drenaje. Éstos no son nuevos y han permanecido desatendidos por las autoridades responsables desde hace décadas.

Después de casi una hora de permanecer en el Circuito Bicentenario alrededor de las 22:00 horas, llegaron tres camiones de granaderos a disolver al grupo. A empujones, separaron a la gente y las calles se llenaron de patrullas.

Horas antes algunos policías intentaron calmar a los vecinos, cuando ante las peticiones de apoyo para desazolvar drenajes y extraer el agua que salía de las coladeras, los esfuerzos de la Brigada Tormenta 2009 eran inútiles.

La petición de una reestructuración del drenaje en esta colonia se encuentra documentada desde 1997, así lo afirma Eduardo Gutiérrez, vecino de las calles de Norte 33.

“El drenaje de la colonia Moctezuma tiene 70 años, es completamente insuficiente ante el ritmo con el que ha crecido, es imposible que dé abasto”. Hernández habita uno de los extremos del cuadrante que ha sufrido el mayor daño en la colonia, el cual va de Circuito Bicentenario a Oriente 166, y de Norte 25 a Norte 33. Son decenas de familias afectadas y señalan como una constante: la desatención en los servicios de drenaje.

Eduardo Gutiérrez ha documentado pormenorizadamente con oficios sellados y firmados, desde 1997, la petición de revisión y remoción de la carpeta asfáltica y la consecuente necesidad de revisar el drenaje. Las respuestas, como las que han recibido tantos otros vecinos, han sido nulas, o deficientes, jamás se ha llegado a la solución de este problema que año con año toma tintes de mayor peligrosidad.
Durante la gestión de Julio César Moreno como Jefe delegacional de la Venustiano Carranza –señala Gutiérrez— numerosas veces registró oficios con sus peticiones.

Este año presentó a Emilio Zúñiga García, Director General de Obras y Desarrollo Urbano de la Delegación Venustiano Carranza un escrito, fechado el 18 de julio, solicitando nuevamente la revisión del drenaje de la colonia, amparado en un estudio y donde, además, prevenía sobre la gravedad del problema: “Una lluvia intensa puede provocar que el agua se desborde e inunde de un metro a dos las calles y viviendas”.

Esta advertencia se convirtió en realidad cuando la madrugada del lunes 7 de septiembre, el agua en las calles de Oriente 184 a Oriente 176, llegó a 90 centímetros en unas áreas; en otras, como Oriente 172 y Oriente 174 a poco más de un metro.

HACIA EL SISTEMA DE AGUAS

A los problemas de falta de mantenimiento del drenaje en la colonia Moctezuma se añaden la remodelación del denominado Circuito Bicentenario, cuya obra arrojó cientos de desperdicios y tierra a la red, y la remodelación del Aeropuerto Internacional de la Ciudad de México, que ocasionó el cierre de los ‘sapos’ o compuertas para evitar inundaciones en sus instalaciones, situación que perjudica directamente a esa parte de la colonia, pues es a donde se va el agua ahora.

Después de la fuerte lluvia que ocurrió el viernes 11 de septiembre, alrededor de las 5 de la tarde, se volvió a presentar otra inundación que agregó nuevos destrozos a los ya existentes, con lo cual se sumaron más pérdidas y daños.

En la madrugada del día 12 de septiembre, la maquinaria para extraer el agua trabajó hasta horas avanzadas en diversas calles de la colonia. Sin embargo, el nivel de las coladeras no ha bajado. Situación que mantiene en constante tensión a los habitantes de esta zona.

Pedro Razo, Jefe de la Unidad Departamental de Servicios de la Territorial Moctezuma en la delegación Venustiano Carranza señala que el problema rebasa los esfuerzos que pueda realizar la Delegación, que aunque se ha intentado dar solución, este año los resultados fueron terribles.

Explica que ha hecho todo lo que está a su alcance, pero el problema es mayor, y tiene que ser el Sistema de Aguas de la Ciudad de México, donde se busque la manera de solucionarlo.

Los vecinos de la colonia Moctezuma han solicitado a las autoridades que después de reparar el drenaje, se rehagan completamente la carpeta asfáltica, las banquetas y las guarniciones de la calle, ya que actualmente se encuentran desniveladas y en pésimo estado, lo que favorece los encharcamientos y el mal flujo del agua.

Probablemente, los próximos cambios de administración busquen dar carpetazo a estas iniciativas. De la organización vecinal dependerá en gran medida que esto no ocurra.
A pesar de la minimización a la que se ha sometido el problema, y al poco espacio que el tema ha ocupado en los medios, frente a la fractura en el emisor Poniente en el Estado de México, el Gobierno de la Ciudad de México, a pesar de evitar nombrar a las cosas por su nombre, debe enfrentar dos palabras con todas sus consecuencias: “negligencia” y “damnificados”.

La tercera versión del Festival Tijuana Interzona

2009-09-10T10:36:00.000-07:00

El Festival Tijuana Interzona se realiza de nuevo, durante septiembre del 2009. Ahora presenta un programa de actividades culturales que tiene el afán de celebrar la vitalidad de Tijuana, las múltiples conexiones binacionales y la intensidad cultural de esta frontera. La meta es convocar artistas con proyección y calidad, para hacer de este festival uno de los más vitales en el contexto nacional.

La prueba de fuego es la permanencia y el crecimiento de un programa exigente, tanto en número de actividades, disciplinas, calidad, como capaz de suscitar el interés del público fronterizo. La estructura del festival está concebida para operar en forma independiente, autónoma, guiada por la voluntad de fundar un espacio de convergencia y un referente cultural más allá de las fronteras regionales.

Otro aspecto de interés es el intercambio binacional. Hay la voluntad de fomentar de manera urgente el trueque binacional de talentos, el canje de experiencias e información, aprovechando la circunstancia fronteriza. En el programa de este año, hay premieres cinematográficas, artistas escénicos, escritores y editores, cineastas, grupos de rock de San Diego, Los Angeles y de la Ciudad de México. Esta apuesta evidente le da al festival fuerza y dirección, tanto en su identidad, como en su legitimidad. El fomento cultural independiente y el intercambio binacional son dos extremos de la pinza que le darán cauce seguro al Festival de la Ciudad Tijuana Interzona. Otra apuesta adicional es la experimentación, el encuentro de las distintas disciplinas, para que sean capaces de tensar su potencial expresivo y le den variedad, novedad y un derrotero inesperado a la programación.

El programa de este año

El festival este año cuenta con el respaldo de un gran número de organismos independientes de cultura y además el apoyo del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (gracias a una iniciativa de la Cámara de Diputados, más concretamente de la Comisión de Cultura). Y con el estímulo del Instituto de Cultura de Baja California y el respaldo formal de las instancias municipales.

Así como de empresas e instituciones como el Diario Regional El Mexicano y el CUT Universidad de Tijuana. La idea del festival cultural va unida a la fiesta. A lo masivo, a la búsqueda del encuentro entre la comunidad y los artistas en el escenario. En este sentido, Tijuana tiene una larga tradición. Ha sido común para el tijuanense promedio tener acceso y contacto con los más grandes artistas, unos venidos desde California u otras partes de Estados Unidos, así como los originarios de la Ciudad de México. Como festival tenemos el deber del equilibrio, buscar aquellos grupos y propuestas artísticas que tengan un reverbero cultural y una adscripción clara con las nuevas sensibilidades, con la memoria y con las vanguardias.

El programa del Festival Tijuana Interzona desea impulsar un espacio de convergencia de las diversas disciplinas, aprovechar la condición binacional y elegir la intemperie como un espacio preferido para la actividad artística y cultural. El Festival viene reforzado en 2009, con una decena de conciertos de rock y música de diversas tradiciones, lo que nos habla de nuestros gustos, de las raíces culturales y del anhelo de experimentación musical.

El programa que aquí se presenta trata de reflejar la fuerza cultural existente en Tijuana; aspira a tender puentes con otros procesos culturales y desea establecer una zona abierta para la convivencia de distintas disciplinas artísticas. En la Avenida Revolución están previstos dos conciertos con lo mejor del rock nacional y con grupos tropicales de ambas fronteras.

La Maldita Vecindad en el rock y La Falsa Orquesta Cubana, en el ámbito tropical. Además, se insiste en la organización de talleres, con el afán de cubrir una variedad de aspectos culturales: literatura, dramaturgia, cinematografía y un enfoque cada vez más necesario de la relación entre cultura y economía.

Hay otros tres conciertos especiales: Oscar Chávez y el Trío Los Morales, Botellita de Jerez y Regina Orozco, que fundarán en sus espacios respectivos un pacto con su público y con la tradición que representan. Jesusa Rodríguez presentará su montaje sobre “Primero Sueño” de Sor Juana. Del rock duro se ofrece un homenaje a los pioneros del punk fronterizo, incluyendo bandas que bajarán de la capital cultural de California (Aztlan Undergorund, Los Homeless) y locales (Mercado negro y Solución mortal). Apartado especial tiene la fotografía regional, el registro, el asedio a la ciudad se mantiene inalterable. Premieres cinematográficas (Purgatorio de Roberto Rochin), nuevos documentales (“Naco es Chido” de Sergio Arau, “El México más cercano” de Shinpei Takeda y “Tijuana Jews” del cineasta Isaac Artenstein).

Asimismo, hay una cauda de exposiciones de artistas locales y foráneos, así como una revisión iconográfica de nuestra historia. Se mantiene la alianza con colectivos culturales fronterizos y binacionales: Con Stereoskopic, se concreta “Frontera móvil”; con Colectivos Mecánica “Music On”, con Trilúdiko y Transmedios, muestras visuales y musicales; con Ford Proco, la convergencia de música alternativa “ElectroFiles”, y con otra media decena de proyectos y organismos más. Con esta muestra de fuerza cultural, el Festival Tijuana Interzona promete en esta edición ser un encuentro con la diversidad del arte y la intensidad de la cultura, en el siempre asombroso contexto tijuanense.

CONTEMPODANZA INICIA EL 3º CICLO DE DANZA JUAREZ EN MOVIMIENTO

2009-09-01T11:45:00.000-07:00

Durante el mes de septiembre, la compañía Contempodanza, que dirige Cecilia Lugo (Medalla Bellas Artes 2008), llevará a cabo el 3º Ciclo de Danza Juárez en Movimiento. Danza Contemporánea, en el Teatro Benito Juárez, con el apoyo del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura del Gobierno del Distrito Federal.

En este tercer ciclo que forma parte de su residencia en el Teatro Benito Juárez, Contempodanza presentará la obra Nicolasa, inspirada en la coreógrafa y maestra Guillermina Bravo, misma que fue estrenada en 1990, en el marco del Homenaje Nacional dedicado a la creadora, pilar de la danza contemporánea en México. Complementan esta propuesta para el público las coreografías Trazos de nostalgia y Arkanum. Todas obras de repertorio de la compañía.

Este 3º Ciclo de Juárez en Movimiento. Danza Contemporánea, a cargo de Contempodanza, estará dividido en dos programas. El primero incluye la pieza Trazos de nostalgia, y se presentará del 4 al 13 de septiembre, mientras que el segundo estará formado por Nicolasa y Arkanum, del 18 al 27 de septiembre, con funciones los viernes a las 20:00, sábados a las 19:00 y domingo a las 18:00 horas.

Producida por el XVI Festival de México en el Centro Histórico en 2000, la obra Trazos de nostalgia es un homenaje a la música de mediados del siglo XX y que forma parte ya de la educación sentimental de los mexicanos, además de que es un recorrido a través de la danza que transcurre sobre un mosaico de sonidos y ritmos que definen con su cadencia su identidad.

Bésame mucho, Por vivir en quinto patio, La malagueña, Un poco más, Estrellita y Almendra, entre otros boleros, mambos y danzones, interpretados originalmente por Lila Downs en un ritmo más cercano al jazz y al blues, acompañan la coreografía. Cuenta además con iluminación de Gabriel Torres Vargas (con base en el diseño original de Xóchitl González), diseño de vestuario de Jarmila Dostálová y la ejecución de los bailarines Guadalupe Acosta, Saúl Gurrola, Lino Perea, Marely Romero, Ugo Ruiz e Itzel Zavaleta.

El segundo programa incluye Nicolasa, coreografía con la que Contempodanza ha rendido tributo, desde hace casi dos décadas y de manera constante --pues de manera permanente la compañía la monta en sus giras y presentaciones, no sólo en México sino en el mundo--, a la legendaria directora del Ballet Nacional de México, Guillermina (Nicolasa) Bravo (Canales).

Originaria de Chacaltianguis, Veracruz (13 de noviembre de 1920), “Guillermina Bravo es bailarina y maestra, la coreógrafa más importante de la danza de concierto mexicana y una de las figuras más destacadas de la danza de América Latina”, de acuerdo con el experto Alberto Dallal.

“Un abanico y un pequeño espacio iluminado por candilejas se presentan como destino para Nicolasa, mujer que con paso de danzón y al ritmo de su deseo toma lo que naturalmente le pertenece”, dice Cecilia Lugo, creadora de la pieza, la cual lleva de acompañamiento musical el Danzón Núm. 2, de Arturo Márquez, así como iluminación de Gabriel Torres Vargas (basado en el diseño original de Xóchitl González) y un diseño de vestuario de Rafael Zamarripa.

El segundo programa también incluye Arkanum, “metáfora del azar y sus verdades; una búsqueda coreográfica que quiere ir más profundo, ver desde otro lado la extensión de una vastedad que se abre generosa para la creación”, dice Cecilia Lugo, y agrega que se trata de una coreografía “sin ningún artificio, yendo al fondo de la danza misma, renunciando a un discurso para construir otro”.

Arkanum, obra que ya ha pisado el escenario del Teatro Benito Juárez, lleva música original de Joaquín López Chas, con fragmentos de Georges Gurdjieff y Thomas de Hartmann; diseño de escenografía de Alberto Castro Leñero; iluminación de Xóchitl González y vestuario de Jerildy Bosch. Participan los bailarines Guadalupe Acosta, Saúl Gurrola, Lino Perea, Marely Romero, Ugo Ruiz e Itzel Zavaleta (Proyecto coproducido por el programa México en Escena y la UNAM).

Contempodanza fue fundada por Cecilia Lugo en 1986. Desde su primera presentación en México, en el Teatro de la Ciudad, ha trabajado ininterrumpidamente y actuado en los mejores foros de la República Mexicana. En el extranjero, ha sido invitada a festivales en Alemania, Francia, España, Canadá, Estados Unidos, Perú, Chile, Argentina y República Checa.

Sus integrantes, como sus obras, han recibido premios, becas, reconocimientos y apoyos, como el de México en Escena / CONACULTA-FONCA en su 1ª, 2ª y 3ª emisiones (2004-2006, 2006-2008 y 2009-2011), en reconocimiento a su trayectoria y como estímulo para continuar su trabajo.

Su labor artística se ha caracterizado por un alto nivel técnico y creativo de sus integrantes, así como por una propuesta escénica constantemente renovada. Cecilia Lugo, su directora y coreógrafa, ha impregnado con un sello propio el trabajo del equipo, creando una poética reconocible en sus obras. El resultado escénico es producto de una coherencia personal que vincula lo ético con lo estético, una madurez en el lenguaje coreográfico y al mismo tiempo detonador creativo que abre las puertas a la experimentación y a la búsqueda de nuevos horizontes.

TRUPEFOLIS

2009-09-01T11:42:00.000-07:00

El espectáculo que presenta la compañía teatral La Trouppe en el Pabellón de Alta Tecnología Cuicuilco (Insurgentes Sur 3500, Tlalpan), CONTINÚA SU EXITOSA TEMPORADA y ESTRENA NUEVO HORARIO.

Se presentará todos los SÁBADOS Y DOMINGOS, a las 17:00 HORAS, a partir del SÁBADO 5 de SEPTIEMBRE.

Trupefolis, el único cabaret para niños, funde el oficio de 30 años de trayectoria, con una producción que integra tecnología de punta y la magia del teatro de todos los tiempos; sin duda una puesta en escena memorable que confirma el lugar especial que La Trouppe tiene en la escena mexicana.

CURSO-TALLER DE PRODUCCION DE RADIODRAMA

2009-09-01T11:41:00.000-07:00

RADIO UNAM
CURSO-TALLER DE PRODUCCION DE RADIODRAMA
CONVOCATORIA

Para formar nuevos creadores radiofónicos, Radio UNAM llevará a cabo un curso-taller que integrará los principales aspectos técnicos, artísticos y organizativos del radioteatro.

Serán seleccionados 20 integrantes según perfil, experiencia y aptitudes. El curso es gratuito. Se llevará a cabo en las instalaciones y con la infraestructura de la emisora. Será impartido de manera modular por experimentados y reconocidos creadores del género. Tendrá una duración total de 120 horas (40 de exposición y 80 de prácticas)

Módulo Introductorio - El Género que utiliza a plenitud el discurso radiofónico
Módulo A - Escucha del guión
Módulo B - Administración y coordinación de la producción
Módulo C - Dirección de voces
Módulo D - Grabación y edición digital
Módulo E -Ambientación sonora y postproducción

Durante el curso, el participante producirá una obra, o serie, en el género que será lanzada al aire por alguna de las frecuencias de Radio UNAM.

DIRIGIDO A:

Pasantes universitarios, recién egresados y profesionistas de disciplinas, afines a la producción de radiodrama: Comunicación, Producción Audiovisual, Doblaje, Teatro y Música. Pueden participar, sin embargo, de otras disciplinas o carreras que correspondan al perfil del aspirante:
Interés y nociones previas en el género.
Experiencia en el medio radiofónico y/o lenguajes audiovisuales.
Familiaridad con las artes escénicas y dramáticas.
Cultura musical y literaria.
Práctica en la edición multimedia digital, especialmente audio.
Disciplina, organización y liderazgo.

REQUISITOS:
Compromiso de finalizar el curso y sus tareas.
Disposición de 15 horas semanales para dedicarlas al curso y sus actividades prácticas.
Entregar en Adolfo Prieto 133 Col. Del Valle CP 03100 /Subdirección de Producción y Operación sobre cerrado que contenga original y copia de:
• Curriculo con datos generales y correo electrónico (Máximo tres cuartillas)
• Concepción personal del Radiodrama (De una a dos cuartillas)
• Solicitud y exposición de motivos para participar (Una cuartilla)

CONTACTO: 56 23 32 52, De 10:00 a 14: 00 HRS Y 18:00 A 20:00 HRS
FECHA LIMITE DE RECEPCIÓN DE SOLICITUDES: 2 DE OCTUBRE

EL SALÓN LOS ANGELES CUMPLE 72 AÑOS Y A SU FORO LLEGAN LAS NOCHES DE CABARET RINDIENDO HOMENAJE A TIN TAN

2009-08-04T20:12:00.000-07:00

El Salón Los Ángeles cumple 72 años y a su foro de Lerdo de Tejada 206, casi esquina Ricardo Flores Magón, en Tlatelolco, llegan las Noches de Cabaret, que rinden un Homenaje a Tin Tan, inolvidable personaje encarnado por Ausencio Cruz.

Doble tributo el que se rinde en el salón de baile más antiguo de la ciudad de México, una institución para la vida nocturna mexicana, y nada mejor que un espectáculo donde se evoca al Rey del Barrio, Tin Tan, para celebrarlo.

Después de su exitosa temporada de estreno regresan Las noches de cabaret, Homenaje a Tin tan, para hacer la delicia de los asistentes que se darán cita todos los viernes y sábados, a las 21:30 horas, a partir del 7 de agosto.

El montaje es un delicioso recorrido por la trayectoria del inolvidable Tin Tan con música y danza. “Don Germán Valdés es el actor cómico que tiene un enorme registro de vocabularios escénicos, es amplísimo, tiene ritmo, generosidad, es un mimo extraordinario”, afirma el actor y comediante Ausencio Cruz, quien encarna al inolvidable protagonista de El hijo desobediente.

Para Ausencio Cruz: “Germán Valdés es el cómico al que más respeto y admiro, Busco representar, a partir de diferentes escenas, momentos de su trabajo, los cuales nos han marcado a todos como espectadores”.

“El Tin Tan que me interesa –afirma el actor-- es ese hombre que dejó para la posteridad el gozo, el deleite del juego verbal, la inteligencia y la risa: el Tin Tan intensamente vinculado con la vida y el placer de vivirla”.
Así, Ausencio Cruz encarnará a Tin Tan en un espectáculo de teatro-bar, producido por In Time Entertainment, donde colabora la coreógrafa Chela Arce, montando números dancísticos que recrean la época de los grandes éxitos cinematográficos de Germán Valdés.

El actor Al Castillo, El Caballero del Humor, acompaña a Ausencio Cruz, interpretando el papel del inseparable compañero de Tin Tan, su carnal Marcelo. La dirección musical es de Alfredo Obregón, y la dirección general es de Octavio Salazar.

VUELVE MAMÁ LA OCA A LOS FOROS

2009-08-04T20:09:00.000-07:00

A casi cien años de distancia de su estreno, la compañía de danza contemporánea Aksenti, dirigida por Duane Cochran, retoma la partitura completa del ballet Mamá la Oca de Maurice Ravel, creando una propuesta que con su singularidad y belleza ha llevado a los niños un espléndido espectáculo.

Del 2 al 30 de agosto, todos los domingos a las 13:00 horas, Mamá la Oca se presentará en el Teatro Legaria. El foro ubicado en Calzada Legaria esquina Glorieta Allende, colonia. Pensil, (espacio que actualmente tiene en comodato la compañía UX Onodanza, que dirige Raúl Parrao, beneficiada con el programa Teatros para la Comunidad Teatral del FONCA-IMSS), brinda una vez más un montaje de gran calidad para los niños.

En sus reflexiones sobre Mamá la Oca dice el crítico de danza Manuel Stephens:
“Entre septiembre de 1908 y abril de 1910, Maurice Ravel compone Mamá la Oca. Esta suite para piano a cuatro manos, que inicialmente llevó el subtítulo de Cinco piezas infantiles, está inspirada en cuentos de Charles Perrault, Marie-Catherine D’Aulnoy y Jeanne Marie Leprince de Beaumont y está dedicada a Mimie y Jean, hijos del matrimonio Godebski, amigos entrañables de Ravel. La intención del compositor francés era escribir música que pudiera ser tocada por niños, a la vez que reflejar el mundo de la infancia, y él proyectaba que fueran los propios Mimie y Jean quienes estrenaran la suite públicamente. Sin embargo, ésta fue una empresa difícil para los pequeños y el primer concierto, en la Salle Gaveau el 20 de abril de 1910, es interpretado por Jeanne Leleu y Geneviève Durony, de 11 y 14 años. Posteriormente, Ravel escribe una versión para orquesta de esta suite para piano, a la que agrega un preludio, una escena, entreactos y una apoteosis, creando así un ballet completo que se estrena en 1912 en el Théâtre des Arts de París, con coreografía de Jane Hugard.
“A casi cien años de distancia de su estreno, Aksenti retoma la partitura completa del ballet que se transcribe nuevamente para piano a cuatro manos. Con este suceso inédito se cierra un círculo en la historia de Mamá la Oca, a través del cual resuena el espíritu de la versión corta junto a la personalidad que Maurice Ravel le dio finalmente: una obra para ser bailada. Este montaje fue presentado por vez primera con un lenguaje dancístico contemporáneo en América Latina”.

El montaje Mamá la Oca está dirigido y coreografiado por Duane Cochran, el guión teatral es de Carmen Mastache y el diseño de escenografía, animación e iluminación de Mónica Kubli. En Mamá la Oca participan actores y bailarines de gran talento: Carmen Mastache, Gerardo Nolasco, Ximena Moctezuma, Amada Domínguez, Alejandra Martínez, Itzel Zavaleta, Rodolfo Aguilera, Samuel Loera, Leonardo Ressia y Roberto Robles

AKSENTI DANZA CONTEMPORÁNEA
del 2 al 30 de agosto
Mamá la Oca
Domingos 13:00 hrs.
Teatro Legaria
Calz. Legaria esq. Glorieta Allende Col. Pensil 55 27 19 20
Localidades: $ 99 pesos
Descuento especial a maestros, estudiantes y vecinos del teatro e INAPAM
Boletos en Ticketmaster.com.mx o al 53259000

SINTESIS

2009-08-03T18:58:00.000-07:00

72 años de la Hora Nacional.
MILENIO| Parecería una broma, pero no. Anoche, y sin que casi nadie se enterara, La hora nacional
(el “programa que une a todos los mexicanos, porque todos apagan el radio”)…… cumplió: Que son 12 Sexenios 72.

Dedicada al rock.
EL FINANCIERO | Con la intención de invitar a los radioescuchas para que se acerquen “al rock y sus subgéneros” producidos en el mundo, será estrenada hoy la serie radiofónica Latitud Cero en Radio UNAM (96.1 de FM), bajo la producción y conducción de Naara Poblanno y Rafael Zúñiga. De 20 a 21 horas, de lunes a viernes y hasta el 28 de agosto, los productores de la serie se han propuesto mostrar “lo mejor” de las propuestas musicales, “así como el trabajo de los músicos de gran influencia y trayectorias que no siempre son conocidas en nuestro país”, refiere un comunicado. Parte del material que se presenta en Latitud Cero no se ha dado a conocer por ninguna disquera.

Presumen en TV obras inconclusas.
SANDRA GARCÍA. REFORMA | A unas horas de que el Alcalde de Toluca, Juan Rodolfo Sánchez, rinda su último informe de gobierno, un spot televisivo difunde las acciones emprendidas por la administración aunque algunas aún están inconclusas. Durante 40 segundos, Sánchez señala que se han logrado diversas acciones como el remozamiento del Centro Histórico de Toluca, sin embargo en la calle de Mariano Rivapalacio sigue la construcción. “Las pavimentaciones, los puentes vehiculares, peatonales, el remozamiento del centro histórico, de plazas, jardines la siembra histórica de dos y medio millones de árboles en el volcán. “La más alta inversión en seguridad y patrullas de los últimos años, los 36 mil empleos certificados que hemos colocado, han sido acciones que hemos llevado a cabo, entre otras más con valor y amor por Toluca”, expresa el Edil en el spot. En Los Portales de Toluca, las obras suman 11 meses, en los que el color del mármol para el piso y la fachada ha cambiado varias veces.

Usuarios morosos afectan operaciones de Sky.
MILENIO | La mayor competencia no ha afectado las ventas ni el número de clientes de Sky, empresa proveedora de servicios de televisión satelital; sin embargo, la compañía sí ha resentido los efectos de la crisis económica, principalmente por la saturación de tarjetas de crédito. En entrevista con MILENIO, Marco Rojas, director de mercadotecnia de Sky, afirmó que a pesar de haberse incrementado la competencia en el país, en lo que va del año, sus operaciones no se han visto afectadas, pues son productos y servicios diferentes los que se ofrecen. Sin embargo, dijo que la firma siente la afectación por la crisis, sobre todo por saturación de tarjetas de crédito, que propicia los retrasos en pagos. “Creemos que es gracias a los productos que ofrecemos que no se han visto afectadas las ventas, y esto ayuda a sostener los estimados de crecimiento e ingresos, incluso se piensa que en segundo semestre será muy bueno”, explicó.

Ven con escepticismo sociedad Microsoft-Yahoo.
REFORMA | Después de año y medio de tormentoso cortejo, Microsoft y Yahoo anunciaron la semana pasada la firma de un convenio para integrar sus actividades relacionadas con las búsquedas en internet y la publicidad en línea, pero el efecto en el mercado no fue muy optimista. Mientras que las acciones de Microsoft tuvieron un ligero repunte, las de Yahoo cayeron un 12 por ciento; a la vez, analistas de la industria advirtieron de los riesgos del trato, que podría incluso ser bloqueado por las autoridades antimonopolio de Estados Unidos y la Unión Europea.

Telmex y Televisa entre plagio y competencia.
SUSANA MOSCATEL. MIELNIO |¿Ya vieron la nueva campaña que Cablevisión está manejando para competirle a los nuevos sistemas de televisión de paga en nuestro país? ¡Es idéntica a la de Mac vs. PC! No es por demeritar esta nueva etapa en la difícil lucha publicitaria entre Televisa y Telmex, pero ¿de verdad era necesario quedarse exactamente con el mismo concepto que una de las campañas más premiadas y aplaudidas de los últimos tiempos? Si no han podido ver la campaña de Mac vs. PC échenle un ojo en YouTube.

Va Horacio Navarro con Cardós.
ARMANDO VILLASEÑOR. EXCÉLSIOR | Hace varios meses La araña iraquí reveló en (www.multipress.com.mx) que Raúl Cardósdejaba la presidencia de DDB México y de inmediato Raúl protestó por tan prematuro anuncio. Ahora comenta que “después de 11 años muy felices en DDB, finalmente tomé la decisión de dar un paso al costado para emprender un proyecto independiente”… Y mañana martes dará detalles. Como no quisimos esperarnos hasta el próximo lunes para darles la información. La propia Araña iraquí nos adelanta que al nuevo proyecto se suma Horacio Navarro, que renuncia a buena posición en Olabuenaga Chemestri y que encontró en el Facebook que el propio Marco Colín reveló a sus amigos en su red social que se asocia con RC… La nueva agencia se encuentra en una residencia en Paseo de la Reforma.

Reportes de publicidad exterior.
REFORMA | JCDecaux, la segunda mayor empresa de publicidad exterior, divulgó una ganacia de US$6,3 millones, 96% menor que hace un año. Al igual que otros gigantes de la publicidad, como Omnicom y Publicis, la agencia francesa informó que prevé la estabilización del mercado publicitario.

MONITOREO: DERECHOS Y RESPONSABILIDADES DEL AUTOR Y MEDIO REFERIDO.

Cumpleaños de Rubén Blades

2009-08-01T01:04:00.000-07:00

El pasado 16 de julio fue el cumpleaños de Rubén Blades. Lo celebró en Boston junto a Luba Mason en uno de sus conciertos de la gira Krazy Love.

Y lo mejor...

Agosto 21 Puerto Rico
Agosto 22 Puerto Rico
Septiembre 10 México DF
Noviembre 21 Miami

PS2

2009-08-01T01:01:00.001-07:00

Tiene razón!!!

2009-08-01T00:54:00.000-07:00

CICATRICES DE LA FE

2009-07-23T19:37:00.000-07:00

Se extiende hasta Agosto 30, 2009

Producto del trabajo misionero y de la colonización que vivieron las comunidades indígenas, se dio a la par el florecimiento de las artes: arquitectos, escultores y pintores, españoles e indígenas, tanto artistas de las metrópolis como artesanos locales, fueron los artífices de excepcionales obras artísticas.

Su legado lo podemos encontrar en esta muestra de mas de 110 obras de diversas colecciones. Cicatrices de la fe te dejará marcado...

Visitas guiadas gratuitas con boleto de acceso al museo

Martes 12:30, 16:30 y 18:30

Miércoles a domingo 12:30 y 16:30 hrs.

Espectáculo de cuenta-cuentos

Buscadores de sueños

Todo empieza con un recuerdo de la primera vez que nueve hermanos y un joven novicio viajan al norte de la Nueva España, en lo que hoy es la Sierra Madre Occidental. Entre melodías festivas con un flautín, nuestro amigo campanero te sorprenderá con sus relatos y las situaciones a las que se enfrentaron los misioneros para construir templos, la manera en que los decoraban y sus grandes celebraciones de música y baile.

Domingos 19 y 26 julio; 2, 9 y 16 de agosto / 13:00 hrs.

Actividad gratuita con boleto de acceso al museo. Cupo limitado

Nueva publicación

El arte de las misiones del norte de la Nueva España, 1600-1821

Con el objeto de profundizar en el estudio y conocimiento del arte en las misiones durante la época colonial en la Nueva España, San Ildefonso editó el libro-catálogo "El arte de las misiones del norte de la Nueva España, 1600-1821". La edición contiene ensayos de destacados especialistas; imágenes de pintura, escultura y objetos litúrgicos elaborados con materiales variados y preciosos; mapas de las ubicaciones de las misiones; edificios misionales; así como imágenes de los diversos paisajes que enmarcaron y condicionaron el desarrollo de las misiones norteñas, en los actuales estados de Jalisco, Nayarit, Querétaro, San Luis Potosí, Zacatecas, Durango, Coahuila, Sinaloa, Sonora, Chihuahua, Nuevo León, Tamaulipas y Baja California en México; además de los territorios de California, Arizona, Nuevo México y Texas, en Estados Unidos.

A la venta en la tienda del Antiguo Colegio de San Ildefonso

Martes de 10:00 a 19:30 horas; miércoles a domingo, de 10:00 a 17:30 horas.

LOS MURALES DE SAN ILDEFONSO

Visitas guiadas a los murales de Diego Rivera, José Clemente Orozco, Ramón Alva de la Canal, Fermín Revueltas, Fernando Leal y Jean Charlot.

Martes a domingo, 12:30 y 16:00 hrs.

Actividad gratuita presentando boleto de acceso al museo

ADMISIÓN EXPOSICIÓN Y MURALES

$ 45.00 público general

$22.50 estudiantes y maestros con credencial vigente

Martes entrada libre

Entrada libre para niños menores de 12 años, Programa de Membresías

y personas de la tercera edad.

Horario

Martes de 10:00 a 19:30 hrs.

Miércoles a domingo de 10:00 a 17:30 hrs.

ANTIGUO COLEGIO DE SAN ILDEFONSO

Justo Sierra16, Centro Histórico Ciudad de México

www.sanildefonso.org.mx

¡MÚSICA MEXICANA A LA ESCUELA!

2009-07-23T19:33:00.000-07:00

ZONAESCENA

El habla, los estilos y los conocimientos didácticos y musicales de 124 directores y directoras de coros de todo el país, llenó de matices el Curso de Dirección Coral con enfoque en el Aula, que fue impartido con gran algarabía, en las instalaciones del Centro Nacional de las Artes. La energía que despedía el fin de la jornada era de entusiasmo, alegría y mucha disposición para entrar a lo que sigue. “Esto me está moviendo a mí, estamos abriendo puertas que habían estado cerradas durante mucho tiempo, comentó un director de coro, con voz entrecortada.”

Los participantes a este inusual curso fue convocado a través de las coordinaciones estatales del Programa Nacional de Escuela Segura de la Secretaría de Educación Pública, que encabeza el maestro José Aguirre, los Institutos y Secretarías de Cultura de todo el país, y por el Consorcio Internacional Arte y Escuela A.C., ConArte, entidad que creó el Método Ah que la canción, música mexicana en la escuela, e invitó a los maestros Gerardo Rábago, Jorge Córdoba, Enrique Jiménez y Marco Ugalde, a sumarse a su implantación. Los primeros tres participaron como arreglistas de este método y repertorio, coordinado por la Maestra Lucina Jiménez, Directora de ConArte y que ha sido aprobado por la SEP para su implantación nacional, como parte de la estrategia de creación de grupos escolares corales en todo el país en el marco del Programa Nacional de Escuela Segura.

La formación de coros en las escuelas contribuirá a los objetivos de la Secretaría de Educación Pública, de crear un ambiente escolar sano, generar nuevas formas de convivencia en la escuela y aportar una formación integral de niños y niñas de todo el país.

¡Ah que la canción!, música mexicana en la escuela, es un método sencillo pero elaborado con mucha calidad. Está pensado para que todos los maestros lo puedan aplicar en el aula, fue el comentario generalizado de los participantes, quienes se adentraron en su conocimiento, así como en las estrategias para su multiplicación con otros maestros y luego éstos en las aulas. El método está concebido desde el niño, pero considerando a su maestro como un mediador del aprendizaje musical, para lo cual se le están dando herramientas teóricas, didáciticas, metodológicas y sobre todo, el deseo, la pasión para hacer cantar a los niños en un esquema incluyente y participativo.

Para algunos de los asistentes el contenido, la orientación y el objetivo del Curso fue una sorpresa. Pensaban que venían a aprender a dirigir un coro escolar. Cuando comprendieron que estaban siendo partícipes de algo mucho más profundo: la posibilidad de devolver el canto y la música mexicana a las aulas, como base para cambiar el ambiente escolar de las escuelas de México, la sorpresa los llenó de alegría y al mismo tiempo de un nerviosismo que se tradujo en muchas preguntas que fueron respondidas poco a poco durante el desarrollo del curso. En la inaguracion, el maestro Aguirre, coordinador nacional del Programa Escuela Segura, había comentado a los asistentes la importancia del canto como una forma de crear otro espacio para la educación básica.

Luego de dedicar dos días y medio a explorar recursos de teoría musical, técnicas de dirección coral y de manejo de grupos con base en el Método Ah que la Canción, Música Mexicana en la Escuela, los directores de coros, músicos que han egresado de las universidades estatales, o de las carreras de educación musical, o que se han formado en la práctica musical, compartieron su disposición y casi su anhelo de participar en esta estrategia nacional.

Para muchos quedó claro que una nueva postura y forma de enseñanza de la música se estaba gestando en este curso. Algunos tuvieron que hacer a un lado el ego o el academicismo para poder encontrar formas sencillas de compartir sus conocimientos, ya que a partir de los próximos meses se volverán formadores de otros maestros, quienes muy posiblemente no han estudiado música.

Las estrategias de trabajo docente de cada uno de los participantes enriqueció la formación de quienes tendrán a su cargo la formación de otros maestros de música o de aula, a fin de que contribuyan a la devolución del canto a las aulas del sistema educativo mexicano, además de conectar con la música popular mexicana a miles de niños y niñas que actualmente carecen de dicha formación cultural. El valor poético de las letras recopiladas, el contexto del autor de la canción permite al maestro de aula trabajar con la música desde diferentes contextos, más allá de la propia música, pero cuidando la calidad del trabajo pedagógico de la teoría musical y la dirección coral.

Lo más importante, comentaron algunos directores de coros de municipios o capitales de los estados es que este curso nos permitió usar nuestros propios recursos, apoyándonos en contenidos académicos sólidos, pero expresados de una manera accesible para poder llevar la teoría musical a la práctica de los maestros de aula. “Estamos encontrando una razón de ser un sentido a nuestro trabajo”, comentaban muchos maestros de música de secundaria, participantes en el curso.
ConArte y la SEP recibieron muchas sugerencias respecto al Método Ah que la Canción, Música Mexicana en la Escuela: hacer repertorios para preescolar y secundaria, hacer uno sobre la lírica tradicional mexicana, crear repertorios de cada estado de la república, hacer todas las grabaciones con instrumentos acústicos.

Muchos comentaron que el curso se les hizo corto. Pedían dos días más de trabajo. De hecho no fue tan fácil concluir el viernes a la hora establecida. Los salones eran espacio de fiesta. Unos bailaban la bamba, mientras otros leían mediante poesía coral a varias voces, las letras del repertorio. “Son mis vacaciones,- dijo un maestro de música-, pero si me dijeran que me quede otra semana, con gusto lo haría.”

Entre las necesidades señaladas por los maestros giran alrededor de la didáctica de la música, la dirección coral, conjuntos instrumentales para las escuelas que tienen esa posibilidad, composición de música para la escuela, difundir el video de ConArte porque explica bien la importancia del arte en la escuela.

Ahora comienza la puesta en marcha en cada estado. Los materiales de Ah que la Canción, Música Mexicana en la Escuela, ya están distribuidos a nivel nacional por el Programa Nacional de Escuela Segura. ConArte inició en 2008 la formación de maestros de aula para pilotear la formación y ha avanzado ya, junto con la SEP-DF, en la implantación del método en muchas escuelas de la ciudad de México.

SINTESIS

2009-07-20T19:59:00.000-07:00

Se opone Piolín a cobro en Radio.
MONITOR LATINO | Piolín Sotelo es uno de los personajes de la Radio hispana que están oponiéndose de manera activa al cobro de ejecución pública a la Radio. Ante miembros del Congreso afirmó que este impuesto significaría la bancarrota y la pérdida de empleos para la mayoría de las estaciones minoritarias, las cuales tienen un papel muy importante en mantener informada a la población de las medidas que el Gobierno toma y que les afectan directamente.

Felicitaciones a MVS.
DESPLEGADO REFORMA | Turner, International México S.A. de C.V. felicita a MVS Comunicaciones pro sus 20 años de TV de paga en México y a Dish por llegar a 530,000 suscriptores.

Lamenta actor ‘pobreza’ en TV abierta.
LA JORNADA | Los 13 capítulos de la primera temporada de este producto de Argos, difundida por HBO, rindieron frutos. En conferencia de prensa, Luis Peraza, vicepresidente ejecutivo de esa cadena en su señal restringida para Latinoamérica, anunció que el rodaje de la segunda temporada comenzó el pasado 17 de julio. Roberto Sosa interpretará a un mara. Dijo: “Vemos el universo de los mara salvatrucha en relación con los zetas. ¡Soy malo! Alguien tiene que hacer el trabajo sucio. La mara es un movimiento continental. Esta historia muestra una realidad. La situación de las cárceles mexicanas es terrible”. Comparada con esta producción, el actor lamenta que la televisión abierta en México tenga una programación un poco pobre: es magra; es escasa su producción.

Nuevo jugador en TV de paga.
CAPITANES. REFORMA | A Emilio Azcárraga, capitán de Televisa, se le están aplanando los ingresos del negocio de televisión abierta. Por eso, las noticias interesantes están en cable y televisión de paga.
La más reciente apuesta del grupo es el lanzamiento del canal Televisa Deportes Networks (TDN) en agosto.
Competirá directamente con ESPN y Fox Sports, que atrajeron a buenos comentaristas emblemáticos con todo y su rating. El canal será capitaneado por Francisco Javier González, y su Grupo Estadio, que estuvo antes asociado a Grupo Prisa. Azcárraga apuesta fuerte por el negocio del cable y telecomunicaciones, en total unos 220 millones de dólares en 2009. Lógico, al ser éste el negocio que provee los mejores márgenes para la empresa. Porque Sky ha sufrido. La entrada de Dish, de los Slim y los Vargas, ya provocó que sus ventas crecieran sólo uno por ciento en el ultimo trimestre. ¡Un tirititito nada más!

Reprueban campaña de Ortega.
ITZEL RAMÍREZ. REFORMA | Representantes de Izquierda Democrática Nacional cuestionaron ayer la campaña que encabezó Jesús Ortega en medios, durante la campaña electoral. “Ortega llevó a cabo una campaña de promoción personal. En lugar de posicionar nuestra propuesta electoral pasaron a posicionar a la niña Marianita siempre al lado de Jesús Ortega hablando de temas dispersos, difusos, intermedios que nada decían a la gente. No dejaban ver una política seria y contundente de un partido opositor. “Para colmo, vetaron la imagen de López Obrador de los spots del PRD, no quisieron utilizar el capital político que representa su liderazgo; el veto a AMLO provocó que la gente se confundiera y votara por el PT”, menciona el texto de IDN presentado en la reunión. Además, reconocieron el alejamiento del PRD de las luchas que le dieron origen.

En febrero, licitación de fibra oscura de CFE.
MARICARMEN CORTES. EL UNIVERSAL | Aunque Juan Molinar el titular de la SCT, rehúsa comprometerse a una fecha en cuanto a las licitaciones, la subsecretaria de Comunicaciones, Gabriela Hernández, sí informó que a más tardar en febrero de 2010 habrá ya concluido la licitación del par de fibras oscuras de la red de la CFE, que permitirán crear una red nacional para triple play: radio, video y datos. Hernández asegura que la SCT está a tiempo, una vez que la CFE entregó ya el plan técnico, que era un primer e indispensable paso para el diseño de las bases de licitación que se tendrán que publicar antes de tres meses si es que realmente el compromiso es que estén asignadas al o los ganadores en febrero próximo. En cuanto a la licitación del espectro radioeléctrico que esperan con ansias las concesionarias de telefonía móvil, la subsecretaria asegura que se están elaborando las bases en coordinación con la Cofetel y la CFC, y estarán listas en agosto. La gran interrogante que no se ha resuelto es si la CFC fijará o no topes a las dos empresas más grandes del sector, Telcel y Telefónica, porque en 2005 las diferencias entre la SCT y la Cofetel impidieron la asignación del espectro ante el regocijo de Unefón, que se mantiene hoy con espectro excedente que ha revendido con una importante utilidad. Se supone que entre las reglas de las nuevas licitaciones de la SCT sí habrá “candados” para que las empresas no especulen con el espectro.

Triple play, para las familias de ingresos medios.
LUCERO ALMANZA. ELF INANCIERO | A través de paquetes de servicios de triple play que pueden generar ahorros hasta de 50 por ciento para el usuario final, las empresas de televisión por cable han roto la barrera del poder adquisitivo y buscan, ahora, una oportunidad de mercado en segmentos de la población de ingresos menores, mencionaron industriales y analistas. De acuerdo con la Cámara Nacional de la Industria de Telecomunicaciones por Cable (Canitec), la estrategia de las compañías es aumentar el número de servicios y ampliar la cobertura entre los distintos segmentos de la población por medio de diversas ofertas, así como estimular una mayor competencia y atraer mercado en una coyuntura de crisis. Fuentes del organismo indicaron que la diferencia de contratar un paquete de triple play (voz, datos y video) puede significar ahorros por más de 50 por ciento, en comparación con la contratación de cada servicio por separado. Un ejemplo es el servicio Yoo, que recientemente lanzaron al mercado las empresas Cablevisión, Cablevisión Monterrey, Megacable y Cablemás, cuya oferta incluye un paquete de servicios de televisión por cable, telefonía fija e Internet a precios accesibles.

Sin anuncios TV española en 2010.
EL UNIVERSAL| Televisión Española va a dejar de emitir publicidad en 2010, aunque podrá echar mano del patrocinio cuando se trate de programas deportivos o culturales que sean de servicio público. La Comisión Constitucional del Congreso ha dado luz verde al proyecto de la ley de financiación que RTVE ha presentado. Ahora, el texto va a ser debatido en el Senado, de modo que la ley podría entrar en vigor en septiembre próximo, pero no va a ser hasta el 2010 cuando la publicidad desaparezca de TVE, cuya señal internacional se transmite en México.

Le echan Ojo a las conferencias.
LATINSPOTS | En su ferviente vocación por el aprendizaje y la reflexión, El Ojo de Iberoamérica volverá a contar en su doceava edición con las figuras más importantes de la región y el mundo, quienes compartirán sus pensamientos y experiencias con la industria publicitaria de la región. Ya confirmaron su presencia: Matias Palm-Jensen, Ceo y director general creativo de Farfar Suecia; David Jones, Global Ceo de Euro RSCG; Howard Draft, Ceo de Draftfcb mundial; James Studholme, socio y Managing Director de Blink Productions; Aloisio Pinto, VP Planning de McCann Erickson; Kumar Doshi, de Microsoft Advertsing; Ruy Lindenberg, vicepresidente y director creativo de Leo Burnett Brasil. Ulises Valencia y Miguel Calderón, socio fundadores de Grupo W. Hasta el 31 de julio, quienes compren entradas para el evento, reciben un 50% de descuento. Próximamente, se anunciarán más conferencistas. Sigue abierta la inscripción de piezas de todas las categorías del evento del año.

MONITOREO: DERECHOS Y RESPONSABILIDADES DEL AUTOR Y MEDIO REFERIDO.

Milenium Sinfonietta en el Lunario

2009-07-07T06:36:00.000-07:00

Danza Flamenca

2009-07-07T06:35:00.000-07:00

PROGRAMA DE INVESTIGACIÓN DE EDUCACION Y ARTE

2009-07-07T06:32:00.000-07:00

Como parte de las celebraciones del 30 aniversario de la Universidad del Claustro de Sor Juana, este lunes 6 de julio, se llevó a cabo la instalación formal del Grupo de Investigación que dará vida al Programa de Investigación de Educación y Arte en México, una iniciativa conjunta del Consorcio Internacional Arte y Escuela A.C (ConArte), la Universidad el Claustro de Sor Juana (UCSJ) y la Universidad Pedagógica Nacional, como parte de un proyecto académico iberoamericano que busca impulsar el vínculo educación cultura y especialmente entre arte y educación.

La sede física y virtual de ProIDEA, se encuentra en la Universidad del Claustro de Sor Juana, una universidad que brinda formaciones humanísticas y cuenta con uno de los mejores programas culturales. La UCSJ, a través de la Vicerrectoría Académica, a cargo de la Dra. Sandra Lorenzano, acoge el Programa desde su inicio, como parte de sus estrategias de fortalecimiento de la investigación, en apoyo al carácter de laboratorio pedagógico que ConArte ha dado a las escuelas del Centro Histórico, a través de programas como Aprender con Danza y Ah, que la Canción, Música Mexicana en la Escuela.

ProIDEA, bajo la coordinación de la maestra en Antropología Social, Lucina Jiménez, nace también con un vínculo con el Grupo de Investigación en Educación y Cultura de la Cátedra Unesco de Políticas Culturales y Cooperación de la Universidad de Girona, España, en su calidad de nodo México. Desde 2008, ConArte ha establecido una colaboración académica con dicha universidad, con la cual colaboró en la organización del Seminario Educación y Cultura que se llevó a cabo a fines de 2008, para la revisión de diversas experiencias exitosas de América Latina, España y África.

La Universidad del Claustro de Sor Juana y ConArte han firmado un convenio de cooperación que permite que actualmente varias alumnas de la carrera de Teoría y y Gestión de la Cultura desarrollen sus prácticas profesionales dentro de los programas que impulsa ConArte, lo que las vincula al quehacer de la gestión en forma real.

La Universidad Pedagógica Nacional y ConArte conforman la coordinación del Consejo Interinstitucional de Artes en la Secretaría de Educación Pública, donde han encontrado distintas formas de colaboración, especialmente en el ámbito de la formación de docentes para las artes. Actualmente, la UPN, como entidad que ocupa la Presidencia de dicho Consejo, coordina el libro sobre el estado del arte de las didácticas de la enseñanza de las artes, en el cual ConArte presentará ensayos sobre el arte y la innovación y la didáctica de la danza.

La UCSJ ha puesto en marcha un portal en Internet donde el grupo de investigación aportará y realizará contribuciones en torno a diversos campos de reflexión que permitan documentar temas que hasta ahora en México han sido abordados de manera aislada o fragmentada. (http:www.ucsj.edu.mx/proidea)

El objetivo de ProIDEA es formar un núcleo de investigadores de las artes y la educación que contribuya a la valoración, reconocimiento social y desarrollo de proyectos educativos que tengan las artes como campo de conocimiento, investigación, creación y experimentación en su relación con la ciencia.

Igualmente buscará sistematizar y generar conocimientos, experiencias y didácticas en relación con las artes y la educación, en las modalidades formales y no formales, dar visibilidad documentada al tema, crear sinergias entre investigadores de diversas instituciones en México y el extranjero, así como incidir en la generación de nuevas formaciones universitarias presenciales y a distancia, especializadas en la educación y sus vínculo con el arte y la ciencia. ProIDEA busca también dar vida a una colección editorial.

Igualmente, ProIDEA buscará dar visibilidad a las iniciativas de investigación y relacionadas con la educación y la cultura, y especialmente las que tengan como ejes temáticos educación y artes, comunicación y educación, así como formación en patrimonio cultural y que sean impulsadas por diferentes instituciones educativas, de investigación y culturales de la República Mexicana.

TRUPEFOLIS, EL ÚNICO CABARET PARA NIÑOS

2009-07-05T19:24:00.000-07:00

Es la primera producción de la compañía dirigida por Mauro Mendoza y Silvia Guevara, realizada con el apoyo del programa México en Escena y el PAT. Entre otras actividades que realiza la agrupación, del 27 de julio al 7 de agosto, se llevará a cabo el XII Festival Puro Teatro, en tres foros del IMSS: el Teatro Hidalgo Ignacio Retes, el Isabela Corona y el Tepeyac Trupefolis, el único cabaret para niños es el montaje que La Trouppe, compañía teatral dirigida por Silvia Guevara y Mauro Mendoza, estrena este sábado y tendrá temporada del 4 de julio al 16 de agosto en el Pabellón de Alta Tecnología Cucuilco (PAT), ubicado en Insurgentes Sur 3500, Tlalpan. Las funciones serán todos los sábados y domingos, a las 16:00 y 18:00 horas.

Trupefolis, el único cabaret para niños es un espectáculo dirigido a mil espectadores, que funde el oficio de 30 años de trayectoria, con una producción que integra tecnología de punta y la magia del teatro de todos los tiempos; sin duda una puesta en escena memorable que confirma el lugar especial que La Trouppe tiene en la escena mexicana.

Para Mauro Mendoza, quien dirige La Trouppe junto con Silvia Guevara, esta puesta en escena --la primera que La Trouppe realiza con el apoyo del Programa México en Escena y el productor Javier López Miranda, director del PAT--, “es un avance, una evolución a otro estadio de producción de la compañía”.

Esto es fundamental pues la audiencia del teatro para niños ha crecido, tanto como el público de La Trouppe, ya que desde hace siete años, empezó a presentarse ante miles de espectadores; la primera vez fue en Huston: “Esto provocó que nos replanteáramos la perspectiva de los montajes, pensarlos tanto para escenarios de medidas convencionales y para otros de grandes dimensiones; en Chihuahua, por ejemplo, nos presentamos en El Palomar, ante 9 mil personas”, explica Mendoza.

En esta ocasión, el PAT se abre a la propuesta de La Trouppe: “Es un gran escenario, absolutamente equipado, con un productor sensible y profesionales que apostaron por nosotros y esto nos ha exigido tener mayor calidad de la que ya teníamos”, afirma Mauro Mendoza.

Este espectáculo, que Mauro Mendoza define como “la síntesis de 30 años de experiencia de La Trouppe y la necesidad de la compañía de enfrentar nuevos retos”, es completamente diferente y está basado en los viejos teatros, que casi se han perdido.

“Son las antiguas folies, el teatro de revista, el de variedades, un bagaje cultural que casi hemos olvidado en la escena contemporánea y que a nosotros, en este espectáculo, nos ha permitido ir a diferentes niveles de creación, para dar tanto a los niños como a los jóvenes y los adultos diferentes lecturas, desde el humor más sencillo y blanco, hasta cuestiones que hablan de nuestra historia, de la identidad que tenemos a través del juego; se trata del teatro familiar que siempre hemos hecho ”, explica el director de La Trouppe.

En Trupefolis, espectáculo que ha buscado tener la estructura del cabaret y el music hall, hay diversos homenajes, al trompo –con una danza dedicada a estos juguetes y un trompero en escena, que realizará diversas suertes redimensionadas en una pantalla--, a Tin Tan y Ninón Sevilla, los sketches de los cómicos y los excéntricos musicales.

La arquitectura musical del espectáculo abarca diversos temas y géneros diferentes, que van desde bossa nova hasta la música clásica, o encuentran correspondencias entre el chachachá y el ska.

Hay números musicales que pudieron realizarse ahora, aunque habían sido escritos desde hace años, como “Los Pericos”, que con son jarocho --y auténticos intérpretes de este género que hicieron la grabación-- crean una genuina fiesta de títeres en escena. Acompañan a las funciones de La Trouppe, breves talleres para niños que iniciarán antes de cada función.

Dentro de las actividades que La Trouppe realizará este mes, a partir del 27 de julio y hasta el 7 de agosto, la compañía realizará el XII Festival Puro Teatro, con tres sedes en la ciudad de México: el Teatro Hidalgo, el Teatro Isabela Corona y el Teatro Tepeyac, todos del IMSS; estos espacios recibirán a compañías reconocidas por su trabajo dirigido a niños, como Azis Gual, Seña y Verbo y Triciclo Rojo, entre muchas otras y se impartirán talleres para creadores.

Termina una etapa

2009-07-01T19:38:00.000-07:00

Por Karina Ortega

La noche del 30 de junio del 2009 el programa radiofónico Sentido Contrario festejo su octavo aniversario en el Orfeo Catalá, y la madrugada del 1 de Julio se despidió de las ondas hertzianas por las próximas tres semanas.

Fue un evento concurrido y emotivo donde no podía faltar la presencia de Lupe Sánchez Nieves la madre de los salmones, Cecilia Aguilera, Javier Platas, la banda, Carlos Marin y Ciro Gómez Leyva como invitado especial entre otros.

No es un adiós, es un hasta luego. Sentido Contrario regresará al 860 de am (Radio UNAM) con un formato diferente uniendo de nueva cuenta a los salmones que nos encontramos en todas partes del mundo.

Marcelino Perelló a través de Sentido Contrario creó un punto de encuentro, un lugar en alguna parte donde los salmones nos reunimos para conversar, discutir, escuchar todo tipo de música, donde nos unimos por alguna causa, donde incluso hubo foro para quienes no estaban de acuerdo con nada. Sin más un lugar peculiar difícil de encontrar, que gracias a la magia de la radio y ahora de Internet unió a un chico de Pachuca con una Chilena, por mencionar solo un caso de tantos.

En lo particular llegue a Sentido Contrario por mero accidente, comencé a leer a Marcelino en Excélsior sin saber del programa de radio, entonces en una noche de insomnio lo descubrí en mi deambular por el cuadrante de am me detuvo una voz que me gusto y que estaba contando el chiste de “Sor Rita”, ahí me quede y acudí a la cita cada martes mientras me fue posible. Entonces mi vida se lleno de personajes y experiencias maravillosas.

Recuerden salmones en unas semanas nos encontraremos nuevamente, no falten a la cita y envíen sus cartas a Radio UNAM (Adolfo Prieto No. 133 Colonia del Valle, Delegación Benito Juárez, C.P. 03100, México D.F.) en atención al programa Sentido Contrario ó a Marcelino Perelló.

Luba Mason con Rubén Blades - E Com Esse Que Eu Vou vm

2009-06-28T11:29:00.000-07:00

“MÉXICO Y EL ARTE POPULAR. UN CAMINO MÁGICO”

2009-06-21T19:53:00.000-07:00

15 de julio vence plazo concurso periodístico PNUD-IPS

2009-06-21T19:50:00.000-07:00

Personalidades de la cultura y la comunicación juzgarán reportajes sobre los Objetivos del Milenio en América Latina

Prominentes personalidades de los campos de la cultura y la comunicación de la región integrarán el jurado de la segunda edición del Concurso Periodístico “América Latina y los Objetivos de Desarrollo del Milenio”, convocado por el Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD) y la agencia de noticias Inter Press Service (IPS).

El jurado estará compuesto por el periodista mexicano Miguel Ángel Granados Chapa, el escritor uruguayo Mario Delgado Aparaín, el economista y presidente institucional del Centro Internacional Celso Furtado de Políticas para el Desarrollo, Luiz Gonzaga de Mello Belluzzo, de Brasil, el director general de IPS, Mario Lubetkin, de Uruguay, y la directora regional del PNUD para América Latina y El Caribe, Rebeca Grynspan, de Costa Rica.

Los periodistas pueden y deben mostrar qué sucede en relación a los compromisos de los Objetivos del Milenio (ODM) y el impacto de la crisis financiera mundial, en la que la región no tiene culpa alguna, pero cuyos efectos está sufriendo con el riesgo de convertir la "pobreza coyuntural en pobreza estructural", señaló Grynspan.

El concurso, un "homenaje a periodistas que nos hacen volver conquistable la utopía", adquiere mayor relevancia en estos momentos de crisis, dijo Grynspan. Urge "relanzar experiencias, ideas, propuestas de superación e historias de vida vinculadas" a los ODM, añadió.

Los Objetivos de Desarrollo del Milenio fueron adoptados en 2000 por la comunidad internacional como una plataforma de compromisos para erradicar el hambre y la miseria, superar la desigualdad, proteger el ambiente y adoptar un modelo de desarrollo sustentable en todo el mundo.

El concurso premiará los cinco mejores informes, reportajes, crónicas, entrevistas o noticias de cualquier género, publicadas entre el 1º de octubre de 2008 y el 30 de junio de 2009, en medios impresos de circulación periódica permanente, y en sitios de información online, de organizaciones de la sociedad civil o comunitaria de América Latina y el Caribe. Los artículos deberán haber sido escritos originalmente para esos medios

No se aceptarán postulaciones llegadas a destino después del 15 de julio de 2009.

Los tres primeros tendrán premios de U$S 5.000, U$S 2.500 y U$S 1.000 respectivamente. Los cinco primeros serán incluidos en un libro que se editará junto a una selección de los reportajes producidos por IPS sobre el tema en el período de vigencia del concurso.

Consulte las bases y los formularios del Concurso Periodístico en: http://www.ipsnoticias.net/_focus/metas_milenio/concurso2/bases_esp.asp

Por más información escriba a: concursoODM@ipslatam.net

Introducción a las cartas

2009-06-05T21:33:00.000-07:00

Cartas a Lagrimita

2009-06-05T21:21:00.000-07:00

www.sergiozurita.com

Gracias a que las cartas de Octavio Paz a Tomás Segovia se acaban de convertir en un libro, el género epistolar parece haber recobrado aliento en México.

Es por eso que me parece prudente recopilar aquí una pequeña parte de la correspondencia que he sostenido con el rey de la comedia, Lagrimita, a lo largo de casi dos décadas.

Aviso que aquí sólo encontrarán cartas que yo le he escrito a él. Las de él serán publicadas cuando se digne a contestarme alguna. Aquí vamos:

Querido Lagrimita:

¿No has pensado llevarles pasteles de mariguana a los niños que te van a ver?

Los pachecos se ríen de lo que sea y tú ganarías más dinero.

Eso sí, en vez de Lagrimita, serías Lagrimota. ¿Qué opinas de mi sugerencia?

Atentamente,

Sergio.

Querido Lagrimita:

El otro día en la tele besaste a Costel en la boca. ¿Son putos?

Atentamente,

Sergio.

Querido Lagrimita:

Ya me enteré de que Costel es tu hijo y que por eso lo besas en la boca. ¿Son putos incestuosos?

Atentamente,

Sergio.

Querido Lagrimita:

El otro día observé con atención tu bigotito, cuidadosamente recortado.

Luego me fijé en las mallas ajustadas de Costel.

Después me enteré de que los dos viven en Guadalajara, son padre e hijo y se besan en la boca.

Luego pasaron El Arracadas en el 2 y descubrí que Vicente Fernández habla igual que tú.

¿Acaso tú eres Chente y Costel el “Potrillo”? ¿Por qué tienen dos identidades? ¿Es porque son putos?

Atentamente,

Sergio.

Querido Lagrimita:

Me enteré de que por culpa de Harry Potter los niños prefieren que a sus fiestas vayan magos en vez de payasos.

También hay libros de payasos, pero son tristes o dan miedo. ¿Qué opinas de que Dumbledore sea puto?

Atentamente,

Sergio.

Querido Lagrimita:

Con la recesión en Estados Unidos y la crisis económica mundial, ¿no te han querido linchar cuando dices “Qué barato, qué barato”?

Atentamente,

Sergio.

Querido Lagrimita:

Si tuvieras una hija payasa, ¿harías algo por corregirla?

Atentamente,

Sergio.

Querido Lagrimita:

Alguna vez, mientras haces pipí, piensas que estás lagrimeando?

Atentamente,

Sergio.

Querido Lagrimita:

Yo sé que la vida del payaso es dura. Encontrar zapatos de ese tamaño, me cae que ni en León. Y hacer reír a los niños es muy difícil.

Pero si un día te vas de putas y regresas con el cuello de la camisa manchado, tu esposa no te va a preguntar nada. ¿Lo habías pensado?

Atentamente,

Sergio.

Querido Lagrimita:

Si embarazaras a una de esas putas, ¿cómo se llamaría el hermanito de Costel? ¿Burdel?

Atentamente,

Sergio.

Querido Lagrimita:

Si tú eres Lagrimita, ¿qué sale de tus ojos cuando lloras? ¿Hombrecitos?

Atentamente,

Sergio.

Querido Lagrimita:

¿Alguna vez te has sentido caníbal mientras comes paleta Payaso?

Atentamente,

Sergio.

Querido Lagrimita:

Cuando mueras, ¿quieres que te entierren maquillado de payaso?

Te pregunto porque te van a sacar en el TV Notas y te vas a ver de la verga, pero allá tú.

Atentamente,

Sergio.

Querido Lagrimita:

¿Te das cuenta de que si nadie llora en tu velorio, la única lagrimita serás tú?

Atentamente,

Sergio.

ROCK VS. SIDA

2009-06-05T20:25:00.000-07:00

RECORDANDO A MARIO RIVAS*, A 20 AÑOS DE SU MUERTE

* Fundador de los grupos Víctor Jara y MCC, legendario grupo de rock surgido en los 80, memorable por su calidad y los temas que abordaba. Músico y compositor, Mario Rivas fue reconocido como uno de los mejores cantantes de rock mexicano. Su voz no sólo estuvo en los diversos grupos de música a los que perteneció, también hizo teatro profesional y musical, donde interpretó sus canciones y participó como actor. Fue además uno de los más combativos activistas del movimiento de liberación homosexual en los años setenta y ochenta. Orgulloso de su diferencia, mucha de su música se inspiró en estos temas. Su lucha por la libertad y el reconocimiento de los derechos para todas las minorías fue incondicional. Mario Rivas murió víctima del VIH-SIDA, en 1989.

MESA REDONDA

Participan:
Jorge Velasco, músico fundador del Grupo MCC
Sergio García, videoasta de rock
Elizabeth Nolasco, de Entremedios (AC dedicada al trabajo con jóvenes y SIDA)
Fausto Arrellín, músico y editor de rock
Jorge Pantoja, coordinador del certamen Rock vs. SIDA
Moderador: René González, Subdirector de EVALUA-DF
Actuación de “La Perra”
-Rock de cámara con
Elena Sánchez (bajo y calimba)
-Perico El Payado Loco (batería y percusiones). Perico fue también integrante de MCC

Además, estarán presentes representantes de los grupos inscritos en este certamen.
Hasta la fecha van 80 participantes.

Jueves 18 de junio, Casa Talavera de la UACM, Talavera No. 20, esquina República de El Salvador, Centro Histórico, a las 16:00 horas.

E n t r a d a G r a t u i t a

IMPORTANTE:
Con motivo de la contingencia sanitaria, se prorroga hasta el 15 de junio el cierre del certamen Rock vs. SIDA, convocado por la Secretaría de Desarrollo Social del GDF. Detalles de la convocatoria www.equidad.df.gob.mx

PAN, más tiempo en medios y el peor calificado

2009-06-01T17:48:00.000-07:00

ALEJANDRO PÁEZ. LA CRÓNICA | Ello hasta antes del escándalo que desataron las declaraciones del ex presidente Miguel de la Madrid, donde acusó a anteriores gobiernos priistas, de vínculos con el narcotráfico.

En el lado opuesto, el PAN fue el partido con más tiempo en radio y televisión, pero también fue de los que obtuvo más valoraciones negativas, sólo abajo del PT, cuyo partido encabezado por Alberto Anaya, registró 45 menciones desaprobatorias por parte de conductores o reporteros de noticieros en ambos medios electrónicos.

El blanquiazul fue el partido al que se le dedicó más tiempo en radio y televisión con el 24.3 % de la transmisión total en radio y televisión, es decir, 9 horas, 16 minutos y 32 segundos, fueron destinados al PAN que lidera Germán Martínez Cázares.

Pero también el partido con mayor valoración negativa en radio y televisión, con 33 minutos y 19 segundos, seguido del PRD, con 20 minutos y 33 segundos, mientras que el PRI registró 18 minutos con 18 segundos, de menciones negativas.

El Partido Nueva Alianza es el instituto político con menos valoraciones negativas en ambos medios con 17 registros, de acuerdo al monitoreo que realizó la UNAM para el IFE.

En el monitoreo de noticieros de radio y televisión que realizó la UNAM del 3 al 10 de mayo se establece que los noticiarios en radio y televisión de todo el país han dedicado espacios a todos los partidos políticos, si bien la mayor cobertura la registran el PAN, el PRI y el PRD.

El PAN es el que tuvo la mayor cobertura, con 24.3 %, ( 9 horras 16 minutos, 32 segundos) seguido del PRD, con 22.5 %, (8 horas 34 minutos y 53 segundos) y el PRI con 22.3 (8 horas 30 minutos 44 segundos), en tanto que la coalición Salvemos a México sólo logró 1.8 %.

El documento de 55 páginas arroja que en total el PAN tuvo 418 piezas informativas, es decir, mención en esos medios, de las cuales 328 fueron en radio y 90 en televisión.

El PRI, 402, de las cuales 315 fueron radiofónicas, y el PRD 356, de las cuales 266 de ellas difundidas en radio.

El informe da cuenta del comportamiento de 270 programas de radio y televisión que difunden noticias, en todas las entidades, en los sistemas privados y públicos y durante los 60 días que dura la campaña.

REPORTAJE. El género periodístico mas utilizado en radio y televisión, al presentar información sobre campañas electorales a diputados federales, es la nota informativa, mientras que el menos utilizado es el reportaje, señala el monitoreo.

En dicho sondeo sobresale la cantidad de valoraciones negativas atribuidas principalmente al PT, PAN y PRD.

De hecho el PAN llama la atención porque es el segundo partido con menciones más negativas, (38) en radio y televisión que se traducen en 23 minutos y 52 segundos, en los que los conductores o reporteros se refirieron o adjetivaron a este partido de manera desaprobatoria.

Sin embargo, el PAN también es el segundo partido con más valoraciones positivas sólo abajo del PRI, con 16 en ambos medios electrónicos.

El monitoreo también revela que las coaliciones como son PRI-PVEM o la que integran el PT y Convergencia, “Salvemos a México” carecen de impacto mediático en los medios electrónicos pues casi no destacan en los resúmenes introductorios de los noticieros de radio y televisión, o las llamadas “entradas” de los noticieros.

PRI, PAN y PRD concentran el mayor número de menciones en el resumen introductorio de los noticieros en radio y televisión, mientras que a las coaliciones apenas y si las mencionan.

No así por separado, pues a cada uno de los partidos que integran coalición, les va mejor de manera independiente a la hora de menciones en noticieros.

Por ejemplo, al PT por sí solo, se le menciona en 21 ocasiones en los resúmenes introductorios en noticieros de radio y televisión, mientras que a Convergencia 22 veces.

Pero a la hora de que se les menciona como coalición “Salvemos a México”, esos partidos apenas alcanzan seis menciones en las entradas de los noticieros.

La UNAM realizará reportes quincenales del monitoreo , respecto del tratamiento que se da a las campañas electorales de los candidatos a diputados federales en los noticieros de radio y televisión en todo el país.

Los Números

Líder

Acción Nacional fue el partido al que se le dedicó más tiempo en radio y televisión con el 24.3%, lo que equivale a 9 horas, 16 minutos y 32 segundos.

Buena calificación

Hasta antes de la declaraciones del ex presidente Miguel de la Madrid Hurtado sobre su sucesor, el PRI fue líder en valoraciones positivas.

Valoración negativa

El PRD siguió muy de cerca al PAN en valoraciones negativas, con 20 minutos y 33 segundos; mientra que el PRI obtuvo 18 minutos con 18 segundos de menciones en contra.

Monitoreo

Presencia

El PRD tuvo una cobertura en los medios de 22.5%, lo que representa 8 horas 34 minutos y 53 segundos; el PRI se quedó con 22.3%, equivalente a 8 horas 39 minutos 44 segundos. La coalición Salvemos a México sólo consiguió 1.8%.

Noticieros

El PAN tuvo 418 menciones en medios electrónicos, de los cuales 328 fueron en radio y 90 en televisión.

Segundo lugar

El PRI fue mencionado 402 veces: 315 en radio y 87 en televisión. El PRD obtuvo 356 menciones: 266 en radio y 90 en televisión.

MONITOREO: DERECHOS Y RESPONSABILIDADES DEL AUTOR Y MEDIO REFERIDO.

Participa Zabludovsky en película.

2009-06-01T17:39:00.000-07:00

JUAN CARLOS GARCÍA. REFORMA | El periodista cuenta en entrevista que jamás se imaginó el día que llegaría a verse en la pantalla grande, y mucho menos, en una realización en tercera dimensión de la compañía Disney, una marca que siempre le ha llegado al corazón por la bondad de muchas de sus cintas.

“Yo narro un noticiero de esos que pasaban en cine en blanco y negro antes de la televisión. Me dio mucho gusto y un poco de nostalgia porque iba a hacer lo que yo solía presentar en el noticiero cinematográfico El Mundo en Marcha…”, cuenta Zabludovsky.

El ex conductor de 24 Horas platica, entusiasmado y sorprendido, que cuando hizo el trabajo se acordó de sus lecturas juveniles de Julio Verne, como la de Cinco Semanas en Globo y La Vuelta al Mundo en Ochenta Días.

Up: Una Aventura de Altura, presenta a Carl, un hombre de 78 años de edad que, al encontrarse conque tiene que ser trasladado a un asilo de ancianos, decide cumplir con los sueños de su esposa ya fallecida: explorar montañas.

Para ello, hace una entrañable amistad con un niño de 9 años, Russell, con quien sortea peripecias en terrenos salvajes y con quien finalmente descubre unas cataratas impresionantes.

“Soy yo quien da la noticia del descubrimiento de unas cataratas, hecho por un investigador con personalidad magnética”, precisa el periodista.

Aunque no ha visto todavía la película creada por Peter Docter y Bob Petersen, quienes trabajaron en Wall-E y Buscando a Nemo, Jacobo Zabludovsky está seguro de lo que le dejará a niños y grandes que acudan a verla en familia.

“El mensaje es que no hay una edad especial para asombrarse, para perder la capacidad de asombro, y eso es lo que Disney nos ha dado. Nos ha abierto puertas inesperadas para divertirnos y educarnos, creo que esa es la conclusión más atinada”, asegura.

Aficionado al cine, añade el titular del noticiero radiofónico De Una a Tres, ya que pocas veces falta, en sábado a alguna función, su predilección es por el legado de Charles Chaplin.

De lo último que ha visto y le encantó, detalla, fue la Oscareada Quisiera Ser Millonario.

A subir los ánimos

La llegada de Up: Una Aventura de Altura a México se da en un momento ideal, asegura Jacobo Zabludovsky, ya que, como la sociedad en general parece andar de capa caída, esta da un buen mensaje.

“Esta película llega en el momento en que decimos que los mexicanos parece que necesitamos una limpia.

“Se nos junta el narcotráfico, la influenza, la crisis económica mundial. Hemos tenido que cerrar por primera vez en la historia lo cines, los bares. Ahora, es momento de ir al cine, de ver algo que vale la pena como esto”, afirma Zabludovsky.

MONITOREO: DERECHOS Y RESPONSABILIDADES DEL AUTOR Y MEDIO REFERIDO.

En Junio

2009-05-23T18:54:00.000-07:00

TIN TAN

2009-05-23T18:53:00.000-07:00

DANZA QUE FUNDE PRESENTE Y RAÍCES PROFUNDAS

2009-05-23T18:41:00.000-07:00

Se presentará en tres funciones durante el mes de junio: viernes 5 y sábado 6, a las 19:00 horas, y el domingo 7, a las 18:00,en el foro de la Colonia Pensil Compañía dirigida por Amalia Viviana Basanta Hernández inicia una Gira Urbana, en diversos foros de la ciudad,que incluye escuelas y centros sociales Amalia Viviana Basanta Hernández proviene de una estirpe que ha aportado a la cultura latinoamericana una riqueza incalculable. Hija de la coreógrafa y bailarina Amalia Hernández, y del escritor argentino Joaquín Basanta, la directora y fundadora de la compañía México en Movimiento ha logrado fundir la danza folclórica y la contemporánea en un solo impulso creativo.

Así surge un lenguaje propio, que se ha decantado desde 2006, fecha de la fundación de la agrupación, y que ahora presenta su nueva producción: Fandango en rojo, coreografía que se presentará el viernes 5 y sábado 6 de junio, a las 19:00 horas, y el domingo 7, a las 18:00, en el Teatro Legaria (ubicado en Calz. Legaria esq. Glorieta Allende, colonia. Pensil, espacio que actualmente tiene en comodato la compañía UX Onodanza, beneficiada con el programa Teatros para la Comunidad Teatral del FONCA-IMSS).

Inicia así México en Movimiento una Gira Urbana, que durante la segunda mitad del año abarcará diversos foros de la ciudad, donde se cuentan escuelas, universidades, centros comunitarios y de readaptación social.

Fandango en rojo funde las influencias de la coreógrafa, quien en 1979 se convirtió en la primera bailarina de la compañía fundada por su madre, el Ballet Folclórico de México. Formada en ballet clásico por la maestra Nellie Happee, en contemporáneo por Guillermina Bravo, en Ballet Nacional de México, y en el extranjero por Alvin Nikolai, Murray Louise, Hanya Holm y Alvin Ailey, Viviana Basanta ha mantenido un diálogo continuo con los lenguajes de la danza y la música contemporánea y folclórica.

Viviana Basanta afirma: “Fandango en Rojo es el encuentro de este baile popular Español y su música, con las diferentes danzas y sonidos regionales de México, su fusión y transformación hasta conformar el tradicional fandango Mexicano, con su propio carácter y estilo”.

Es también la historia de una familia que tiene que salir de su tierra para iniciar una nueva vida. “En especial, es la historia de tres personajes femeninos, desde su niñez hasta su edad adulta. Es una propuesta contemporánea de este género y una apasionada visión de la condición humana en un vaivén de sentimientos y seducción”, explica la coreógrafa.

La coreografía abarca un amplio registro musical pues tiene música clásica, tradicional mexicana, popular española, y del grupo Sonex --integrado por Luís Felipe Luna Farias, Daniel Avila Sousa, Camil Meseguer Rioux, Juan Francisco Galván, Helio Martín Del Campo Rodríguez e Ismael Jerónimo González García— y una versión de la Sandunga en piano.

Afirma Viviana Basanta: “México es un país donde la plástica, la música, la danza, el teatro y la literatura encuentran tierra fértil para crecer, por eso surge para nosotros la necesidad de crear una nueva visión de la danza mexicana, un estilo propio que fusione la danza tradicional y la contemporánea sin perder su carácter nacional, un estilo donde el arte popular exprese al México de ayer y de hoy”.

MEXICO EN MOVIMIENTO
Dirección: Amalia Viviana Basanta Hernández

Fandango en rojo

DEL 5 AL 7 DE JUNIO DE 2009

Viernes y sábado / 19:00 horas Domingo / 18:00 horas

Teatro Legaria
Calz. Legaria esq. Glorieta Allende Col. Pensil 55 27 19 20
Localidades: $ 100 pesos
Descuento especial a maestros, estudiantes,
vecinos del teatro e INAPAM

Boletos en Ticketmaster.com.mx o al 53259000

SINTESIS

2009-05-17T20:12:00.000-07:00

Doblará Zabludovsky a personaje en cine.
SUSANA MOSCATEL. MIELNIO | Es verdaderamente todo un tema el ver cómo Jacobo Zabludovsky será parte del doblaje de la más reciente cinta animada de Disney, Up! La producción, que fue la encargada de inaugurar el Festival de Cannes, llegará a México el 5 de junio con la sorpresa de que el periodista participará en ella. Es notable, porque Up! corre un importante riesgo. Es la primera película de Disney cuyo protagonista tiene 78 años y muchos consideran que los niños no podrán identificarse con el aventurero personaje. Sin embargo, en español también cuenta con las voces de Edgar Vivar y Damián Alcazar, y lo más importante de todo para los niños: es de Disney.

Dará Zabludovsky vuelta con Carreño.
ANA ANABIARTE. EL UNIVERSAL | La sede de la embajada de México en Madrid se llenó de música y de color con las caricaturas de Luis Carreño y las canciones de los Niños Cantores del estado de México, que actuaron durante la inauguración de la exposición De ida y vuelta. Una muestra en la que Carreño, caricaturista de EL UNIVERSAL, reúne 50 obras con las que desde hace más de una década ha plasmado la historia de México a través de cientos de imágenes políticas, sociales y culturales. El embajador Jorge Zermeño dijo que Carreño ha heredado el don de su padre, el fallecido Jorge Carreño, para dibujar, y destacó “la calidad, el talento y la sensibilidad del artista para captar momentos especiales de personajes de las más diversas procedencias: artistas, escritores o políticos. Carreño es uno de los mejores caricaturistas de este momento”, señaló. Por su parte el dibujante, tras agradecer al diplomático el que le abriera las puertas del Instituto de México en Madrid, reconoció que nunca había imaginado en llegar a exponer tan lejos. Carreño habló de sus personajes retratados a uno y otro lado del Atlántico: periodistas como Jacobo Zabludovsky; monarcas como el rey Juan Carlos; futbolistas como Hugo Sánchez; actrices como Penélope Cruz; y escritores como Carlos Fuentes.

Edomex pide respetar su tiempo en Radio y TV.
EL UNIVERSAL Norberto Hernández , presidente del Instituto Electoral del Edomex, exhortó al Instituto Federal Electoral a que respete los 15 minutos a que tiene derecho en tiempos de radio y televisión, ya que al iniciar el próximo lunes las campañas en el DF sólo podrán acceder a siete y medio minutos. Comentó que desde hace 15 días envió la petición y todavía no tiene una respuesta. “Hay un reclamo justo de partidos”, señaló.

Relanzan Imagen.
REFORMA | Con una inversión inicial de 100 millones de pesos será relanzada la imagen de la Ciudad, tanto en el País como afuera. La campaña, dada a conocer ayer, contempla spots en medios de comunicación e internet bajo el lema “La Ciudad de México, llena de vida”. Los promocionales serán difundidos tanto en inglés como en español y en ellos, según ejemplos mostrados, aparecen extranjeros radicados en el DF. El Jefe de Gobierno, Marcelo Ebrard, anunció la condonación temporal del 100 por ciento del impuesto a espectáculos públicos

Hacen casting para spots de PRD.
MILENIO | La dirigencia nacional del PRD eligió para sus spots de televisión a candidatos a diputados federales con perfiles amables, para lo cual aplicó pruebas de imagen y dicción. “Encontramos en nuestros grupos de enfoque que cerrar el puño y hablar con el puño cerrado hacia adelante es una imagen muy vinculada al PRD. Pero es una imagen muy rechazada y nuestros candidatos están muy acostumbrados a eso”, señaló la secretaria general del PRD, Hortensia Aragón. Agregó: “hasta el dedito es agresivo para la gente y a nuestros dirigentes no se les quita esa costumbre”. Por tanto, se tuvieron que meter imágenes que ayudaran a ver al candidato sin rechazarlo.

Procuran competencia en telecomunicaciones.
ALBERTO AGUILAR. EL UNIVERSAL | ESULTA QUE EN SCT se ha trabajado a marchas forzadas para destrabar la famosa licitación de frecuencias pendiente desde el sexenio pasado. Se han realizado reuniones periódicas con la subsecretaria del ramo Gabriela Hernández, para planchar todos los puntos que puedan impedir esa subasta que permitiría incrementar la cobertura celular, acceso a internet y WiMax, tan importante para ampliar la gama de servicios en la red. En esta ocasión, se sabe, se va a cuidar con especial esmero el tema de competencia, y por ende las recomendaciones de la CFC de Eduardo Pérez Motta. En ese sentido los criterios no sólo privilegiarán el pago, sino también evitar mayor concentración del espectro. Se espera que la emisión de las bases pueda estar en un mes a lo sumo, para sujetarla a los avales requeridos antes de que llegue a la Cofetel que lleva Héctor Osuna para su ejecución, quizá en julio.

Loa 10 más leídos en la red.
MERCA 2.0 | La siguiente clasificación fue basada en los datos que el sitio www.alexa.com, una compañía dedicada a proporcionar información sobre la web y cuyos datos son actualizados diariamente, ha difundido
En el puesto número uno encontramos a la versión digital del diario español El Mundo, que al momento de confeccionar este ranking ocupaba el puesto número 282 de los sitios más visitados del planeta. Elmundo.es, clarin.mx, elpais.com, latercera, infobae.com, lasultimsnoticias, 20minutos.es, lanacion.com, elmercurio on line y eluniversal.com.mx.

¿Cómo será el mundo en el 2015?
ANGEL HERNÁNDEZ. ALTO NIVEL | Habrá 5,000 millones de usuarios conectados a internet. De ello se deduce que las diferentes redes de comunicación enfrentarán retos en la renovación de su tecnología de transmisión de datos. “La banda ancha operará en todos lados y se ajustará a los modelos de negocio existentes” Aseguró Gerardo León de la Vega, jefe de mercadotecnia para América Latina de Nokia Siemens Networks. “Veremos una explosión en las redes convergentes que hará necesario que tengan otro tipo de arquitecturas. La mayoría de las conexiones serán inalámbricas”, “Muchas de las telecomunicaciones se pagarán por esquemas similares al de la publicidad (como hacen Google y Yahoo!), agregó el ejecutivo.

Habrá que incentivar registro de celulares.
MANUEL RAMÍREZ. ALTO NIVEL | Desde abril ya funciona el Registro Nacional de Usuarios de Telefonía Móvil, el cual obliga a los operadores a invertir en su infraestructura tecnológica y adaptar sus interfaces para capturar los datos de sus clientes, almacenarlos y entregarlos a las autoridades, en caso de ser requeridos. Las operadoras también deberán participar capacitar a su personal e invertir en campañas publicitarias para informar a la gente sobre la obligación de registrar y actualizar sus datos. El reto será para abril del 2010 ya estén registrados los más de 79 millones de consumidores en México, más los que se agreguen. Manuel García, socio de Everis y responsable del sector de telecomunicaciones, advierte: “Lo más seguro es que las firman instrumenten incentivos, como regalar tiempo aire, con tal de que los usuarios proporcionen sus datos. Así también evitarán perder clientes”, pues, por decreto, las líneas se cancelarán en automático si una persona no registra sus datos a tiempo.

Se le cayó el sistema a Google.
EL UNIVERSAL | (California) Google dijo que solucionó algunos problemas técnicos —que no especificó— que impidieron a un número no precisado de personas usar su motor de búsqueda de internet, correo electrónico y otros servicios. En una comunicación incluida en su cibersitio, la compañía reportó que “un pequeño conjunto de usuarios” no había podido tener acceso a sus cuentas de correo electrónico. Mensajes registrados en Twitter daban cuenta de las fallas.

Promoción a nivel Latinoamérica en Carat.
RAPUL HUITRÓN. REFORMA | Miguel Loret de Mola, presidente y director general de Carat México, dio a conocer la promoción de Sergio Kessissian, quien era director de Servicio a Clientes desde hace dos años, a director de Servicio a Clientes Regional para América Latina. Él le reportará a Loret de Mola y a José Luis de Rojas, de la agencia en España. Este cargo, señaló Loret de Mola, es muy importante para la organización por el desarrollo que están dando al área.

Festeja Target Veracruz nueve años.
RAPUL HUITRÓN. REFORMA | Target Publicidad Veracruz, del Grupo Target, la cual dirige Alejandro Mier -quien acaba de ser elegido presidente de la Asociación Veracruzana de Agencias de Publicidad (AVAP), que integran las principales ocho agencias de la región-, está festejando su noveno aniversario con buenas nuevas, entre ellas estrenan oficinas en Boca del Río y Alejandro colabora en noticieros locales con temas de marketing político. Entre los clientes que atiende la agencia se cuentan: Hotel Crowne Plaza Torremar, los equipos de baloncesto Halcones Xalapa y Halcones Córdoba, los vinos de Casa Torres, proyectos locales para Tiendas Chedraui, el Club de Yates de Veracruz y campañas de vivienda residencial, media y de interés social, entre otras. El año pasado ganó el concurso para desarrollar la campaña publicitaria del primer Gran Sorteo de la Universidad Veracruzana y ahora les asignaron el segundo que está por lanzarse. Mauricio Mier, director general de Target México, informa que conquistaron la cuenta de Biosphera, centro integral de belleza, salud y medicina estética, para atender su publicidad y sus programas de relaciones públicas.

Preconvocatoria para Media up Front.
RAPUL HUITRÓN. REFORMA | La Asociación de Agencias de Medios (AAM), bajo la presidencia de Fanny García, ya trabaja activamente en la organización del Media up Front 2009, que está programado para los días 2, 3 y 4 de septiembre. Comenta Paty de la Rosa, gerente de la AAM, que con objeto de invitar a los medios, con la debida oportunidad, a participar ya salió la preconvocatoria. Otra noticia de esta Asociación es la incorporación de Jaime Ramos, reconocido profesional de medios, como director operativo. Entre otros importantes cargos, fue director general de Mediaedge:cia y director de medios en Y&R.

Vence recesión Festival de San Sebastián.
MERCA 2.0 | El Sol Festival Iberoamericano de la Comunicación Publicitaria alcanzó las dos mil 503 piezas inscritas, las cuales proceden de 17 países, entre los que destaca Bolivia, que después de varias ediciones vuelve a participar en el encuentro. “A pesar de la mala situación económica y de las previsiones iniciales hemos conseguido mantenernos en unas cifras de participación elevadas. Este año se incluirán un total de campañas que supone el 67 por ciento de las presentadas hace un año, con lo que se destaca la confianza que el sector de la comunicación mantiene en nuestro festival”, declaró Carlos Martínez-Cabrera, director de El Sol, evento que se llevará a cabo del 28 al 30 de mayo de 2009. Cabe destacar que la sección de Campañas integradas cuenta con 45 campañas inscritas, lo cual representa un crecimiento del 28.6 por ciento con respecto al año pasado. Esta categoría por primera vez, además del Sol de platino, incluirá los premios de Sol de oro, de plata y de bronce en cada una de sus subcategorías.

MONITOREO: DERECHOS Y RESPONSABILIDADES DEL AUTOR Y MEDIO REFERIDO.

Fallece Mario Benedetti

2009-05-17T20:05:00.000-07:00

MONTEVIDEO (AP) - El laureado escritor Mario Benedetti, autor de éxitos como "La tregua" y "Gracias por el fuego", murió el domingo a los 88 años tras un deterioro progresivo de su salud.

Benedetti tuvo problemas respiratorios y de infección e inflamación de colon en enero del 2008, por lo cual pasó casi un mes internado en un sanatorio. Posteriormente fue dado de alta y pasó a su céntrico departamento, donde prosiguió con su destacada actividad literaria.

En mayo del 2009 también debió permanecer hospitalizado algunos días debido a trastornos digestivos. Fue dado de alta el 6 de mayo y regresó a su hogar del centro de la capital uruguaya, donde falleció la tarde del domingo, según confirmó a la AP su colaborador personal Ariel Silva.

Por el momento Silva no quiso agregar comentarios sobre el deceso, para respetar los momentos de dolor de los familiares y allegados del escritor.

En su extensa producción de más de 60 obras literarias abordó todos los géneros e, incluso, compuso algunas canciones.

"La tregua" (1960) y "Gracias por el fuego" (1965) significaron la incorporación de Benedetti al llamado "boom" de la novela latinoamericana de la década de 1960, de la cual algunos de sus principales representantes son Gabriel García Márquez, Julio Cortázar, Mario Vargas Llosa y Carlos Fuentes.

Novelas de amor a la vez que de toma de conciencia frente a una sociedad en crisis, ambas fueron éxitos literarios, en particular "La tregua", la cual fue traducida a 19 idiomas y llevada al cine, teatro, radio y televisión. La versión cinematográfica (Sergio Renán, 1974) fue nominada al Oscar a la mejor película extranjera en 1975.

Entre otras obras destacadas, escribió el ensayo "El escritor latinoamericano y la revolución posible", de 1974, los cuentos de "Con y sin nostalgias" en 1977 y los poemas de "Viento del exilio" de 1981. También publicó "El país de la cola de paja", "Montevideanos" y su obra "Poemas de la oficina", de rotundo éxito.

En 1986 recibió el galardón "Jristo Borev" de Bulgaria por su obra poética y ensayista, y al año siguiente Amnistía Internacional le otorgó el Premio Llama de Oro por su novela "Primavera con una esquina rota". En 1999 obtuvo el premio "Reina Sofía de Poesía Iberoamericana".

Inclinado en la izquierda ideológica, fue uno de los constantes y firmes defensores de la revolución cubana y mantuvo inalterable su adhesión al líder cubano Fidel Castro.

Don Mario, como lo llamaban muchos que simpatizaban con su obra literaria, solía almorzar en un restaurante y bar a pocos metros de su departamento, compartiendo un buen vaso de vino con su secretario Silva y su hermano Raúl. Benedetti era viudo y no tuvo descendencia.

El mozo (camarero) que lo atendía habitualmente, Miguel Braga, por quien tenía una especial simpatía, se manifestó acongojado por el fallecimiento y le dijo a la AP que "por encima que puedan gustar o no sus libros, era una persona admirable y hasta último momento luchó por sus ideas y prosiguió escribiendo", pese a que se notaba el deterioro de su salud.

Cuando concurría a sus almuerzos diarios _suspendidos desde enero, ya que almorzaba en su departamento_ personas desconocidas que lo reconocían le saludaban cordialmente y algunos le pedían autográfos.

El escritor nació el 14 de septiembre de 1920 en la ciudad de Paso de los Toros, en el departamento (provincia) de Tacuarembó, convirtiéndose en uno de los más prolíficos escritores del Uruguay.

Como miles de uruguayos, marchó al exilio en 1973 con el surgimiento de una dictadura militar que se extendió casi 12 años. Vivió en Buenos Aires, Lima, La Habana y Madrid.

"Pienso que lo único positivo que hizo la dictadura uruguaya fue desparramar a mis montevideanos por todo el mundo, y seguí escribiendo sobre ellos en las distintas geografías del exilio", dijo en alguna oportunidad.

En 1959 viajó a Estados Unidos luego de reticencias de las autoridades estadounidenses para otorgarle la visa porque en un periódico de izquierda se publicaron poemas suyos.

Además contaba que tuvo que firmar, entre otras cosas, el compromiso "que no iba a matar al presidente estadounidense". Dijo que al momento de firmar recordó que todos los presidentes estadounidenses fueron asesinados por ciudadanos de ese país.

En ese mismo año lo marcó políticamente la revolución cubana, a la cual defendió siempre y a la que consideró "un sacudón que nos cambió todos los esquemas y que transformó en verosímil lo que hasta entonces había sido fantástico. Hizo que los intelectuales buscaran y encontraran, dentro de su propia área vital, motivaciones, temas y hasta razones para la militancia".

Junto a su actividad como escritor, Benedetti incrementó su participación política y pasó a liderar el "Movimiento de los Independientes del 26 de Marzo", que luego se integró al Frente Amplio, la coalición de izquierdas que en el 2005 alcanzó el gobierno en Uruguay.

Mario Orlando Hamlet Hardy Brenno Benedetti Farrugia _su nombre completo_ se casó en 1946 con Luz López Alegre.

"Casarse con alguien que lleva la luz y la alegría en su nombre parece una buena inversión", afirmó. Aunque se habían conocido desde niños, Benedetti recordaba que "tardé seis años en decírselo y ella un minuto y medio en aceptarlo".

Sobre su nombre comentaba: "Yo me llamo Brenno, también mi padre y mi abuelo tenían ese nombre, tengo tíos que se llaman Brenno; en fin, este nombre parece ser nuestro distintivo, como la marca de fábrica".

Después de casarse, escribió "La víspera indeleble", de la cual no vendió ni un ejemplar, aunque recibió ánimos de algunas personas, como el poeta Juan Cunha, que le dijo: "Es un mal libro de un buen poeta". Luego publicó "Sólo mientras tanto", con una venta de nueve ejemplares.

En 1949 escribió su primer libro de cuentos, "Esta mañana", donde empezó a dibujar los personajes "benedittianos": hombres y mujeres poco interesantes que se meten en amores o desamores tampoco muy interesantes.

Vocación y profesión por la danza

2009-05-15T20:31:00.000-07:00

La Dirección de Danza de la Coordinación de Difusión Cultural de la Universidad Autónoma de México y VITARS. Fomento cultural

Invitan a las mesas redondas

Vocación y profesión por la danza*

In memoriam. Miguel Covarrubias, Lila López y Carlos Ocampo

Introducción

Hace un siglo, el 19 de mayo, que los Ballets Rusos hicieron su aparición en París, este hecho significó todo un acontecimiento y marcó diferencias en la escena dancística de la época. Coincidió con diversos movimientos artísticos: dadaísmo, surrealismo entre otros. Durante veinte años revolucionaron el concepto que de la danza clásica se tenía, dando al espectáculo del ballet un nuevo giro. La idea fue de Serge Diaghilev, que reunió el ánimo y talento de diversos artistas.

El escritor Lisandro Otero dice: “En esa aventura de la creación la figura de Serguei Diaghilev ha quedado como uno de los fundadores de una nueva manera de expresar las emociones, de revestir la forma, de romper las usanzas anquilosadas y abrir nuevas vías a las manifestaciones artísticas”.

Así Diaghilev es ubicado como empresario con orígenes artísticos, pero podríamos hablar de la denominación de promotor. Por la forma de entender el arte, por la forma de aportar ideas y hacerlas realidad sin duda también funda la profesión de promotor de la danza.

La creación es el principio fundamental de la danza, sin un bailarín y un coreógrafo no hay danza. Sin embargo, los proyectos más ambiciosos han tenido un apoyo al lado para darle vida y hacerlos crecer.

La promoción de la danza en el México contemporáneo

En el caso de nuestro país podríamos hablar de la consolidación de grupos: Ballet Nacional, Ballet Teatro del Espacio, Ballet Folklórico de México o UX Onodanza; y la realización de proyectos como el Lago de los Cisnes; la programación de temporadas inolvidables (en el Palacio de Bellas Artes o en el Auditorio Nacional) o la construcción de instituciones de difusión de la cultura y escuelas como: la propia Coordinación Nacional de Danza, la Dirección de Danza de la UNAM, la Compañía Nacional de Danza , el Festival Internacional de San Luis Potosí, la Red Nacional de Festivales de Danza, el Premio INBA-UAM, el Centro de Investigación de la Danza del INBA, entre otros proyectos culturales, gracias a la contribución de profesionales y amantes de la danza como: Lila López, Carlos Ocampo, Salvador Vázquez Araujo, Patricia Aulestia, Ignacio Toscano, Gustavo Estrella, Maurice Dejean, Julio Solórzano, Salvador López, Horacio Lecona, Cuauhtémoc Nájera, Rosario Manzanos, , Evangelina Osio, Ricardo Calderón, Arcelia de la Peña, Nina Serratos, Alfonso Vallejo María González entre otros. Quienes tienen la característica, en su mayoría, el haber desarrollado una profesión sin tratarse de bailarines o coreógrafos.

Después de Miguel Covarrubias, un hito y un mito, en relación a la promoción de la danza podemos hablar de un conjunto de profesionales de la promoción de este arte. Esta disciplina ha tenido un crecimiento a través de profesionistas de otras disciplinas que se unen a proyectos artísticos y los hacen nacer y crecer. Y que en ocasiones también, como Covarrubias, se han ligado a las instituciones de difusión de la danza.

En la actualidad, cuando el apoyo a la danza pasa por el sistema general de estímulos a la creación. Pero también cuando las propuestas autónomas son una posibilidad. Cuando se requiere ampliar la promoción de los grupos y los proyectos de danza para que incidan mucho más en la sociedad. Cuando debido al crecimiento del número de quienes practican este arte y a las necesidades de una sociedad cambiante se requieren de formas innovadoras de promoción, pero fincadas en una sólida tradición y experiencia. Es conveniente reflexionar sobre la profesión del promotor y su contribución a la difusión de la danza en México, así como también sus contribuciones a las políticas culturales en esta materia es una necesidad.

Mesas redondas.
Como una forma de reconocer a Diaghilev y también a los diversos promotores que han trabajado por la danza en el México reciente proponemos realizar una serie de mesas redondas.

Lugar: Sala Carlos Chávez. Centro Cultural Universitario.

Programa general

Lunes 18 de mayo

Mesa 01

Inauguración: Cuauhtémoc Nájera. Director de Danza UNAM

Diaghilev, vida y obra. Su imagen como promotor

Patricia Aulestia. Presidenta de la Confederación Interamericana de la Danza en México

13:00 hrs.

Miguel Covarrubias, el Diaghilev mexicano

Margarita Tortajada. Investigadora del Centro de Investigación Documentación de la Danza. “José Limón”

13:30 hrs.

Lunes 18 de mayo

Mesa 02: La promoción de la danza: Autonomía e Institución.

La promoción de la danza desde las perspectiva de los grupos y compañías independientes: organización y propósitos; y la promoción de esta disciplina dentro de las instituciones, compañías oficiales y festivales: políticas culturales y creatividad.

Sala Carlos Chávez. 17:00 hrs.

Participantes:

Carmen Bojórquez. Coordinadora Nacional de Danza INBA

Salvador López. Director del Ballet Folklórico de México

Rosario Manzanos. Promotora de danza

Arcelia de la Peña. Directora de Ars Tempo

Nina Serratos. Coordinadora del Sistema de Teatro del Gobierno del Distrito Federal.

Alfonso Vallejo. Promotor de la compañía Tándem

Moderadora: Alejandra Adame. Subcoordinadora Nacional del Danza del INBA

Lunes 18 de mayo

Mesa 03: La promoción de la danza: Sensibilidad y profesión

Testimonios e ideas en relación a la práctica profesional de la promoción de la danza. La sensibilidad para organizar, programar y promover los proyectos artísticos de la danza. El perfil profesional de un promotor.

Sala Carlos Chávez. 19:00 hrs.

Participantes

Salvador Vázquez Araujo. Director de la Fundación José Luis Cuevas

Ignacio Toscano. Director de Instrumenta (Por confirmar)

Julio Solórzano Foppa. Promotor cultural.

Evangelina Osio. Promotora cultural

Horacio Lecona. Director de Prisma

Maurice Dejean. Consejero del Ballet Teatro del Espacio

Cuauhtémoc Nájera. Director de Danza de la UNAM

Moderador: Héctor Garay. Director VITARS. Fomento cultural

*Este evento forma parte de la iniciativa La danza, vale

La expresión de los diversos valores de la danza en la vida y la sociedad

de VITARS. Fomento cultural

REGRESA AUSENCIO CRUZ CON NOCHES DE CABARET. HOMENAJE A TIN TAN

2009-05-15T20:26:00.000-07:00

Desde los escenarios del teatro de revista y los grandes éxitos del cine nacional, surge la presencia extraordinaria de Germán Valdés Tin Tan, encarnado por Ausencio Cruz, quien rinde un homenaje al entrañable actor mexicano.

Regresa así Noches de cabaret. Homenaje a Tin Tan, debido al gran éxito que tuvo durante su estreno, y ahora se presentará en una breve temporada con dos funciones más: el miércoles 20 y el domingo 24 de mayo.

El montaje, que es un delicioso recorrido por la trayectoria del inolvidable Tin Tan con música y danza, se presentará en el Pasaje América (espacio ubicado en Calle 5 de mayo Núm. 7, en el Centro Histórico), a las 22:00 y 19:00 horas, respectivamente.
“Don Germán Valdés es el actor cómico que tiene un enorme registro de vocabularios escénicos, es amplísimo, tiene ritmo, generosidad, es un mimo extraordinario”, afirma el actor y comediante Ausencio Cruz, quien encarna al inolvidable protagonista de El rey del barrio.

El espectáculo es un reto para Ausencio, pues su objetivo es recuperar a una figura entrañable, que ha dado a la comedia mexicana no sólo personajes inolvidables, sino genuinas lecciones de calidad actoral, versatilidad, y destreza sin par en la improvisación.

Para Ausencio Cruz: “Germán Valdés es el cómico al que más respeto y admiro, Busco representar, a partir de diferentes escenas, momentos de su trabajo, los cuales nos han marcado a todos como espectadores”.

“El Tin Tan que me interesa –afirma el actor-- es ese hombre que dejó para la posteridad el gozo, el deleite del juego verbal, la inteligencia y la risa: el Tin Tan intensamente vinculado con la vida y el placer de vivirla”.

Así, Ausencio Cruz encarnará a Tin Tan en un espectáculo de teatro-bar, producido por In Time Entertainment, donde colabora la coreógrafa Chela Arce, montando números dancísticos que recrean la época de los grandes éxitos cinematográficos de Germán Valdés.

El actor Al Castillo, El Caballero del Humor, acompaña a Ausencio Cruz, interpretando el papel del inseparable compañero de Tin Tan, su carnal Marcelo. La dirección musical es de Alfredo Obregón, y la concepción del montaje es de Octavio Salazar.

Carta Abierta

2009-05-14T09:49:00.000-07:00

México, D.F., martes 5 de mayo

C. Felipe Calderón Hinojosa, Presidente de la República
C. Marcelo Ebrard Casaubón, Jefe de Gobierno del Distrito Federal

Quienes firmamos este documento, con respeto queremos expresar lo siguiente:
Los recientes sucesos que han sacudido a nuestro país, nos llevan a poner sobre la mesa un tema que los trabajadores del arte y la cultura queremos señalar una vez más: somos un sector que cotidianamente aporta su trabajo a la cadena económica y productiva de nuestro país. En México, las actividades culturales y artísticas generan un valor agregado del Producto Interno Bruto, que en porcentajes, según investigaciones, es del 3.27 y 6.70 (Ernesto Piedras, Cuánto vale la cultura, Conculta-CANIEM-SOGEM-SACM, 2004). Prolongar el cierre de recintos culturales y del espectáculo incide también en esta aportación económica.
Nuestra labor, lejos de las contradicciones de los discursos oficiales o de los partidos políticos, se realiza cotidianamente dentro de las exigencias más altas de calidad y bajo la sombra de una gran desprotección, carecemos de seguridad social y de los más mínimos beneficios de cualquier contratación. Y, como todos los demás ciudadanos, cumplimos con nuestras obligaciones fiscales.
Durante las recientes medidas de emergencia, también hemos resultado fuertemente afectados por la contingencia. Y ni el gobierno federal ni el de la ciudad lo han tomado en cuenta. Observamos que ninguno de los dos lo ha mencionado en sus discursos
Así los trabajadores del arte y del espectáculo solicitamos ser considerados dentro del grupo de medidas compensatorias que el Gobierno Federal y el Gobierno del Distrito Federal plantean para otros sectores.
Por ello, nos manifestamos para que, dentro de los marcos estipulados:
1.- Incluyan en las medidas fiscales para estimular o amortizar los impuestos a los profesionales y empresas del ramo.
2.- Se abra el mecanismo para que los artistas y profesionales afectados por el cierre de los teatros y la cancelación de espectáculos y servicios entorno a estas actividades puedan ser subsidiados, o puedan amortizar sus pérdidas.
3.- Que la medida definida como “distanciamiento social por influenza” se flexibilice y no se tome como una regla para restringir el acceso de la población a los espacios teatrales y de espectáculo y no se convierta en un argumento para un posible cierre de locales, o sanciones arbitrarias. Y que, en este sentido, sea retirada en cuanto la autoridad sanitaria lo defina, y sea anunciada con la debida difusión para que el público se entere.
4. Realizar campañas publicitarias para revertir el efecto adverso y para evitar la satanización del espectáculo masivo y en recintos cerrados.
5. Tomar en cuenta que el arte y la cultura son también valiosos medios para contribuir a la educación y promoción de la salud dentro de los programas de diferentes instancias y secretarías gubernamentales.
6. Un programa emergente de promoción de empleo y presentaciones para profesionales de las artes escénicas, los más fuertemente afectados, por parte del Conaculta y la Secretaria de Cultura del D.F.
Para nosotros es fundamental que nuestras autoridades comprendan que lejos de considerar a sus artistas y trabajadores de la cultura como artículos ornamentales, somos una fuente real de valor y que mucho de lo mejor de México ante el mundo se encuentra justamente en este sector. Es de suma importancia que los gobiernos Federal y Local den a la cultura el papel que le corresponde dentro de la economía del país.

Atentamente

Héctor Garay, VItars Fomento Cultural
Maricruz Jiménez, Zonaescena
Alfonso Vallejo, Tándem Cía. de Danza
Cecilia Lugo, Contempodanza, directora y coreógrafa
La Trouppe
Raúl Parrao, UX Onodanza A.C.
Israel Ramírez-Soledad, UX Onodanza
Mónica Mayer, Pinto mi Raya
Víctor Lerma, Pinto mi Raya
Felipe Garrido, Escritor y Editor
Jorge Pantoja, Promotor cultural
Aristeo Pantoja, Curador
Everardo Lara, Investigador y Promotor
Pasagüero Cultural
Octavio Salazar-Villava, Intime Entertainment
Otto Minera, Director de Escena
Lazaro Azar, Crítico de Arte
Al Castillo, Actor y Coproductor
Cristina Michaus, Tenzin Producciones
Enoc Leaño, Tenzin Producciones
Eduardo Cruz Vázquez, Sercultura (Servicios Integrales en Cultura)
Cecilia Appleton, Contradanza
Germán Bringas, Jazzorca Records
José Luis Herrera, Editor
Alicia Laguna, Teatro Línea de Sombra
Jorge A. Vargas, Teatro Línea de Sombra
Alicia Sanchez ASYC/El Teatro de Movimiento
Luis Villanueva ASYC/ El Teatro de Movimiento
Zuadd Atala Ibáñez, ASYC y Teatro Línea de Sombra
Virgilio Carrillo, Tepito Arte ACá Teatro con identidad
Susana Meza. Tepito Arte ACá Teatro con identidad
Arely Marmolejo, UX Onodanza
Emmanuel Fragoso, UX Onodanza
Julio César Salvador, UX Onodanza
Erika Contreras, UX Onodanza
Anabel Rodríguez, UX Onodanza
Vicente Silva, Compañía de Danza Vicente Silva Sanjinés (bailarín y coreógrafo)
Lily Álvarez, FOVADI S.C. Centro de Formación Actoral Infantil
Alejandro Juárez Carrejo, Actor
Octavio Zeivy, Foco al Aire Producciones
Marina Vera, Actriz Grupo Cromos de la Niebla
José Manuel Pintado, Solaris Comunicaciones
Isabel Beteta, Centro Cultural Los Talleres
Humberto Álvarez, Compositor y sonoterapeuta
Manuel Zavala, Artista Visual y Promotor
Lucero Fernández, Artista Visual
Laura Medina Camelo, Artista Visual
Luis Miguel Sánchez Rojas, Compositor y Pianista
Yasmin Yamahushi, Artista Visual
Lizeth Gamboa Ortega, Artista Visual
Mirna Patricia Roldán Gutiérrez, Artista Visual
Rosa Salazar, Artista Visual
Ishtar Cardona, Artista Visual
Mappy Wereka, Artista Visual
María Fernanda Sales, Artista Visual
Ahtziri Molina Roldán, Artista Visual
León Faure, Promotor
Gabriela Fuentes, Artista Visual
Daniela Ania Maciel, Artista Visual
Alejandra González Guerrero, Artista Visual
Edgar Castelán, Teatro del Fantasma A.C.
Ricardo Andrade Jardí, Centro de Investigación Escénica El Teatrito A.C.
Marco Ariel Rosssi, Foramen M. Director y coreografo
Gabriela Medina, La Manga. Video y Danza
Mario Villa. La Manga. Video y Danza
Artturo Berrospe, Artista plástico
Alejandro Ruiz, Ensamble 8
Humberto Ibarra, Cía. Teatral Imaginerías
Verónica Hernández Soto, Cía. Teatral Imaginerías
Norma del Rivero, Actriz
Emilio Echevarría, Actor
Arminda Vázquez Moreno, Artista
Pilar Villela, Artista
Alejandro Pérez Cruz, Artista
Luis Enrique Betancourt, Artista
Ireri Topete, Artista
Gustavo Sandoval Kingwergs, Artista
Rosa Borrás, Artista
Lena García Feijoo, Artista
Alejandro Meléndez, Artista
Martha Espinosa Anel, Diseño y Artes Plásticas
Jaime Soriano, Red Escena Virtual – DanzaNet
Emoé de la Parra, Actriz
Berta Hiriart, Dramaturga y directora de teatro
Ignacio Márquez, Productor
Anabella Pareja, Creadora de danza
Magno Fernandes dos Reis, Periodista, critico de arte y profesor
Karina Ortega Alcántara, Periodista
Aracelia Guerrero, Atracciones Meteoro
Jésica Elizondo Ordaz, Q7 Producción Escénica y Orquesta Filarmónica de las Artes
Jacobo Lieberman, Músico y actor
Jacinta Patricia González Rodríguez
Federico Gama, Fotógrafo
Helena Brauunstajn
Abel Benítez, Artista Visual
Martha Papadimitriou, Curadora
Perla Schwartz, Escritora
Rubén Corona Pedraza, Contorno Teatral S.C.
Alejandro Schwartz, Coreógrafo y maestro

100. Liliana Velázquez, Fotógrafa
101. Gerardo Castillo, Fotógrafo
102. Libertad Estrada, Promotora independiente
103. Fabianne Lachere, maestra de danza y promotora
104. Debora Dorotinsky, Investigadora
105. Marcela Israel, Promotora
106. Gustavo Humberto Lizárraga Maqueo, Filósofo
107. Aline del Castillo, Raks Evoc Danza Árabe Contemporánea
108. Elena de los Reyes, Gestión y Promoción Cultural
109. Marco Antonio Bórquez, Dramaturgo y Actor
110. Lena Díaz Ortiz, muDanzas creadores en movimiento
111. Gabriel Figueroa Pacheco, Transdisciplinaria Escénica
112. Hayde Lachino, Crítica de danza
113. Leslie Pineda Ortíz Esc.de Danza Petit Pas Veracruz
114. Silvia Peláez, Escritora
115. Benjamín Rivera, Rimacion Producciones S.C. Video, Audio e Investigación Histórica
116. Belinda Martínez, Rimacion Producciones S.C. Video, Audio e Investigación Histórica
117. Hersel Yáñez, Artista Plástico
118. Sergio García, Videasta
119. Fausto Arrellín, Músico y Editor
120. Rafael Catana, Cantautor
121. Laura Díaz Ortiz Salgado, Arquitectura en Movimiento
122. Andrea de Alva, Actriz
123. Marisa de León, Producción y Gestión escénica
124. Tania Vargas Ku, Teatro Cardinal
125. Alejandro Benítez, Facto Teatro
126. Jorge Domínguez, Colegio de Coreógrafos de México, AC
127. Andrea Chirinos, Mitrovica Danza Contemporánea
128. Miguel Arias Leal, Cooperativa Cultural Argus 33
129. Ignacio Zapata Arenas, Escultor
130. Alejandro Ainslie, Director de Escena
131. José Sefami Misraje, Actor y Subirector de Paso de Gato
132. Jaime Chabaud, Dramaturgo y Director de Paso de Gato
133. Claudio Obregón, Actor
134. Lydia Margules, Museo Deseo Escena
135. Erika Torres, En Boca de Lobos Producciones
136. Leslie Pineda Ortiz, maestra y bailarina
137. Alejandra del Valle, Actriz
138. Grisel Vistrain, Fotógrafa
139. Paola Leonorilda Ochoa, Actriz
140. J. Guillermo Talavera L. Gestion y Promocion Cultural
141. Carlos Wilheleme, Escritor y Actor
142. Adriano Numa, Escritor y crítico de teatro
143. Pedro Kóminik, Actor y cantante
144. Carlos Pascual, Dramaturgo y actor
145. Dalia Rodríguez, Soprano
146. Adriana González Novi, Mánager
147. Zaide Silvia Gutiérrez, Actriz y directora escénica
148. Frida Islas, Bailarina
149. Thelma Dorantes, Actriz
150. Beatriz Cecilia, Actriz
151. Raquel Vázquez, Coreógrafa y bailarina
152. Beatriz Rodríguez, Bailarina
153. Jorge Luis Hernández, Bailarín
154. Verónica Langer, Actriz
155. Georgina Alcantara, Animus Danza
156. Miguel Zúñiga, Frecuencias alteradas
157. Cristian David, Dentirrostro Teatro
158. Ricardo Ramírez Arriola, Fotógrafo
159. Gloria Minauro, Fotógrafa
160. Mauricio Nava, SteicH Danza Multidisciplinaria, Director
161. Emiliano Cárdenas Pérez, Triciclo Rojo
162. Jesus Iberri Rosales, Transdisciplinaria Escénica
163. Jorge Ismael Rodríguez Bienal Guadalupana
164. Braulio Peralta, Periodista, editor y crítico de teatro
165. Guillermo Amador, Teatro Canero
166. Monica Kubli, Escenógrafa e iluminadora
167. Laura S. Román Palacios, Profesora
168. Alberto Gallardo, Teatro de la Brevedad
169. Saúl Hernández, Promotor cultural
166. Aída Emart, Pintora
167. Ana Gómez
168. Paola Guerrero González, Artista Visual
169. Paola Resendiz Cerna
170. Antonio Zúñiga, Alborde Teatro, A.C.
171. Denis González Noriega, Actriz
172. Antonio Algarra, Director de teatro
173. Patricia Collazo, Actriz
174. Julia Marichal, Actríz
175. Humberto Robles, Dramaturgo y guionista
176. Emilio Savinni, Actor, dramaturgo y maestro
177. Elidé Soberanis, Actriz
178. Fernando Zamora, Pupa, Artes Escénicas//Master of Tears Teatro
179. Gabriela Ynclán, Dramaturga
180. Estela Leñero, Dramaturga y directora de escena
181. Denisse Estrada Estrella, Academia de Danza Stars de Veracruz
182. Luz del Carmen Zepeda Murillo. Bailarina, Colectivo Piedra Muca
183. Emmanuel Morales, Director
184. Elia Vargas Sastré, Dramaturga
185. Gerardo D'Sales Suárez, Director, actor, cantante (BAP)
186. Natalia Cament, Directora de teatro
187. Francisco Barcala, Primer Acto, Compañía Teatral
188. Oscar Cisneros, Producciones Escobedo
189. Ivelin Meza, Artista Visual y Diseñadora
190. César Tavera
191. Elvia Mante
192. Baúl Teatro A.C.
193. Coral Aguirre, Actriz
194. Judith Bravo Contreras, Revista Tiempo Libre
195. Carolina Arteaga, ARTZEC fotógrafa y bailarina del aire
196. Mauricio Martínez, Facto Teatro
197. Raquel Vizuet, Pianista y Bailarina
198. Barra Nacional de Promotores Culturales 3d2 A.C.
199. Francia Castañeda, Actriz
200. Agustín Fernandez, Colectivo Maíz Negro
201. Luis Hernández, El Teatro del Fantasma A. C.
202. Jesús Benítez, El Teatro del Fantasma A. C.
203. Sebastián Liera, Teatro Hacia el Margen, A.C.
204. Micaela Gramajo, Actriz
205. Juan S. Amezcua, Músico (Súi)
206. Daniela Herrera, Cantante
207. Emiliano Cárdenas, Triciclo Rojo
208. Marcela Romero García
209. Omar García Sandoval, actor y bailarín SRT.TXT.BCM
210. Norma C. Muñoz Sánchez, Actriz y creadora escénica
211. Cecilia Sotres Castillo, Teatro Cabaret Reinas Chulas A.C.
212. Carlos Cañedo Chávez
213. Ernesto García, Actor
214. Karina Castro Santana, Actriz
215. Benjamín Cann, Director de escena
216. Eva García Fracno, Promotora de Teatro en el Estado de México
217. Gerardo Herrera, Actor
218. Abel Amador Haenendez ...Bela Kinsky/Circo Negro
219. Goretti Muñoz Huerta
220. Alejandra Tello, Promotora Teatral Independiente (Guadalajara)
221. Manuel S. Maciel Campos, Grupo teatral "La Gruta"
222. Adriana Muro, Títeres Mounstro Producciones, Xalapa
223. Fernando de la Torre, grupo electrogeno
224. Celina Martinez, Grupo electrogeno
225. Carolina Arteaga, ARTZEC foto y danza del aire
226. Brissia Yeber Las hijas de Safo Teatro
227. Gabriela Gallardo Las hijas de Safo Teatro
228. Joanna Larequi Las hijas de Safo Teatro
229. Elfye Bautista Las hijas de Safo Teatro
230. Elia Domenzain, Parné & Caché
231. Esther Orozco, Actriz y maestra de actuación
232. Leticia Martínez BaNdula música y danza para niños.
233. Carlos Rivarola, BaNdula música y danza para niños
234. Carlos Alberto Orozco, Actor
235. Pamela Legaspi Cruz, Trapecista y actriz
236. Berenice Ocón, Científica
237. Laura Zapata, Actriz
238. Toni Rodríguez, Locutora y actriz
239. Oscar Ruvalcaba Pérez, Coreógrafo
240. Felipe Rallas, Pintor
241. Carlos Bretón, Saxofonista y compositor
242. Erandi Torres Schulz, Actriz, Cabaretera y Fotógrafa
245. José Luis Saldaña, Actor y director teatral
246. Leticia Pedrajo, Actriz
247. Denise Castilllo, Actriz
248. Denise Castilllo, actriz
249. Ginés Cruz, actor y Director / Cardumen Teatro
250. Luis León Vela, Escritor
251. Manuel Ugarte Arce, Músico, biólogo y traductor
252. Ana Paola Morales Izquierdo, actriz y productora
253. José Alberto Gallardo Fernández, dramaturgo y director
254. Pilar Ixquic Mata, Actriz y Traductora
255. Laura Hidalgo, actriz
256. Lucía Malvido, productora, Cia. Master Of Tears Teatro
257. Lourdes Pérez Gay, Marionetas de la Esquina
258. Jorge Guerra, Actor
259. Isaac Pérez Calzada, Actor
260. Johnny Calderón, Actor y escritor
261. Olimpia Guevara, profesora universitaria
262. Valeria Jáidar, Actriz y gestora cultural
263. Luis Conde, Escenógrafo
264. César Rodríguez / Actor y Titiritero, Figurat S.C.
265. Claudia Santiago, Actriz y productora/ espejo mutable teatro.
266. Margarita Cruz, Cantante
267. Gerardina Martínez, Cantante y actriz
268. José Agüero / Teatro al Vacío / Taller de las manos
269. Adrián Hernández / Teatro al Vacío
270. Alberto Domínguez, Avido Producciones
271. José Luis Saldaña, Grupo Complot/Escena
272. MariCarmen Núñez, Grupo Complot/Escena
273. Arturo Ríos, Actor
274. Ana Graham, Actriz y Productora: Por Piedad Teatro Producciones AC
275. Antonio Vega, Actor: Por Piedad Teatro Producciones AC
276. Antonio Lojero, Actor
277. Miguel Loyola, Actor y curador
278. Luz del Carmen Magaña, Artista plástica
279. Olga Harmony, crítica de teatro
280. Yanet Miranda, Actriz, Sindicato de Cabareteros
281. Sandra Narváez, Relaciones Públicas
282. Joel Rangel, Tarumba, agrupación teatral
283. Jorge Chanona, Bailarín
284. Lourdes Sánchez Bacarlet, Theater Frederik
285. Roberto Frausto Sala, Theater Frederik
286. Joel Rangel, Tarumba, agrupación teatral
287. Hugo Swami Isachar Gallardo Hidalgo, Actor y director de teatro
289. Gabriela Lozano, Directora y Actríz
290. Ursula Pruneda, Actriz
291. Julieta Casavantes, Actriz
292. Miguel Soto, Actor
293. Azela Robinson, Actriz
294. Tiaré Scanda, Actriz
295. Avelina Correa, La comedia Humana
296. Gabriela Lozano, Directora y Actriz
297. Tania Lomnitz, Especialista vocal
298. Eva García Franco, Promotora de teatro en el Estado de México
299. Luis F. Jurado, Dir. Teatro Sin Cara
300. Eva García Franco, Promotora de teatro en el Estado de México
301. Rosalìa Esparza Reyes, Violista, cuarteto de cuerdas Nahui
302. Abraham Henández Velazquéz, Cuarteto de cuerdas Nahui
303. Morris Savariego, Director de teatro
304. Rosamarta Fernández, CINEARTE
305. Alma Castillo, actriz y cantante, Pantomima a Dúo
306. Raúl Díaz, Crítico de Arte
307. Malena Steiner, Actriz y productora
308. Marcela Romero
309. Itzel Tapia López Creadora Escénica
310. Marco A. Esperanza, Músico
311. Xolotl Orozco Aguilar, Promotor cultural
312. Mónica Ivonne Amezcua, Productora Audiovisual y Gestora Cultural
313. Elisa Ramírez Castañeda
314. Manuel S. Maciel Campos grupo teatral "LA GRUTA"
315. Adriana Muro, Títeres Mounstro Producciones, Xalapa
316. Citlalmina Morales, Mounstro Producciones, Xalapa, Ver. Teatrista, titiritera.
317. Nadia Arcos, Actriz. Xalapa, ver.
318. Denisse Cobos, Actriz. Xalapa, Ver.
319. Alondra Padilla Maciel. Teatrista
320. Andres Villar, Teatrista, Tijuana B.C.
321. Barbarella Pardo, Cineasta, Tijuana B.C.
322. Francesca Guillén, Actriz
323. Julio Muro, La Pipiolera Títeres y Actores
324. Thierry Thurmel, director, actor de teatro
325. Izyeroaly Hernández, actriz, Los Habitantes, Mty, N.L.
326. Laura Garciandía, Actriz de teatro
327. David Alejandro Colorado Cabello, el Remo
328. Abigail Jara MUSSE D.C. / PULSO Cía. de danza
329. César Gándara, escritor.
330. Eve Gil, Escritora y periodista
331. Francesca Gargallo, Escritora e historiadora feminista
332. Mauricio Ascencio, Escenógrafo
333. Sergio Téllez-Pon, Escritor y editor
334. Thierry Thurmel, director, actor de teatro
335. Izyeroaly Hernández, actriz, Los Habitantes, Mty, N.L.
336. David Alejandro Colorado Cabello, El Remo
337. Juliana Guajardo, Actriz
338. Alonso Fragua, Periodista
339. Ylvi Jara, Actriz
340. Blas Villalpando, director escénico y actor. Qro.
341. Rayito Zamudio, Coreógrafa y bailarin. Qro.
342. Arturo Arias Villa, Compañía Circo Teatro, Qro.
343. Elizabeth Balderas García, Diseñadora Gráfica, Compañía Circo Teatro, Qro.
344. Gabriel Muzzio, Teatrista
345. Adrian Dionisio Gonzalez, Veracruz, Escenotecnico
345. Enrique Calatayud. Artista escénico. Mérida, Yuc.
347. Mayra Castañeda. Dramaturga, directora teatral. Mérida, Yuc.
348. Silvia Salazar Alba. Profesora. Universidad de Sonora
349. Karina Suárez Bosche. Bailarina Producciones la lagrima.
350. Isabel Romero. Coreógrafa. Proyecto Finisterra
351. Esther Orozco, actriz y maestra de actuación
352. Matilde Altomaro, Actriz-titiritera
353. Yuriria Almanza, Escenógrafa
354. Silvia Salazar Alba, Profesora. Universidad de Sonora
355. Karina Suárez Bosche, Bailarina Producciones La Lágrima.
356. Socari Salinas, Bailarina de Onírico
357. Juan Ramírez, ONIRICO (danza-teatro del gesto)
358. Talía Tello. Onírico, Cirko de Mente
359. Farahilda Sevilla, Danzjáfora
360. Martín López Brie, Dramaturgo
361. Hester Martínez, Coreógrafa
362. Javier Contreras, Investigador
363. Sara Isabel Quintero Coronado, Actriz, Directora y Fundadora de La Casa Suspendida(Guadalajara Jalisco)
364. Gelos Giles Director Teatro de Títeres "Arte Xcuincle" (de León Gto.)
365. Lucía Yépez, Escritora
366. Jair García-Guerrero, médico y escritor
367. Mauricio Ascencio, Escenógrafo
368. José Luis Hernández. Bailarín y Coreógrafo.
369. Vanessa Cruz. Bailarina Cía. Tierra Independiente
370. Vanina Waxman, productora y directora BAP -Mexico
371. Juan Alberto Cortes Munoz, Actor
372. Elídé Soberanis, Teatro del Gesto
373. Alberto Gallardo, Director Teatro de la Brevedad
374. Carolina Jiménez, A Poc A Poc
375. Ana María Iturbe, Artista visual

Responsable de la publicación: Maricruz Jiménez Flores
zonaescena@gmail.com

SINTESIS

2009-05-11T19:24:00.000-07:00

Difunden prevención en Radio Comunitaria
EFE. EL SOL DE MÉXICO Las medidas básicas de higiene y prevención frente al virus A/H1N1 han sido traducidas a 34 lenguas y dialectos indígenas en México para que sean difundidas por estaciones de radio comunitarias, informaron ayer fuentes oficiales. El director del Instituto Nacional de Lenguas Indígenas (Inali), Fernando Nava, explicó que “contribuir a que los mensajes gubernamentales lleguen a la población en la lengua en que la población se comunica; es una de las atribuciones del organismo.

Multan a PAN por actos anticipados de campaña
EL UNIVERSAL | Por unanimidad —tras un largo y ríspido debate que detonaron PRI y PAN en torno a la libertad de expresión—, el Consejo General del IFE multó al PAN con 931 mil 600 pesos, por actos anticipados de campaña y propaganda denigrante. En acatamiento a un fallo del Tribunal Electoral del Poder Judicial de la Federación, los nueve consejeros electorales determinaron que la “Sopa de letras” que difundió el PAN contra el PRI era, además de propaganda prohibida por la ley, un acto anticipado de campaña.

Busca PRD-DF difundir spot de AMLO
ALEJANDRO MORENO. MILENIO | El PRD capitalino condenó el “veto de bolsillo” que realiza la dirigencia nacional al spot de Andrés Manuel López Obrador, en el que se apoya a los candidatos perredistas del Distrito Federal. Manuel Oropeza, secretario general local, señaló que el contenido de los spots, que saldrán al aire el 18 de mayo, es responsabilidad del partido en la capital, “por lo que Jesús Ortega y la comisión política nacional no pueden censurar”.

Critican campaña de luchadores del PAN
CLAUDIA GUERRERO. REFORMA | Candidatos y dirigentes del PRI criticaron ayer la estrategia mediática del PAN, que ha utilizado en sus promocionales a un personaje de la lucha libre como “Místico”, para no dar la cara o enmascarar los verdaderos problemas que vive el País. Carlos Flores Rico, aspirante a diputado federal y líder del Movimiento Territorial del tricolor, denunció que la intención de los panistas no es promover el voto, sino “distraer, destruir y descomponer” para borrar de la percepción general que existe sobre un Gobierno fallido.
“Ellos pueden tener libertad creativa, pero no pueden esquivar la realidad bajo esquemas de circo, maroma y teatro.

Llama a creativos del PRI a mejorar
LUIS SOTO. EL FINANCIERO | Llama la atención un espot del PRI, cuyo contenido hace pensar que la “delincuencia organizada” no aprende las lecciones de su propio pasado. El mensaje dice, en resumen: “Cuando nos ofenden… cuando nos descalifican… cuando pretenden desprestigiarnos, ¡respondemos con propuestas!”
Se quemaron el cerebro los “creativos” que le vendieron esa propaganda electoral a Beatriz Paredes, y además la colocaron frente al pelotón de fusilamiento, porque al escuchar esa clase de lamentos surge de manera automática el triste recuerdo de una frase pronunciada en su Cuarto Informe de Gobierno -el 1 de septiembre de 1968- por el presidente Gustavo Díaz Ordaz, en el momento en que el Movimiento Estudiantil estaba en su fase más agitada, un mes antes de la matanza de Tlatelolco el 2 de octubre de ese año.

Toma Yordi medidas sanitarias.
LUCERO CALDERÓN. EXCÉLSIOR | Ari Borovoy, Jordi Rosado y Micky Huidobro seguirán nuevas reglas de higiene en sus restaurantes. Algunos famosos celebran que las autoridades les permitieran regresar a la vida cotidiana. No obstante, saben que tras su apertura, y después de más de una semana de permanecer cerrados, tendrán que aplicar medidas extremas de higiene, sugeridas por las autoridades sanitarias de nuestro país, con el fin de evitar la propagación de la influenza humana. El conductor Jordi Rosado, copropietario de los restaurantes de mariscos Fishmart, ubicados en San Ángel, Polanco y Condesa, destacó que los días de cierre mermaron las ganancias y afectaron los ingresos de los cerca de 40 trabajadores del lugar, debido a que no recibieron propinas como complemento de su sueldo. Sin embargo, Rosado dijo que cualquier medida a favor de la salud, es bien recibida. “Aunque nos vimos afectados y tuvimos pérdidas, queremos seguir al pie de la letra las recomendaciones de las autoridades y recuperar lo que se perdió. Desconozco si se van a regalar kits de higiene, pero es un hecho que implementaremos las medidas de salubridad y estos costos serán absorbidos por los restaurantes y no por los comensales”, puntualizó el conductor radiofónico.

Critican a tv por “jugar” con bebés.
EFE. EL UNIVERSAL | (Berlín) La Federación de Protección del Menor en Alemania expresó su indignación por un programa de la televisión RTL que “cederá” bebés a cuatro parejas de adolescentes, en un reality en el que se les entrenará para la paternidad. La producción acelerará el proceso de crianza de un niño desde un embarazo simulado, a la infancia y la adolescencia y lo reducirá a un mes. Las parejas y sus hijos ficticios serán vigilados por cámaras. Quienes superen las primeras fases recibirán un bebé real, del que deberán ocuparse por cuatro días.

Podrían continuar violaciones al COFIPE.
BAJO RESERVA. EL UNIVERSAL | En los terrenos de la política, la resolución del Tribunal Electoral que revoca dos resoluciones del IFE que imponían sanciones al Partido Verde por 20 millones de pesos, por haber contratado espacios publicitarios en televisión, abre la puerta para que literalmente todos los funcionarios con cargos de elección popular puedan hacer lo propio y publicitarse en medios electrónicos en pleno periodo electoral, con el pretexto de informar sobre sus respectivas gestiones. No hay que pasar por alto el efecto multiplicador de esta medida. En pocas palabras, esta decisión del tribunal podría sentar un esquema para burlar lo escrito en el Cofipe, que prohíbe la contratación de espacios cuya atribución es única y exclusiva de la autoridad electoral. Ni hablar, en eso de buscar resquicios y fisuras para hacer lo que quieran, los políticos mexicanos se pintan solos.

Transmiten spots gratis.
BAJO RESERVA. EL UNIVERSAL | Apunte final: Los videos del PAN en YouTube resultaron muy buen negocio: sin que se pague un peso, se transmiten día y noche en varias televisoras como noticias. Independientemente del mensaje que transmitan, son producciones de bajísimo costo. Le atinaron. III ¿Alguien conoce el libro La corrupción azul, de Daniel Lizárraga? Pocos, posiblemente. Una fuente nos cuenta que se ha vendido bien, pero no “entre compradores comunes y corrientes”, sino “entre compradores compulsivos”. Se dice que quieren desaparecerlo de las mesas de novedades.

Evalúa PRD impacto de spots en electores.
VERÓNICA RANGEL. W RADIO| a dirigencia nacional del PRD puso en marcha a un equipo especializado en publicidad y propaganda para medir el impacto de su campaña electoral de los candidatos a puestos de elección popular. El líder nacional del PRD, Jesús Ortega, explicó que se trata de “focus group”, especialistas en realizar evaluaciones constantes del impacto de sus spots en radio y televisión. Pero esta medición también habrán de aplicarla a los promocionales de otros partidos políticos, sobretodo PRI y PAN. En este contexto, Jesús Ortega advirtió que el PRI y PAN tienen bajo la manga “una campaña agresiva” de denotación entre sí. Recordó que la guerra sucia entre campañas, no es bien recibido entre el electorado.

Usa PAN influenza en spot.
LA JORNADA | El PAN inició ayer la difusión de un mensaje radiofónico en el que se refiere al brote de influenza A y reitera las recomendaciones oficiales contra el contagio de la enfermedad. “La mejor manera de demostrarnos que nos queremos es no tocándonos, no es con un beso, es lavándonos las manos, es usando tapabocas, es protegiéndonos unos a otros […]”, señala el primer espot de un partido sobre la influenza.

Revocan multa al IFE.
FRANCISCO RESÉNDIZ. REFORMA | El Tribunal Electoral del Poder Judicial de la Federación (TEPJF) revocó dos resoluciones del Instituto Federal Electoral (IFE) que imponían, en su conjunto, al Partido Verde Ecologista de México multas por casi 20 millones de pesos. En su sesión de este viernes el órgano jurisdiccional determinó que los spots del PVEM, en los que sus legisladores fijan posición en torno a la pena de muerte y —con la participación de Mayte Perroni— hacían un balance de sus actividades, no promueven el voto a favor de este partido. Los siete magistrados determinaron además que los mensajes de los legisladores del Verde no promueven el voto a favor o contra de candidato o instituto alguno, además de que fueron difundidos fuera del periodo de precampañas y campañas.

Cierra Rolling Stone México.
MERCA 2.0 | progresa México, editorial dirigida por Benjamín Salcedo y conocida por publicar la revista Rolling Stone México, dejará de existir. La decisión fue tomada por Grupo Prisa en España, ya que la situación financiera mundial impide continuar con las labores del medio, cuyo editor es Alex Carranco.

México, rezagado en publicidad vía internet.

SUSANA MENDIETA. MILENIO| México es uno de los países que menos invierte en publicidad en internet, de acuerdo con resultados del estudio realizado por IAB México, la directora general de la misma empresa, Bianca W. Loew, indicó que la inversión que hicieron otros países es mucho mayor que la realizada por México. En Estados Unidos por ejemplo, se invirtieron en el 2008 alrededor de 23 mil 400 millones de dólares, lo que pone a la publicidad on line con una participación en el mercado de 12 por ciento. En países como Gran Bretaña, la publicidad por internet tiene una participación de 17.1 por ciento con un inversión de cuatro mil 900 millones de dólares; Brasil por su parte, invierte 326 millones de dólares, un 44 por ciento de crecimiento en 2007 al 2008.

MONITOREO: DERECHOS Y RESPONSABILIDADES DEL AUTOR Y MEDIO REFERIDO.

GRACIAS A MI YYYYYY A TI HOY...

2009-04-26T03:33:00.000-07:00

26 DE ABRIL DEL 2009...

LA REVISTA LETRAS Y MÁS CUMPLE 2 AÑOS!!!

GRACIAS.

KARINA ORTEGA ALCÁNTARA

Suspenden actividades escolares hasta el 6 de mayo

2009-04-25T21:52:00.000-07:00

sábado 25 de abril, 07:22 PM

* Registran 81 defunciones, 20 comprobadas por influenza porcina .
(Publicidad)

México, 25 Abr (Notimex).- El secretario de Salud, José Angel Córdova, anunció que se mantiene la suspensión de actividades en los planteles públicos y privados de todos los niveles educativos en el Distrito Federal, estado de México y San Luis Potosí, las cuales se reanudarán "en principio" el miércoles 6 de mayo.

En conferencia de prensa informó además que del 17 de abril a la fecha se han registrado mil 324 pacientes en estudio para determinar si tienen influenza porcina, periodo en el cual se han presentado 81 defunciones probablemente vinculadas al mal de las cuales 20 han sido comprobadas.

México dice probablemente 81 personas murieron por influenza

2009-04-25T21:51:00.000-07:00

MEXICO DF (Reuters) - El Gobierno mexicano dijo el sábado que ha registrado 81 muertes probablemente relacionadas a un brote de influenza porcina.

"Han ingresado un total 1,324 pacientes que actualmente estan en estudio", dijo el secretario de Salud, José Angel Córdova, en una conferencia de prensa. "Se han registrado 81 defunciones probablemente vinculadas al virus", agregó.

El secretario dijo sin embargo que las muertes confirmadas por este nuevo virus todavía se mantienen en 20, la mayor parte en la Ciudad de México.

Por otra parte, el funcionario dijo que se suspenderán las clases en la capital mexicana, en el vecino Estado de México y en el estado de San Luis Potosí hasta el 6 de mayo.

(Reporte de Adriana Barrera)

SINTESIS

2009-04-25T21:45:00.000-07:00

Responde a convocatoria de Reactor.

JESÚS ALEJO. MILENIO | Algunos iban como nuevos, casi envueltos para regalo. A otros ya se les notaban los años; unos más se deshacían de viejos. Se dividían entre mexicanos y extranjeros, conocidos —hasta con premios— y apenas reconocibles, si no es que anónimos para la mayoría. Pero todos estaban de fiesta… aunque sea un día al año. Una celebración que, como pocas ocasiones antes, se distribuyó por distintas zonas de la Ciudad de México: en la UNAM con rosas regaladas por cada libro adquirido; en la Glorieta de Insurgentes el caos por alcanzar alguno de los títulos regalados; en la Biblioteca Vasconcelos el llamado a los jóvenes a través de una estación de radio y en la calle de Regina con escritores que impulsaron la fiesta por el Día Mundial del Libro y del Derecho de Autor. Se trata de una fecha instaurada por la Unesco en 1996, tomando como pretexto que un 23 de abril fallecieron William Shakespeare y Miguel de Cervantes. En la Biblioteca Vasconcelos, el llamado provino de Reactor 105, estación del Instituto Mexicano de la Radio; quizá por ello tantos jóvenes, estudiantes de secundaria o de bachillerato, algunos universitarios, con títulos como La Ilíada y Viaje al centro de la tierra, al lado de Mantra, de Rodrigo Fresán, y hasta de Nostalgia de la Muerte, de Xavier Villaurrutia. “Celebrar a la lectura, al libro —incluso al libro electrónico—, permite festejar las posibilidades del ser humano.”

Alistan monitoreo.
KATIA D’ARTIGUES. EL UNIVERSAL | Calientan motores en el IFE para iniciar el monitoreo de medios durante las próximas campañas. Varios de los encargados serán estudiantes universitarios. Una de las sedes donde realizarán estos trabajos son instalaciones de CU.

Será Jurado Carlos Fernández.
MULTIPRESS | Sergio López, presidente ejecutivo y director general de AMAP, que encabeza Nasre Ganem, Jr., informa que como Presidente del Jurado de Effies 2009 se designó a Carlos Fernández, director general de Grupo Modelo. Una muestra de la transparencia de este certamen lo es la calidad del numeroso grupo de jueces (hasta el momento han confirmado 106 personalidades representativas de los sectores que conforman el proceso de la comunicación). Ellos se reunirán el próximo 13 de mayo en la 1ª Ronda de calificación. En total se inscribieron 139 campañas. El año pasado fueron 111.

Afronta DDB crisis con intenso trabajo.
RAÚL HUITRÓN. REFORMA | DDB, que preside Raúl Cardós, está trabajando intensamente filmando comerciales de Red Cola bajo la dirección de Simón Bross. También arrancarán fuerte con campañas para Volkswagen, Casa Cuervo y AMAFORE. A pesar de considerarse un año de crisis, en la agencia señalan que tienen muy buenas perspectivas y mayor estabilidad. Por otra parte, Cardós acaba de regresar de la junta regional de América Latina de su red, en la que se trazaron los planes de la red para este año. En esta misma junta quedó de manifiesto que DDB Latinoamérica fue la que más creció en 2008 en la red.

JWT, en conquista de nuevos clientes.
RAÚL HUITRÓN. REFORMA | José Luis Betancourt, presidente de JWT, comunicó el nombramiento de Tomás Saíz como director de Nuevos Negocios, ello dentro del marco de un Plan de Nuevos Negocios diseñado por la agencia. El objetivo, señaló el presidente de la agencia, es hacer crecer el negocio orgánicamente de la mano de sus clientes actuales, así como a través de la obtención de nuevas marcas que les permitan consolidar su reputación. Betancourt agregó que buscan asumir nuevos retos creativos y estratégicos, así como ofrecer soluciones de comunicación atractivas y eficaces para sus clientes y los que deseen ser atendidos por JWT. Saíz, destacó el líder de la agencia, tiene amplia experiencia en mercadotecnia y manejo de negocios a nivel internacional, pues trabajó en Estados Unidos una década y ha hecho importantes contribuciones para grandes marcas. También ha sido un alto ejecutivo de mercadotecnia y publicidad, y ha colaborado con marcas internacionales en las agencias Leo Burnett, McCann-Ericsson y Creata Promotion. Por último, vale la pena destacar que atiende la cuenta del banco HSBC para Latinoamérica.

Elecciones El en CC.
RAÚL HUITRÓN. REFORMA | El Círculo Creativo de México, que preside Pepe Montalvo, convocó a su membresía para el registro de planillas para conformar su nueva mesa directiva para el periodo del año 2009. La elección se llevará a cabo en la Asamblea General Ordinaria, a la que sus miembros serán debidamente convocados.

Comida mensual de la ANP.
RAÚL HUITRÓN. REFORMA | El próximo lunes 27 de abril es la comida mensual de la Asociación Nacional de la Publicidad, en la que estará como invitado especial el gobernador del Estado de México; la comida será patrocinada por ISA Corporativo.

Dos de plata para Dranftbcf.
RAÚL HUITRÓN. REFORMA | Draftfcb ganó dos preseas de plata en el Festival Caribe de Publicidad 2009, en el que participan países de Centro América y el Caribe.

Busca YouTube a jóvenes creativos.
REFORMA | YouTube está en busca de dos jóvenes para que compitan en el “Young Lions Film Competition” que tendrá lugar en el Festival Internacional de Publicidad Leones de Cannes 2009. La convocatoria, abierta desde el día de ayer, recibirá a todos aquellos jóvenes que tengan 28 años o menos de edad. El concurso fue dado a conocer a través de un video realizado por los ganadores del “YL Film Gold 2008″, y durante las próximas tres semanas, YouTube y el Festival de Cannes redoblarán la promoción mediática para promover el certamen.
La dinámica: El 15 de mayo, en punto de las 12:00 horas, una institución de beneficencia a nivel mundial dará a conocer un brief en www.YouTube.com/canneslions. A partir de ese momento, los participantes tendrán 48 horas para crear un anuncio de 60 segundos.

Busca consumidor lujo pese a crisis.
ERÉNDIDA ESPINOSA. EXCÉLSIOR | A pesar de la crisis financiera, el lujo y el glamur en productos de uso personal seguirán adueñándose de las estanterías. Firmas como Lancôme, Giorgio Armani, Cacharel, Ralph Lauren o Biotherm, de la francesa L´Oréal, están decididas a aprovechar las oportunidades que representan los consumidores que buscan premiarse en momentos de depresión económica. “El lujo es una experiencia única, y el consumidor busca esa sensación, sentirse único, principalmente en estos momentos”, explica Patricio Walburg, director de la División de Lujo de L`Oréal en México. Para la firma francesa, las ventas de sus marcas de lujo se han convertido en el segundo negocio en importancia, después de los productos de consumo masivo, comenta a Excélsior.

Lamenta deceso de Guadalupe Benítez.
RAÚL HUITRÓN. REFORMA | Una noticia que causó hondo pesar en la industria publicitaria y de la comunicación fue el deceso de Guadalupe Benítez. Ella inició su carrera en cuentas, investigación y medios. Dueña de una rica trayectoria, fue directora de medios de Leo Burnett, Ogilvy & Mather, J. Walter Thompson y Noble. Después fue fundadora de Media Planning México, y posteriormente se integró a Televisa, para la que trabajaba en Miami en el momento de su deceso. También fue del grupo fundador del Consejo de Investigación de Medios que llegó a presidir. “Lupis”, como se le decía afectuosamente, fue un gran ser humano y gozaba de un gran reconocimiento y aprecio en la industria publicitaria. Expresamos nuestro sentido pesar a su familia.

MONITOREO: DERECHOS Y RESPONSABILIDADES DEL AUTOR Y MEDIO REFERIDO.

Impulsan un instituto defensor del periodista.

2009-04-25T21:43:00.000-07:00

RICARDO GÓMEZ Y JORGE RAMOS. EL UNIVERSAL | En la propuesta, que crea la ley del instituto, destaca un seguro de salud, que incluye atención médica preventiva, curativa y de rehabilitación física y mental por accidentes o enfermedades de los periodistas, además de un seguro de vida, por invalidez, de riesgos de trabajo y de vejez, beneficios que alcanzarían a familiares.

La iniciativa fue promovida por los senadores Lázaro Mazón, Minerva Hernández, Rubén Velázquez y José Luis García.

Lázaro Mazón dijo que el instituto se creará a fin de combatir la inseguridad a la que se enfrentan los periodistas por cárteles u otros actores, así como para evitar que se limite su libertad de expresión y se vulneren sus derechos laborales.

El instituto estaría organizado por los mismos informadores y tendría plena coordinación con los poderes Ejecutivo, Legislativo y Judicial.

Se plantea facultar al instituto para que dé seguimiento y evaluación de las políticas públicas gubernamentales destinadas a la defensa y seguridad en su labor, y asegurar la asesoría jurídica y la protección física de los periodistas y de quienes dependan de ellos con un fondo que permita, a través de partidas y previsiones del Presupuesto de Egresos de la Federación (PEF), así como de donaciones y aportaciones de los miembros del instituto, diversas tareas de apoyo real, como asesoría gratuita y protección física.

Estos derechos —señala la iniciativa— serán proporcionados a periodista que los solicite, “cortando de esa manera viejas prácticas que impiden favorecer a dichos trabajadores”, y se garantizará una mayor calidad de vida a los comunicadores “que hasta ahora habían sido abandonados por propuestas vacías y acciones incompletas”.

En la exposición de motivos, los senadores reconocen la labor periodística en el país y aceptan que se ha hecho “muy poco” para responder a las acciones emprendidas por los periodistas.

Diversos informes internacionales, indicaron, han señalado el grave rezago de las autoridades en la persecución de actos de violencia contra periodistas. La CNDH ha externado su preocupación por este fenómeno “y su indignación por la indiferencia de algunos representantes del poder público”, que nos ubican como el segundo lugar en el mundo en atentados contra periodistas.

El texto recuerda que la PGR resolvió crear la Fiscalía Especializada para la Atención de Delitos cometidos contra Periodistas (FEADP), con el fin de corregir esa situación, pero “ha tenido muy poca presencia en las demandas y atención a la inseguridad en que está la profesión periodística, pues hasta 2009 la mayoría de las denuncias no han tenido respuestas y las aportaciones ciudadanas no han encontrado medios de canalización para ser atendidas correctamente”.

La propuesta señala que 2007 habría registro de 72 agresiones contra comunicadores, de las que cada tres correspondía al narcotráfico, mientras que siete periodistas siguen desaparecidos desde 2005.

MONITOREO: DERECHOS Y RESPONSABILIDADES DEL AUTOR Y MEDIO REFERIDO.

Apagón de la TV analógica.

2009-04-25T21:41:00.000-07:00

FERNANDO BUTLER. EL ECONOMISTA | El beneficio de la Televisión Digital Terrestre (DTT) es una mayor calidad de audio y video que los usuarios podrán obtener gracias a la señal digital. Asimismo, dicha señal es más eficiente que la analógica dado que, en la misma franja de espectro en donde se ofrece un programa en señal analógica, se pueden ofrecer simultáneamente varios programas de definición estándar, debido al proceso de multicasting, o un solo programa de alta definición.

El apagón analógico en Estados Unidos se origina de un acuerdo del Congreso en 1997, donde las televisoras recibieron espectro gratuito para transmitir señales digitales, comprometiéndose a devolver el espectro utilizado para trasmitir sus señales analógicas cuando 85% de las familias de Estados Unidos recibieran una señal digital.

Parte de las frecuencias de espectro liberadas por las televisoras serán utilizadas para que los ciudadanos se comuniquen con los servicios de seguridad y rescate. Asimismo, otra porción del espectro liberado podrá ser utilizado por las empresas de servicios inalámbricos como telefonía móvil y accesos de banda ancha inalámbrica, estimándose que el gobierno estadounidense obtendrá ingresos por las subastas correspondientes de 19,600 millones de dólares.

Existen costos del apagón analógico. Miles de familias que solo cuentan con televisión analógica se quedarán sin señal, a menos que cuenten con un decodificador de señal analógica a digital.

Para resolver esto, el gobierno de Estados Unidos introdujo un programa para que cualquier hogar estadounidense fuera elegible para recibir hasta dos cupones de 40 dólares que servirían para comprar un decodificador. Los precios de venta de los mismos varían entre 40 y 70 dólares, y no hay cuotas por mantenimiento o servicio.

El presupuesto del programa se terminó en enero, cuando había una lista de espera de 3.7 millones de solicitudes de cupón. Sin embargo, al tomar posesión, el presidente Barack Obama dispuso que 650 millones de dólares de su programa de estímulo fueran destinados a adquirir más decodificadores, y existe un proyecto legislativo para destinar 1,000 millones de dólares de ingresos de las subastas para financiar el programa.

Asimismo, todos los países de la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económico (OCDE) han elaborado planes para terminar las señales de televisión analógica.

Sin embargo, cumplir las fechas límite establecidas para el apagón analógico puede ser difícil, debido al alto porcentaje de usuarios que no cuentan con los decodificadores necesarios y a los efectos de la crisis económica.

Por ejemplo, la penetración de la DTT en el 2007 seguía siendo baja en los nueve países de la OCDE, donde la televisión analógica es la más importante plataforma de distribución, y en Francia, donde en el 2005, 62% de los hogares contaba con televisión analógica y solo 11% de los hogares con televisión digital contaba con DTT.

En México, el acelerar la transición a la televisión digital no sólo beneficiará a los consumidores, permitiendo que accedan a video y audio de mayor calidad, y a servicios interactivos de video y datos, que sólo son posibles con tecnología digital, sino que reforzará la competencia entre infraestructuras.

MONITOREO: DERECHOS Y RESPONSABILIDADES DEL AUTOR Y MEDIO REFERIDO.

La Radio ha sido y será el medio en boga.

2009-04-25T21:40:00.000-07:00

¿Hacia dónde van los medios de comunicación en los próximos años?

ERIKA FLORES. HOJA DE RUTA |Se van a fortalecer en la parte electrónica, independientemente de la coyuntura política. Este año habrá elecciones de diputados, gobernadores, presidentes municipales, jefes delegacionales, etcétera y cada vez que eso sucede todos los medios se preparan para la cobertura informativa.

Como por ejemplo MVS que regresó con información hablada, principalmente con Carmen Aristegui. Incluso con programas de noticias ligeras, como lo hace W radio y Radio Fórmula.

Sin embargo el mercado informativo, aunque pareciera saturado, no lo está. Las encuestas en Estados Unidos señalan que la gente se informa por internet, dice que 70% de los jóvenes entre 20 y 30 años, simplemente no ven noticieros por televisión, prefieren verlos por internet.

Por ejemplo los pasados hechos del 4 de noviembre, las páginas web registraron una demanda impresionante de información, porque la gente quería tener más información de las elecciones y del accidente de Mouriño. En el caso de Fórmula se quintuplicó la audiencia.

¿Entonces ves que los medios irán detrás de internet?
Sí. Me parece que va a bajar la circulación de más periódicos, no sólo aquí, incluso en Estados Unidos y Europa. Muchas empresas, marcas y gobiernos han reducido sus inserciones en prensa para anunciarse más en internet. Yo creo que los medios de comunicación van a la personalización de la información.

La televisión en internet va por la personalización de la información, y la radio va a la búsqueda de contenidos. Entonces quien tenga los mejores contenidos tendrá la mejor audiencia.

La televisión en internet poco a poco será la individualización de ésta en los próximos cinco o diez años.

¿De qué depende que esto suceda?
De un desarrollo tecnológico natural, habrá que revisar la encuesta más reciente de uso de internet en México, creo que está en 40%, probablemente menos; es decir 60% de la población no tiene internet. Pero ese 40% que sí tiene está ubicado en la plaza más importante del país, donde está la mayor parte de la población.

En esa proporción las zonas urbanas están bien comunicadas. Hay una desproporción geográfica, sí, pero en esas zonas urbanas está la actividad tecnológica del país. Por eso muchas empresas ofrecen ya los servicios de internet porque es rentable. Por eso Telmex está buscando la televisión pro banda ancha.

¿Sobrevivirán los periódicos?
He escuchado decir a dueños de periódicos que no más de diez años. Yo quiera pensar que eso no es cierto, por el placer, el gusto de tener un periódico en las manos y disfrutar la lectura.

Quizás las próximas generaciones cuando lean un periódico por internet les parezca normal, quizás para nosotros no.
Pero los especialistas que he escuchado, los directivos, prevén que en diez años al circulación de periódicos será mínima.

¿La Radio?
Será y ha sido el medio en boga.

¿Y la televisión?
En algún momento tendrá que despertar. Entre más sistemas haya como Milenio Televisión, PCTV, universal Televisión, en algún momento tendremos una demanda impresionante.

A las principales televisoras del país les preocupa, cómo se parte el pastel. Pero en algún momento se tendrá que reacomodar el mercado.

MONITOREO: DERECHOS Y RESPONSABILIDADES DEL AUTOR Y MEDIO REFERIDO.

SINTESIS

2009-04-23T21:11:00.000-07:00

Visitará Encuentro con tu Ángel San Miguel del Milagro.
IRVM INFO | En Encuentro con tu Ángel el próximo 5 de mayo realizarán una visita a Tlaxcala, a San Miguel del Milagro, lugar donde se apareció el Arcángel San Miguel y brindó un ‘pozito’ de aguas milagrosas. Encuentro con tu Ángel es un programa donde se pueden escuchar testimonios de milagros, reflexiones, música, información vial, lecturas bíblicas y buen humor. Está conducido por Mario Córdova García y se transmite de lunes a domingo de 6:00 a 9:00 hrs. por el 1470 de AM en Radio Fórmula.

Preparan distinción a Zabludovsky.
TRASCENDIÓ. MILENIO | Trascendió que el próximo miércoles 29 de abril se llevará a cabo una sesión solemne en la Asamblea Legislativa del Distrito Federal para entregar la medalla al Mérito Ciudadano 2009 al conocido comunicador Jacobo Zabludovsky.

Entra Vázquez a la radio por internet.
MILENIO | Con motivo de la celebración de sus 50 años de carrera artística, el cantante de la época dorada del rock and roll, Alberto Vázquez, debutará como locutor de radio. El intérprete de temas como “El pecador” y “16 Toneladas” pretende realizar su propio programa radiofónico en la web; además de ofrecer el próximo 10 de mayo un concierto en el Auditorio Nacional. “Pienso que el futuro es el Internet. Quiero hacer un programa radiofónico por ese medio para poner mis canciones y lo que quiera. ¡Claro!, no pasaré sólo canciones mías, ¿verdad? ¡Imagínate! Van a decir que estoy loco… (risas); pero sí puedo desquitarme poniendo versiones que nunca han escuchado. Aún no tengo fecha para entrar al aire”. Alberto aseguró que la idea de hacer un programa por la red nació de una visita que tuvo al programa Ya párate.

Cambia AMEDI de dirigente.
BAJO RESERVA. EL UNIVERSAL | Apunte final: La Asociación Mexicana de Derecho a la Información (Amedi), que hasta hoy dirige Javier Corral, tendrá cambios en su dirigencia. El panista dejará la presidencia de la organización a Raúl Trejo Delarbre, único candidato que se inscribió. Corral cumplió su ciclo de dos años en la Amedi en marzo pasado.

Dan a Eloy Martínez el Ortega y Gasset.
REFORMA | (Madrid) Tomás Eloy Martínez ha sido galardonado con el Premio Ortega y Gasset a la Trayectoria Profesional por ser un “maestro de reporteros”, informó este miércoles el diario El País, que concede anualmente esos premios. “El jurado ha reconocido en el escritor y periodista argentino Tomás Eloy Martínez su larga experiencia con el premio a la Trayectoria Profesional como maestro de reporteros”, afirmó el rotativo español en un comunicado. El jurado, que estuvo presidido por el filósofo Emilio Lledó, también reconoció a Eloy Martínez, de 74 años, como “ejemplo de excelencia en una de las carreras de periodismo más brillantes en lengua castellana”. Los premios Ortega y Gasset también han distinguido al periodista español Jorge Martínez Reverte en la categoría de Mejor Trabajo de Prensa, por un reportaje titulado “Una muerte digna”, sobre el tema de la eutanasia.

Telecom en la misma situación.
ALICIA SALGADO. EXCÉLSIOR | ¡Qué entuerto!… Ahora si tendrá que entrar al quite el titular de la SCT, Juan Molinar Horcasitas, pues Axtel-Avantel, que encabeza Tomás Milmo, presentará la semana que entra su recurso de revisión sobre la resolución que emitió la Cofetel (ya sabe que ahí no hay recurso de reconsideración como en la CFC de Eduardo Pérez Motta). Como sabe, las tarifas que aplicó el órgano regulador a Telcel de Daniel Hajj fueron sustancialmente distintas a las destinadas a Telefónica, de Francisco Gil, y a Iusacell, que dirige Gustavo Guzmán, pues las primeras se basan en un modelo de costos y las segundas en el acuerdo de la industria. Lo curioso es que ambas violan la Ley Federal de Telecomunicaciones, pues en tanto la CFC no determine que hay prácticas de dominancia, no se deberían aplicar tarifas asimétricas. Como sea, se dice que será Molinar quien decidirá y lo que opine puede provocar un efecto dominó interesante, pues todas las empresas de telefonía fija se beneficiarán directamente y ahí incluya a todas las cableras, a Televisa de Emilio Azcárraga con su Bestel, a Alestra y Axtel-Avantel. Si la subsecretaria Hernández le copia a Del Villar y aplica su modelo de costos, dicen que tendría cara el conflicto que derivó en la salida de Luis Téllez de la SCT, con tres amparos en curso, pero si ratifica que se aplique el acuerdo de la industria, habría una severa separación de la política adoptada en estos dos años y medio para equilibrar la competencia en el mercado de telecomunicaciones. También tendrá que definir si se mantienen tarifas asimétricas de facto a Telcel, la cual probablemente recurra al amparo directo.

Realiza Ibero Homenaje a Héctor García.
IRVM INFO | En el marco del lanzamiento del primer número de la revista Ibero, se le realizará un homenaje al fotógrafo Héctor García, llamado fotógrafo de la calle, quien es considerado el último fundador vivo de la tradición del fotoreportaje en este país. Con renombre nacional e internacional, ha recibido entre otros galardones el Premio Nacional de Periodismo y el Premio Nacional de Bellas Artes, el más alto reconocimiento que concede el gobierno mexicano. La revista es una propuesta editorial de la Universidad que nace con el compromiso de abrir un nuevo espacio para la expresión del pensamiento, la cultura, el conocimiento y el saber en general.

El arte no tiene partido político.
EL FINANCIERO | El escultor chihuahuense Enrique Carbajal, mejor conocido en el mundo del arte como Sebastian, lanza agrias críticas contra la clase gobernante de México desde El Paso, Texas, al lamentarse que no haya continuidad para la ejecución de las obras, algunas inconclusas y otras en etapa de terminación, en diferentes estados de la República Mexicana. Del otro lado de la frontera, una obra del artista camarguense, denominada X -para algunos símbolo de rechazo y de reprobación-, quedó atrapada, abando- nada y sin ser concluida en Ciudad Juárez, en medio de los avatares políticos.

Auguran crecimiento de las redes sociales.
EL UNIVERSAL | MADRID (EFE).— La página web nació hace 20 años y, aunque su crecimiento “ha sido tan rápido”, su futuro es más “amplio y prometedor” aún, sobre todo en las redes sociales y los soportes móviles, afirmó su creador, Tim Berners-Lee, en la inauguración del 18º Congreso internacional www2009. En el auditorio del Palacio Municipal de Congreso de Madrid repleto de ingenieros y expertos en telecomunicaciones, el padre de la world wide web o www expuso sus pronósticos sobre la web en dos ámbitos: aplicaciones en telefonía móvil y desarrollo de redes sociales en la red. En una sociedad que atraviesa una crisis a nivel global, Tim Berners-Lee tiene esperanzas de que la web 3.0 —sucesora de la actual web 2.0, madre de las redes sociales— crezca por una intercomunicación mundial sin precedentes donde las barreras idiomáticas serán derribadas.

Llega El Ojo al 8 de mayo.
LATINSPOTS | A pedido de agencias, creativos, anunciantes y productoras, el Festival Internacional El Ojo de Iberoamérica extendió la Inscripción Anticipada a través del Sistema Inteligente de Inscripción Anticipada (SIIA) hasta el 8 de mayo de 2009. Lo cual permite acceder a descuentos de un 20% o más, según la cantidad de piezas que se inscriban. Esta propuesta permite, hoy más que nunca, planificar y hacer un uso inteligente y rendidor de los presupuestos sin dejar de mostrar el talento y los mejores trabajos y casos.

MONITOREO: DERECHOS Y RESPONSABILIDADES DEL AUTOR Y MEDIO REFERIDO.

Sobrevivirán los más fuertes.

2009-04-23T21:07:00.000-07:00

ERIKA FLORES. HOJA DE RUTA | Ciro es de los pocos periodistas con triple presencia en medios de comunicación. En radio (con¬ductor de Fórmula de la Tarde), prensa (director editorial de Milenio Diario) y televisión (conductor del noticiero principal de Milenio TV).

Desde estas tres ópticas, Ciro se replantea el tema del futuro de los medios de comunicación con una sencilla frase: “Más bien la pregunta es qué medios de comunicación van, porque no creo que vayan todos.”

¿No los ves a todos?

No. Muchos de ellos van hacia la supervivencia; y otros hacia la consolidación. Para la prensa escrita es clarísima la tendencia de cómo la internet, la radio y la televisión se han convertido en los espacios en donde se suele ganar la mayor parte de las noticias.

La prensa escrita se pierde en este ajuste, tiene un mercado cada vez más reducido de lectores, de inversión publicitaria, de todo.

Me parece que la tendencia del resto de los medios será de gran competencia, de feroz supervivencia, incluidos los más fuertes.
Los más débiles serían…
Si tuviéramos que hacer esa categoría la prensa escrita va a tener un año muy complicado.

Una gran parte de las revistas estaría ahí, su posición es muy difícil. Hay revistas quincenales y mensuales muy consolidadas, pero no son más de ocho quizás.

Ahora eso no significa que los demás medios no tendrán competencia. La radio informativa también tiene demasiada competencia, son mercados cada vez más demandantes, agresivos. Podría decirse incluso que es una competencia sana, pero en este momento es una comptencia feroz, como pocas veces he visto.

Pero no sólo es una competencia de carácter económico, incluso en el terreno periodístico, ¡qué difícil es cada vez ganar una nota! Imagínate un diario que está compitiendo contra cinco o siete más, y además compitiendo contra la internet, la radio y la televisión.

Entonces no sólo se compite por el mercado publicitario, sino también por el talento.

¿Y la televisión hacia dónde va?

La televisión va en el mismo sentido de hoy: consolidar a sus televidentes y sus formas de ingreso, desde el canal 2 hasta el canal más pequeño regional.

Desde luego creo que los que tengan mayor capacidad de entrar a las nuevas tecnologías, las nuevas formas de producción, son los que tendrán mayor probabilidad de éxito. En términos informativos es lo mismo.

Ahora, hay un espacio que yo quisiera ver. Se ha hablado mucho, pero yo no veo una relación clara: ¿cómo va ser la relación entre medios y políticos en campañas electorales este año? No lo sé. ¿Qué vamos a ver? No lo sé. Me gustaría ver un buen trabajo periodístico y un buen seguimiento.

No me gustaría ver que los medios de comunicación se convirtieran en un gigantesco puesto de comercio informal, en el cual todo lo que los políticos prohibieron en 2007, lo intenten hacer ahora por la vía ilegal e informal en 2009.

Finalmente fueron ellos los que prohibieron en un ejercicio de medio culpa, revancha, jugando para una cierta tribuna que no se bien cual era. Me parece que todas las prohibiciones que hicieron, ellos mismos van a tratar de romperlas.

MONITOREO: DERECHOS Y RESPONSABILIDADES DEL AUTOR Y MEDIO REFERIDO.

Presentan estudio 2009 de hábitos ‘web’ en México.

2009-04-23T21:04:00.000-07:00

OCTAVIO ISLAS. EXCÉLSIOR | El estudio es parte de las actividades del World Internet Project, iniciativa de investigación en colaboración sobre hábitos de consumo cultural de los usuarios de internet en el mundo, propuesta por Jeffrey Cole, destacado investigador estadunidense, fundador del Centro para el Futuro Digital de la Universidad de California, en Annenberg, Estados Unidos.

El Centro de Investigación de la Comunicación Digital del Tecnológico de Monterrey, Campus Estado de México (Cicodi), a cargo de Fernando Gutiérrez, coordinó este estudio, contando con el apoyo y financiamiento de Prodigy MSN, Microsoft, HP y Procter & Gamble.

La encuesta comprende más de 100 variables y es aplicada a los mismos informantes a lo largo del tiempo. Ello efectivamente permite evaluar la evolución de los procesos analizados. Además, en la encuesta WIP son considerados no usuarios de internet, usuarios inexpertos y usuarios expertos. La misma metodología es observada en cada 25 países.

Estos son los principales aspectos metodológicos:

El estudio fue realizado a nivel nacional, incluyendo los 32 estados de la República Mexicana, en poblaciones con más de 50 mil habitantes.

El trabajo de campo se desarrolló, durante los meses de octubre y noviembre y la fase de procesamiento durante diciembre de 2008. Se siguieron los lineamientos en cuanto a diseño de cuestionario y metodología de los países participantes en el WIP, insertando algunas preguntas y la clasificación de nivel socioeconómico.

El nivel socioeconómico se determinó mediante la aplicación del filtro AMAI (Asociación Mexicana de Agencias de Investigación), llevando un control de la muestra por niveles de acuerdo con las proporciones en el universo.

El público objetivo fueron hombres y mujeres de 12 a 70 años de edad.

Se realizaron un total de dos mil 35 entrevistas entre usuarios y no usuarios, para lo cual se efectuaron 27 mil 310 llamadas y más de 35 mil minutos de tiempo aire.

El error estándar del total de la muestra, considerando al universo a estudiar como infinito, con un intervalo de confianza de 95% y dando a las probabilidades de que ocurra o no el evento en sus máximos valores (50% y 50%), es de + 2.21%.

Algunos resultados:
El número estimado de usuarios de internet (12-70 años) asciende a 25 millones 217 mil 500.

De ellos, 41 por ciento se ubica en los niveles A, B, C+ (Nielsen).

Además, 58 por ciento son hombres y 42 por ciento mujeres; 64 por ciento tiene menos de 25 años, y 79 por ciento tiene menos de 40 años.

La casa ya no es el principal punto de conexión. En una pregunta de opción múltiple en la que el encuestado podía elegir varias opciones, 69 por ciento respondieron conectarse desde cibercafés, casas de amigos y bibliotecas; mientras que 61 por ciento lo hacen desde sus casas.

Las principales actividades que realizan son revisar e-mail (93 por ciento); usar MSN (83 por ciento); mandar documentos por e-mail (83 por ciento); trabajos de la escuela (80 por ciento); buscar noticias (78 por ciento).

Sólo 12 por ciento de los usuarios realiza compras por internet.

El mexicano dedica más horas a la semana a la familia y a los amigos que a internet.

Así, 79 por ciento manifiesta pasar el mismo o más tiempo con su familia desde que usa internet.

Las principales razones por las que los mexicanos no usan internet son: no les interesa (31 por ciento); no tiene computadora (28 por ciento); no sabe usarla (24 por ciento).

El resumen del Estudio 2009 de hábitos y percepciones de los mexicanos sobre internet y diversas tecnologías asociadas puede ser consultado en wipmexico.org

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Recibirá Jesús Martín Mendoza Premio Nacional de Periodismo

2009-04-23T20:59:00.000-07:00

IRVM INFO | EL UNIVERSAL | EL FINANCIERO | Con 20 años de experiencia en la Radio Mexicana, Jesús Martín es el conductor de la edición vespertina de La Red de Radio Red, y ahora suma un galardón más a su trayectoria.

Por otra parte El Premio Nacional de Periodismo 2008 contó con la participación de mil 82 trabajos. El estímulo que se otorgará a los ganadores consta de la escultura El Águila diseñada por el maestro Juan Soriano, 50 mil pesos y un diploma que serán entregados el lunes 11 de mayo en el Teatro de la Ciudad, Distrito Federal.

Sobre el premiado periodista:

Es egresado de la carrera de Ciencias de la Comunicación por la Universidad Intercontinental y realizó estudios de economía en la Universidad Nacional Autónoma de México.

Durante 6 años fue conductor de noticiarios para Radio Centro 1030, la estación de la gran familia mexicana, al frente de “Desde el Centro de la Noticia”.

Se desempeñó como productor y conductor de segmentos informativos de Formato 21.

En 1996, formó parte del equipo de Infored y fue productor de las emisiones Monitor así como conductor de Metropolitanos.

Inició su actividad profesional en Grupo Acir como productor y conductor de programas informativos, entre ellos Informativo Panorama, Invirtiendo en México y Acir Radionoticias.

Otros premios de Jesús Martín:

Premio Nacional de Periodismo 2008 José Pagés Llergo por Cobertura Responsable y Oportuna en la muerte de Juan Camilo Mouriño Terrazo.

Premio Nacional de Periodismo 2008 Club de Periodistas de México. Al mejor Programa de Noticias por Radio del año.

Premio Nacional de Locución 2003 con la presea Juan José Bravo Monroy por Noticias.

El resto de los galardonados:

En el género de reportaje ganó María Antonieta Flores, de Televisión Universidad de Guadalajara, por su trabajo “Aguas que matan”; en crónica fue galardonado el equipo de redacción de la revista Emeequis, por el relato “Noche de perros en Buenavista”.

En el género de artículo de fondo, Zoé Alejandro Robledo Aburto, del suplemento Enfoque del periódico Reforma, obtuvo el premio por la serie de artículos de análisis sobre la elección presidencial en Estados Unidos.

El fotoperiodista Germán Guillermo Canseco, del semanario Proceso, ganó en el rubro de fotografía, mientras que Ángel Bóligan, del diario El Universal, obtuvo el triunfo en el género de caricatura.

En mesa de análisis y debate, Antonio Navalón y Ernesto Velázquez fueron reconocidos por su trabajo “El 21: Barack Obama. Héroes del cambio”, el cual fue difundido por TV UNAM.

Otros ganadores fueron: Miguel Ángel Chávez, de Día Siete, por su trabajo “El dulce encanto de mi embolia”, en la categoría orientación y servicio a la sociedad; y Daniel Rodríguez Barrón, de Canal 22, por “Manuel Felguérez: disidencia sin fin”, en el rubro divulgación científica y cultural.

Además, Marco Antonio Lara Klahr, de la revista Transparencia y Corrupción, por “Vida de lujo y salarios sin límite en el TEPJF”, en transparencia y acceso a la información; y Carlos R. Menéndez Navarrete, del Diario Yucatán, obtuvo el premio a la trayectoria periodística.

ADMISIÓN A EXPOSICIONES Y MURALES

2009-04-23T20:57:00.001-07:00

CICATRICES DE LA FE
El Arte de las misiones del norte de la

Nueva España 1600-1821
Abril 15- Agosto 16, 2009

En un territorio desconocido y con una nueva fe, misioneros del viejo continente arriesgaron sus propias vidas por la evangelización, su legado lo podemos encontrar en esta muestra de mas de 130 obras de diversas colecciones. Cicatrices de la fe te dejará marcado...

Visitas guiadas a partir del martes 28 de abril

Martes 12:30, 16:30 y 18:30

Miércoles a domingo 12:30 y 16:30 hrs.

Horario

Martes: 10:00 a 19:30 hrs.

Miércoles a domingo de 10:00 a 17:30 hrs.

$ 45.00 público general
$22.50 estudiantes y maestros con credencial vigente
Martes entrada libre
Entrada libre para niños menores de 12 años y personas de la tercera edad

Antiguo Colegio de San Ildefonso

Justo Sierra16, Centro Histórico

www.sanildefonso.org.mx

SDRB

2009-04-05T17:54:00.000-07:00

Show de Rubén Blades #24 from rubenblades on Vimeo.